Bevaring av Cham-dansemusikk

Takket være forbindelsen mellom Gagaku og Cham-dansemusikk gjenspeiles «sjelen» til Cham-musikken i essensen av japansk hoffmusikk, og gjenoppliver tradisjonell japansk musikk i hjertene til det japanske folket.

I Vietnam eksisterer Cham-kulturen naturlig, sammen med andre etniske grupper, og danner en enhetlig, mangfoldig og utviklende vietnamesisk kultur.

Den kulturelle verdien av Cham folkemusikk og -dans er ikke bare en kilde til stolthet for det vietnamesiske folket, men har også en dyp forbindelse til japansk Gagaku (hoffmusikk). Presentasjonen og fremføringen av tradisjonell Cham-musikk og -dans, organisert av den japanske ambassaden 11. oktober, viste frem den unike innflytelsen fra japansk hoffmusikk som fremkalles gjennom Cham-musikk og -dans.

Presentasjonen og fremføringen av tradisjonell Cham-folkemusikk og -dans på informasjons- og kultursenteret ved den japanske ambassaden i Vietnam 11. oktober tiltrakk seg mange deltakere.

De unike egenskapene til Cham folkemusikk og dans.

Ifølge Le Xuan Loi, master i etnologi og direktør for Cham Culture Research Center: «Så lenge en nasjon har folk, vil dens kultur også eksistere. Derfor vil kulturene til etniske grupper generelt, og Cham-kulturen spesielt, vare evig. I Vietnam eksisterer Cham-kulturen naturlig, og sammen med kulturene til andre etniske grupper skaper den en enhetlig, mangfoldig og utviklende vietnamesisk kultur. Cham-musikk og -dans lever også videre gjennom festivaler, skikker, tradisjoner og folketro hos Cham-folket i dag.»

Gjennom Cham-folkets historie har Cham-musikk og -dans dukket opp og utviklet seg strålende under Cham-folkets hender. Disse folkemelodiene og -dansene er nært knyttet til arbeidernes liv, og har dermed en sterk folkelig karakter og når et høyt nivå av kunstnerisk dyktighet på grunn av profesjonaliteten i bruken av musikkinstrumenter og stilen i organisering og fremføring.

I følge Cham-folkets tro har musikk evnen til å forbinde mennesker med den åndelige verden , skape en åndelig forbindelse og kommunisere med overnaturlige vesener. Musikk er et hellig «språk», en måte å uttrykke og formidle følelser, ideer og religiøse betydninger på, samtidig som den tiltrekker seg oppmerksomhet og velsignelser fra gudene. I Cham-folkets religiøse ritualer og festivaler spiller musikk en avgjørende rolle. Melodiene og sangene som fremføres under disse ritualene kan bære religiøse betydninger, og fremkalle ærbødighet og forbindelse med gudene. Musikk brukes også i bønneseremonier, offergaver og andre religiøse aktiviteter.

Cham Pa-dans ved siden av Cham-tårnene. (Kilde: Informasjonssiden om verdensarvstedet My Son)

Saranai-hornet, Baranang-trommen og Ginang-trommen er «kjernen» som skaper den særegne lyden av tradisjonell Cham-musikk. Cham-folket sammenligner disse tre instrumentene med deler av menneskekroppen.

Ifølge Dr. Shine Toshihiko, kulturattaché ved den japanske ambassaden i Vietnam, arver Cham-dansemusikken essensen av tradisjonell indisk musikk og har ikke bare enorm historisk og kulturell verdi, men påvirker også musikken i mange naboland, inkludert japansk hoffmusikk.

Bevare "sjelen" til Cham-dansemusikken, gjenopplive påvirkningen fra japansk hoffmusikk.

Japan har en uvurderlig skattkiste av kunst og kultur, inkludert en unik form for tradisjonell musikk kalt Gagaku. Det er verdt å merke seg at Gagaku antas å ha sin opprinnelse i Cham-dansemusikk, utviklet med bidrag fra en vietnamesisk musikkmester.

Budbringeren som overførte musikken og dansen til Lam Ap antas å være den buddhistiske munken Buttetsu, en vietnameser av Champa-opprinnelse. Fra ung alder studerte Buttetsu buddhisme, så Lam Ap-musikken bærer et sterkt preg av buddhismen og hinduismen til Champa-folket, slik det sees i hoffmusikken og tempelmusikken i Japan.

Kangenorkesteret, en form for Gagaku, spiller verdens eldste orkesterstykke. (Kilde: Wappuri - En nettside om det fargerike Japan)

Både de tradisjonelle Cham-musikkinstrumentene i Vietnam og instrumentene som brukes i hoffmusikk generelt, og spesielt i Lam Ap-musikken i Japan, deler likheter og opprinnelse fra Nord-India, Persia og Sentral-Asia.

«Messinginstrumentene i Cham-musikken er svært like de i Hues kongelige hoffmusikk. Instrumentene som brukes i Gagaku-hoffmusikken har eldgamle design, mens de i Hues kongelige hoffmusikk er omgjort til håndslåtte trommer, lik de i Cham-musikken. Musikken i Sentral-Vietnam ligner på Cham-musikken. Buddhistisk musikk fra vietnamesere og japanere har likheter», bemerket journalisten Luong Hoang etter presentasjonen og fremføringen av tradisjonell Cham-folkemusikk og -dans. Han uttrykte også håp om muligheter for kulturell utveksling mellom de tre musikalske sjangrene Vietnam, Cham og Japan.

Uchikawa Shinya, representant for NPO Manabiya Tsubasa International Charitable Cooperation Organization, uttalte at bevaring og utvikling av Japans nasjonale kultur og musikk står overfor mange utfordringer på grunn av sosiopolitiske faktorer. Selv om tradisjonelle kulturelle verdier er kjernen i nasjonen, er ikke Japan et multietnisk land. Derfor har promoteringen av unike kulturelle tradisjoner, inkludert seremoniell musikk på lokalt nivå, vært avtagende. Dette er beklagelig. Derfor oppfordrer Japan Vietnam til å lære av denne erfaringen og seriøst vurdere bevaring og konservering av nasjonal kultur, et avgjørende element for enhver nasjon.

Kunstnerne Dat Quang Phieu (Kaphieu) og Dang Hong Chiem Nu (Suka) fra Kawom Khik Nam Krung Dance Orchestra opptrådte under en presentasjon og fremføring av tradisjonell etnisk Cham-dans og -musikk på informasjons- og kultursenteret ved Japans ambassade i Vietnam.

Uchikawa Shinya, representant for NPO Manabiya Tsubasa International Charitable Cooperation Organization, delte: «Vi ønsker å fremme og utvikle kulturen til etniske minoriteter i Vietnam. Dette er delvis basert på erfaringer fra Japan. Vi har gjort noen feil i å beskytte og utvikle kulturen til ainu-folket. På samme måte er innbyggerne i Okinawa (Uchinā) av japansk etnisitet (Yamato), men de hadde et annet styre enn Japan tidligere. Vi lyktes ikke særlig godt med å beskytte og utvikle Okinawa-kulturen. Derfor bør Vietnam lære av Japans erfaringer for å fremme sine etniske kulturer.»

Det kan sees at, takket være forbindelsen mellom Gagaku og Cham-dansemusikk, gjenspeiles Cham-musikkens «sjel» i essensen av japansk hoffmusikk. Dette gjenoppliver tradisjonell japansk musikk i hjertene til det japanske folket, bidrar til å fremme utviklingen av den særegne folkemusikken i Japan, og åpner opp muligheter for at Cham-folkemusikk kan bli allment kjent for det internasjonale publikum.

Kilde: https://baoquocte.vn/bao-ton-nhac-mua-cham-bai-hoc-kinh-nghiem-tu-nhat-ban-248802.html