Vietnamesisk kino står overfor en hard utvelgelsesprosess.

Vietnamesisk kino går inn i en periode med sterk vekst, med inntekter på over 3 billioner VND og en enestående økning i antall utgitte filmer. Bak den livlige billettluken ligger det imidlertid hard konkurranse om visningsplasser, innholdskvalitet og evnen til å integrere internasjonalt.

Inntektene øker kraftig, men markedet er svært fragmentert.

Vietnamesisk film opplever sin mest pulserende utviklingsperiode på mange år. De totale inntektene fra vietnamesiske filmer i 2025 forventes å overstige 3 billioner VND, noe som er første gang innenlandske filmer har dominert utenlandske filmer på det innenlandske markedet. Filmer som «Red Rain», «Underground Tunnels: The Sun in the Darkness» og «Battle in the Air» oppnådde ikke bare høye billettinntekter, men genererte også sterk sosial innvirkning, noe som viser et betydelig skifte i hvordan vietnamesiske filmskapere tilnærmer seg publikummet sitt.

Filmvisninger på kinoer i Ho Chi Minh- byen er alltid fulle av publikum.

Ifølge direktøren for Vietnams filmavdeling, Dang Tran Cuong, gjenspeiler denne milepælen modenheten til vietnamesisk film på mange måter, fra produksjonstenkning og evnen til å utforske historiske og kulturelle temaer til endringer i publikumspsykologi. Seerne drar nå proaktivt på kino for å se vietnamesiske filmer helt fra de første dagene etter utgivelsen, i stedet for bare å velge utenlandske filmer som før.

Imidlertid uttalte lederen for filmavdelingen også at suksess på kino ikke nødvendigvis er det samme som bærekraftig utvikling. Ifølge Dang Tran Cuong er 2025 «ennå ikke den lyseste tiden» fordi bak storfilmene er det fortsatt en rekke prosjekter som har mislyktes fatalt, og som til og med bare har tjent noen få hundre millioner dong før de forlot kinoene.

Denne virkeligheten gjenspeiler tydelig den sterke polariseringen i markedet. Mens noen filmer blir kinosuksesser, sliter de fleste med å finne et publikum. Ifølge eksperter går vietnamesisk kino inn i en «vinneren tar alt»-fase, hvor inntektene er konsentrert om få prosjekter med fremragende innhold, sterke markedsføringsstrategier og store distribusjonsfordeler.

Konkurransepresset øker ettersom antallet vietnamesiske filmer som slippes på kino øker raskt. Mens rundt 55 vietnamesiske filmer forventes å bli utgitt i 2025, er dette anslått å øke til 70–80 i 2026, noe som betyr et gjennomsnitt på 5–6 innenlandske filmer som konkurrerer direkte med hverandre hver måned.

Billettinntekter fra vietnamesiske filmer hos CGV.

I denne sammenhengen vokser distributørenes og kinokjedenes makt. Ifølge Nguyen Trong Khoa, leder for avdelingen for digital filmproduksjon ved RMIT University Vietnam, spiller enheter som både investerer i produksjon og eier kinokjeder, som CJ CGV eller Galaxy Studio, en avgjørende rolle i en films skjebne.

«For filmer finansiert av store produksjonsselskaper er dette helt klart en betydelig fordel. Hvis markedsføringskampanjen, innholdet eller jungeltelegrafen er god, kan kinosystemet fortsette å holde disse filmene i beste sendetid lenger», kommenterte Khoa.

Fra et økonomisk perspektiv mener Truong Phan Kieu Anh, foreleser i multimediekommunikasjon i Foundation Year-programmet ved RMIT Vietnam, at dette fenomenet stammer fra de iboende risikoene i filmindustrien. «Filmproduksjon er et dyrt foretagende, og investorer ønsker naturligvis ikke å ta på seg risikoen», uttalte Kieu Anh.

Dette betyr at prosjekter med høy kommersiell verdi, med kjente stjerner eller sterk støtte, ofte har en fordel i visningstildelingen. Motsatt har uavhengige filmer eller debutprosjekter større sannsynlighet for å oppleve færre visninger, ugunstige visningstider og rask fjerning fra kinoene hvis billettinntektene ikke er gunstige den første uken.

Ifølge eksperter skaper dette utilsiktet en ubalanse i filmøkosystemet, noe som gjør det vanskelig for mange verk med kunstnerisk verdi å nå et bredere publikum.

Med et mer krevende publikum blir vietnamesiske filmer tvunget til å forandre seg.

Ikke bare har distribusjonsmarkedet endret seg, men det vietnamesiske publikummet blir også mer kresent når det gjelder innenlandske filmer. Filmkritikeren Nguyen Phong Viet hevder at mentaliteten om å «se filmer for å støtte vietnamesiske produkter» nesten har forsvunnet. Dagens publikum er villige til å sammenligne vietnamesiske filmer med internasjonale storfilmer når det gjelder manus, teknikk og filmopplevelse.

Vietnamesiske publikummere blir mer kresne når det gjelder innenlandske filmer, noe som tvinger filmskapere til å tilpasse seg for å vinne markedsandeler. (Illustrasjonsbilde)

Denne endringen legger et enormt press på produsentene, men fungerer også som en positiv drivkraft, og tvinger vietnamesisk kino til å profesjonalisere seg raskere.

Journalisten og filmkritikeren Le Hong Lam mener at direkte konkurranse med Hollywood-storfilmer ikke gir vietnamesiske filmskapere noe annet valg enn å investere seriøst i innhold og historiefortellingens struktur. Ifølge ham vil bare filmer med emosjonell dybde og et tydelig filmatisk språk ha potensial til å overleve i det lange løp i en kontekst der publikum har så mange underholdningsalternativer.

Fra et historisk perspektiv argumenterer filmkritikeren Le Hong Lam for at vietnamesisk kino en gang hadde mange klassiske verk med høy kunstnerisk verdi, som «Den ville marken», «Mor fraværende» og «Liv i sanden». Derfor er ikke oppgaven til den nåværende generasjonen filmskapere å skape en helt ny filmindustri, men å arve den kulturelle dybden med en mer moderne historiefortellingstilnærming.

Nyere billettinntektsdata viser også en trend at publikum viser større interesse for verk som utforsker historiske elementer, lokal kultur eller karakterenes psykologiske dybde. Suksessen til «Underground Tunnels: The Sun in the Darkness» og andre folkelige skrekkprosjekter viser at kulturell identitet er i ferd med å bli et nytt konkurransefortrinn for vietnamesiske filmer.

Ved siden av innenlandsk konkurranse utvider vietnamesisk film også sin internasjonale integrasjonsstrategi. Vietnam Film Promotion Association (VFDA) har nylig intensivert sin innsats for å promotere vietnamesiske filmer i USA, Frankrike, Sør-Korea og på mange store filmfestivaler for å tiltrekke seg investeringer, utvide produksjonssamarbeid og integrere vietnamesiske filmer dypere i den globale filmverdikjeden.

Ifølge Dr. Ngo Phuong Lan, president i Vietnam Food Association (VFDA), er kino ikke bare en underholdningsindustri, men også et verktøy for å fremme nasjonal kultur og myk makt. Nåværende internasjonale markedsføringsaktiviteter forventes å hjelpe vietnamesisk kino med å utvide markedet sitt, heve produksjonsstandardene og øke mulighetene for å nå et globalt publikum.

Eksperter mener imidlertid at for å skape en reell transformasjon trenger vietnamesisk film mer enn bare kortvarige kinofenomener. Kjerneproblemene er fortsatt manuskvalitet, talentopplæring, støttemekanismer for uavhengige filmer og åpenhet i distribusjonsmiljøet.

Milepælen på 3 billioner VND i inntekter åpner store muligheter for vietnamesisk film, men setter også bransjen foran den mest intense utvelgelsesprosessen noensinne. I en kontekst av stadig mer krevende publikum og hard internasjonal konkurranse, vil kun verk med unike identiteter, kvalitetsinnhold og profesjonell produksjonstenkning kunne hjelpe vietnamesiske filmer med å få en langsiktig fremtid.

Tekst og bilder: Hai Yen/News Report

Kilde: https://baocantho.com.vn/dien-anh-viet-truc-cuoc-sang-loc-khoc-liet-a205469.html