Ha Tran sluttet med rocken og ... drømte.

Hà Trần - Ảnh 1. — CD-cover *til «Let Me Dream» –* Foto: Levert av artisten.

Ha Tran ga ut «Let Me Dream» på vinyl i fjor, rettet mot analoge lyttere som setter pris på en nostalgisk følelse, men som er ganske annerledes enn mainstreamen.

Det var ikke før i vår at albumet offisielt ble utgitt i CD-format, noe som utvidet mulighetene for dialog til et bredere publikum.

Hør Ha Tran synge «Ly Ruou Mung» (En skål for det nye året).

Ha Tran inviterer deg til å beundre de vakreste kildene innen vietnamesisk musikk.

Bare sju sanger i «Let Me Dream» er nok til at Ha Tran kan «invitere folk med på en tur tilbake til fortiden», for å beundre de vakreste kildene i vietnamesisk musikkhistorie.

Fra førkrigssanger fra 1940- og 1950-tallet, som " Bến xuân " (Văn Cao), "Ly rượu mừng" (Phạm Đình Chương), " Gửi người người Linh); til "ny musikk" fra 1970-tallet som "Em đến thăm anh đêm 30" (Vũ Thành An).

Hà Trần - Ảnh 2. — Ha Tran sa at *«Let Me Dream»* blir det første i en serie vinylalbum med tidløse sanger, kuratert rundt temaet «årstider» – Foto: Levert av artisten.

Det finnes også utenlandske sanger med vietnamesiske tekster, fra « Youthful Songs» til kjærlighetssanger fra 1990- og 2000-tallet som «Let Me Dream» (Nguyen Cuong) og «Is Spring Still Here? » (Duc Tri).

«Spring Wharf », et melankolsk mesterverk om en uoppfylt kjærlighet, ble komponert av Van Cao på 1940-tallet og hyllet av sangerne Thai Thanh, Anh Tuyet, Khanh Ly, Ha Thanh og Cao Minh. Mer enn 80 år senere fremføres nå en ny versjon av Ha Tran.

Has sang var mindre sørgmodig, mer avslappet, mild, klar, men likevel full av lykke, slik hun mintes tiden da «alle skogsfuglene samlet seg i flokker over vårhavnen».

Med «The Song of Youth » er sangerens stemme forlokkende, med et snev av klassisisme, romantisk, men likevel lidenskapelig, flytende som tidens strøm, og feirer dermed den strålende, men flyktige skjønnheten i ungdom og kjærlighet.

Min favoritt er «Ly Ruou Mung » (En skål for det nye året). Alle som elsket sangen fremført av Thang Long-koret med dens komplekse, gjensidige og livlige bakgrunnsvokal, som bølger som slår mot hverandre i en gledelig nyttårsfeiring, vil sannsynligvis ikke bli skuffet over Ha Trans gjengivelse.

I stedet for å være ment for kor, er det nye arrangementet, skrevet på en helt spesiell måte, for solosanger Ha, som kan håndtere alt. Takket være sin kameleonlignende og polyfoniske stemme skaper hun imidlertid sammenvevde rytmer som er både moderne og klassiske, men som likevel beholder elegansen, presisjonen og helligheten til en sang som feirer vårsesongen.

Mens den originale versjonen avbildet kormedlemmene som hever glassene sine i en festlig skål, gir denne nye versjonen inntrykk av at Ha Tran stirrer på det vakre landskapet, noe beruset, og hever glasset høyt i en skål for sine forgjengere.

Samtidig tok han en slurk av «Quan San-koppen» og drakk alt.

Av en eller annen uforklarlig grunn, da jeg forestilte meg sangerinnen med for vane å bruke eyeliner, la jeg et flyktig øyeblikk merke til at øyekrokene hennes syntes å bli lengre.

I den fullstendige tekstversjonen av «To My Younger Sister» synger Ha Tran med ømhet. «Is Spring Still Here?» kombinerer moderne folkemusikk med jazzfusjon, noe som skaper mange friske effekter. Det er levende og energisk, men likevel unektelig romantisk.

Det nye arrangementet av «Em đến thăm anh đêm 30» (Jeg kom for å besøke deg natten til den 30.) er like overraskende, og innlemmer synth-pop elektronisk musikk. Det er utvidede, parallelle og virvlende lydområder som flettes sammen med sangerens vokal, og fremkaller et stort og ekspansivt rom.

Has sangstil, uttale og vokale utsmykninger komplementerte det utmerkede arrangementet perfekt, og ga en ny, moderne og fengende følelse til Vu Thanh Ans sang.

CD-en avsluttes med «Let Me Dream », med en delikat, raffinert stemme, som en hvisking for ikke å forstyrre gresset og trærne, og «la meg drømme i armene dine, i din milde omfavnelse».

Ved siden av CD-utgivelsen vil prosjektet «Let Me Dream» fortsette å utvides i januar 2026 gjennom en rekke møte-og-greet-aktiviteter med Ha Tran - Foto: Levert av artisten.

Drømmer i livets sang

Med albumet «Let Me Dream » gir Ha Tran slipp på de trange skinnbuksene og snapback-hatten, og slutter å være en uendelig kilde til strålende energi. La henne være stille, slik at «føniksen» (kallenavnet hennes etter The Masked Singer Vietnam) kan drømme og blomstre i musikken og livet sitt.

På dette albumet skapte Thanh Phuong, Tran Duc Minh, Vu Huyen Trung og Minh Duong arrangementer perfekt skreddersydd til Ha Trans stemme, noe som resulterte i et av de beste vårmusikkalbumene de siste årene.

Ha Tran forteller at barndommen hennes var sammenvevd med Tet-feiringen i Hanoi , slik at atmosfæren gjennomsyrer nesten hele albumet. Når man lytter til denne CD-en, kan man forestille seg kirsebærblomster, det fine yret og de nyutsprungne grenene.

Ha Tran – «føniksen» innen vietnamesisk musikk – Foto: Levert av artisten

Ha Tran synger «Du kom for å besøke meg natten til den 30.»

Det er to sanger som fremkaller en veldig Saigon-følelse som hun liker spesielt godt: «Ly rượu mừng» (En skål for det nye året) og «Nắng có còn xuân » (Er vårsolen fortsatt her?). Sangerinnen sier at hun «alltid føler at hun vender tilbake til det sørlige landet med de vakre kvinnene i sine flagrende ao dai-kjoler og bølgete hår mens de kjører Cub-motorsykler».

Når det gjelder publikum, blir de glade for å høre en vakker stemme og vårlige kjærlighetssanger som fyller hjertene deres med glede under det kommende kinesiske nyttåret.

For henne betyr «å synge vakkert» klar uttale, korrekt teknikk, mestring av pust, lyd og kroppsspråk. Dette har gitt sangeren et solid grunnlag for å «fritt utforske mange sjangre: pop, klassisk, folkemusikk eller rock uten å nøle»...

Tilbake til emnet

CENTURY BEANS

Kilde: https://tuoitre.vn/ha-tran-thoi-rock-va-mo-20260202095425725.htm