Landsbygdas sjel i lyden av folkesanger.

QTO – Noen dikt fengsler leserne ikke med polert språk, men med sin enkle skjønnhet og oppriktige følelser. «Lytte til Le Thuy-folkesangene om natten» av Kim Cuong er et slikt dikt. I likhet med den rolige Kien Giang-elven bærer diktet den rike alluviale jorden av kultur, historie og fremfor alt kjærlighet til landet og dets folk.

Forfatter Kim Cương delte: «I løpet av mine år som medlem av den stående komiteen i Provincial Heritage Association og styreleder for Dong Hoi City Cultural Heritage Association i Quang Binh -provinsen (tidligere), fikk jeg muligheten til å fordype meg i og undersøke kulturarvsverdier. Det var fra denne erfaringen at jeg ble fascinert av Le Thuy-folkesangstilen og skrev ganske mange dikt om denne unike folkemelodien.» Med oppriktighet, livserfaring og kulturell kunnskap har forfatteren skrevet enkle, men rørende vers.

Diktet åpner med en poetisk scene som gjenspeiler dikterens humør. «Jeg gir meg hen til Kien Giang-elven / sent på natten / et snev av gyllent måneskinn gir meg ly.» Midt i den grønne elven «gir seg hen» til omfavnelsen og trøsten i hjemlandets elv. I elvens og nattens vidstrakthet blir personen liten, men ikke alene, for måneskinnet er hans følgesvenn.

I det stille og klare rommet fremstår lyden som en oppvåkning, som bryter nattens stillhet: «Plutselig hører jeg en melodiøs folkesang / Hvorfor vente lenger / Hvorfor vente halvveis?» Sangen stiger som en selvspørsmål, en kjærlig bebreidelse, en øm, dvelende bønn, som får poeten til å falle inn i en ubeskrivelig følelsesmessig tilstand. Det er ikke et «utbrudd» eller en «overløp», men en følelse av «halvveis» – en følelse av å være midt imellom, vag, usikker, vemodig og rastløs...

Forfatter Nguyen Kim Cuong - Foto: Nh.V

Gjennom lyden av sangen forbinder forfatteren den umiddelbart med sangens opprinnelse. Le Thuy-sangen stammer fra arbeidskraft, nært knyttet til «rytmen av å banke ris». Den rytmiske sangen er både en imitasjon og en forhøyelse av den enkle bankende rytmen.

Med en dyp forståelse av den lokale kulturen som grunnlag, begynner forfatteren å «avkode» og fullt ut sette pris på symfonien i hjemlandet. «De ni-stemmige folkesangene henger igjen/Tekokingen og de dunkende sangene/De milde, rytmiske sangene/De livlige, travle sangene/Andre del og de forseggjorte sangene vekker en følelse av lengsel/Tredje del og de ustanselige sangene/Tegningen og sangene river gjennom himmelen.»

Hvert vers utfolder seg foran leseren et rom for arbeids- og kulturliv, det «rolige, rytmiske» tempoet i tekokingen og de bankende takene, den «livlige» atmosfæren i fiske- og treskesangene, «storheten» i de lyriske og dype andre- og tredjeradsbåtene, og den vedvarende, vedvarende følelsen i tredje- og tredjeradsbåtene, like varig som selve rytmen i menneskelivet. Spesielt stiger de gjennomtrengende ropene fra Nậu xăm og treskesangene opp som en emosjonell transcendens, og symboliserer styrken i samfunnet og ånden til folket i Lệ Thủy.

Dette viser at Le Thuys folkesangstil er en rik og nyansert blanding av lyder, som fullt ut reflekterer de emosjonelle nyansene og alle aspekter av menneskelivet. Sangstilen er krystalliseringen av menneskenes karakter her: mild, snill, men også talentfull og høflig. «Den søte og inderlige sangstemmen / Gjennom årene blir den en heroisk sang / Som lovpriser den strålende Saint Giap / Xuan Bos heltedåder varer gjennom tidene / Dai Phongs sterke vind / endrer retning / Blir et lysende eksempel / starter konkurransen ...»

Forfatteren har knyttet en utrolig dyp forbindelse. De «søte og ømme» folkesangene om kjærlighet og arbeid, når de næres av kjærlighet til landet, har «forvandlet seg til heroiske sanger». Det er en kilde til stolthet over nasjonalhelten – general Vo Nguyen Giap, den strålende seieren i «Xuan Bo» knyttet til ofrene i motstandskrigen, og «Dai Phong-vinden»-bevegelsen på 1960-tallet, et godt eksempel på produktivt arbeid, som «åpnet emuleringskampanjen» for hele det sosialistiske Nord. Le Thuy-folkesanger er ikke bare en kulturarv, men også en levende enhet, som legemliggjør den ukuelige ånden og ambisjonene til folket i Le Thuy om å bygge sitt hjemland.

Forfatteren Kim Cương er medlem av Quang Tri provinsielle litteratur- og kunstforening, og leder for litteraturavdelingen. Han er kjent som en skarp prosaforfatter innen politiet, med mange utmerkede noveller og romaner om temaene soldater, hjemland og folk. Etter pensjonering hadde han mer tid til å skrive og begynte å utvikle en lidenskap for poesi, og ble fascinert av hvert vers.

I de siste versene bringer forfatteren leseren tilbake til virkeligheten uten å forstyrre den overordnede følelsesflyten. Tvert imot forsterker den ytterligere den intime skjønnheten og den inderlige menneskelige forbindelsen til hjemlandets folkesanger. «Drømmer/i rytmen av årene/Jeg føler med deg som holder ut middagssolen på markene/Svarende/på dine rosenrøde kinn/Tørker hvert riskorn/på våre gylne marker…». Den dominerende følelsen i denne strofen dreier seg om ordet «kjærlighet». Det er nettopp fliden og det harde arbeidet til «du» som skaper «vårt hjemlands gylne marker».

Grunnen til at folkesangen «blir en heltesang» er fordi den er forankret i vanlige folks svette og harde arbeid. Forfatterens kjærlighet til hjemlandet konkretiseres gjennom hans hengivenhet og respekt for det arbeidende folket.

Diktet avsluttes med en lys fargetone og en fyldig, gledesfylt tone. «Den muntre, rike sangen/ runger gjennom hele hjemlandet i kveld!» Hvis begynnelsen er «sangstemmen» til et individ, er slutten et «rungende», «gledesfylt» refreng. Det individuelle «jeg» slipper taket og lytter, og oppløses i fellesskapets «vi» i en delt glede.

Med sin fleksible rytme i den tradisjonelle seks-åtte-takteren har diktet et flytende tempo, noen ganger kort, noen ganger langt, som harmonerer med et enkelt, men stemningsfullt språk.

Det er nettopp på grunn av den rytmiske flyten, den rike poetiske kvaliteten og den sterke folkelige essensen at diktet ble tonsatt av komponisten Le Duc Tri, lederen av Vietnam Musicians Association-avdelingen i provinsen, som sangen «Remembering to Listen to the Ho Khoan Singing», som ble vellykket fremført av folkekunstneren Thuy Linh. Med en melodi som sterkt minner om Ho Khoan-sang, vant sangen raskt publikums hjerter. Diktet ble også bearbeidet til en femdelt Ho Khoan-melodi av den anerkjente kunstner Hong Hoi (Le Xu Ho Lovers Club), noe som bidro til bevaring og formidling av hjemlandets immaterielle kulturarv.

Nh.V

Kilde: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202603/hon-que-trong-tieng-ho-khoan-ec66bbb/