Hvordan kan vi lokke publikum tilbake til kinoene for å se vietnamesiske filmer?

Skuespillerinne og regissør Hong Anh mener at det viktigste for at publikum skal komme tilbake til kino og se film igjen, er å ha historier som er sterke nok til å berøre seernes følelser.

Den vietnamesiske kortfilmkonkurransen 2026 arrangeres av Thanh Nien Newspaper. Arrangementet, som arrangeres i samarbeid med Vietnam Film Promotion Association, med støtte fra Ho Chi Minh-byens turistdepartement og Ho Chi Minh-byens kultur- og sportsdepartement, har som mål å oppdage og introdusere fremragende talenter, bringe kortfilmer nærmere publikum og pleie og spre lidenskap for filmskaping blant unge mennesker.

Hong Anh delte sine tanker om programmet og argumenterte for at det vietnamesisk kino mangler er et bærekraftig og balansert utviklingsøkosystem på tvers av ulike aspekter.

Ifølge skuespillerinnen trenger en sterk filmindustri ikke bare talentfulle regissører og skuespillere, men også synkronisert utvikling av mange felt som kunstnerisk retning, lyd, filmfotografering, produksjonstrening og å bygge et stabilt publikum.

Ifølge Hong Anh trenger vietnamesisk kino et balansert utviklingsøkosystem, som omfatter menneskelige ressurser, opplæring og en publikumsbase.

Bilde: NHAT THINH

Likevel ser Hong Anh fortsatt mange positive tegn de siste årene og bruker ordet «håp» når hun snakker om det innenlandske markedet. Den kvinnelige regissøren mener at vietnamesisk film i økende grad byr på mer mangfoldige historier og temaer, spesielt fra unge filmskapere. Ifølge henne skaper dette håp for fremtiden til det vietnamesiske filmmarkedet.

Skuespillerinnen Tài fortalte at uansett alder er prosessen med å oppleve og observere mennesker og livet fortsatt avgjørende for filmskapere. «Unge mennesker trenger mer tid og et miljø der de kan få praktisk erfaring», uttrykte hun.

Når det gjelder forestillingen om at «en film med en stjerne vil lykkes», mener den kvinnelige regissøren at denne formelen ikke er helt sann. Ifølge henne ligger den avgjørende faktoren fortsatt i historien og hvordan filmen resonnerer med publikums følelser.

«Til syvende og sist handler alt om historien bak manuset ditt og om det resonnerer med et bredt publikum», sa Hong Anh. Hun mener at enten du er en berømt stjerne eller en nykommer, er det viktigste evnen til å formidle karakteren slik at publikum tror på historien på skjermen.

Hong Anh: Publikum kommer av nysgjerrighet, men blir værende på grunn av følelsene.

Da Hong Anh ble spurt om hvordan man kan få publikum til å kjøpe billetter, ikke bare av nysgjerrighet, men som en kulturell vane, antydet han at mediedekning er en uunngåelig del av dagens filmmarked.

Ifølge skuespillerinnen spiller reklamekampanjer alltid en avgjørende rolle, fordi hvis en film ikke markedsføres bredt, har publikum liten sjanse til å få tilgang til den. Om publikum vil komme tilbake for å se filmen eller dele den med andre, avhenger imidlertid til syvende og sist av historiens kvalitet.

«Jeg tror publikum kanskje går på kino av nysgjerrighet eller på grunn av mediehypen. Men om de kommer tilbake for å se den en gang til eller sprer ordet om filmen, kommer til syvende og sist ned til historien», delte hun.

«Grip enhver mulighet, enhver konkurranse. Hvis du har en historie og tror du kan gjøre den bra, så delta frimodig», rådet Hong Anh unge filmentusiaster.

Bilde: NHAT THINH

Hong Anh mener at dagens unge publikum er svært følsomme for eksperimentelle verk og nye sosiale problemstillinger, men samtidig føler de også empati med autentiske historier som bidrar til å knytte emosjonelle bånd. Ifølge henne er det denne empatien som gir en film varig vitalitet.

Den kvinnelige regissøren observerte at unge mennesker i dag ønsker å se seg selv reflektert på skjermen, fra følelser av ensomhet og generasjonsgap til presset i den digitale tidsalderen, psykologiske problemer og mental helse. Dette er temaer som lett resonnerer med unge publikummere, noe som får dem til å føle seg forstått og knyttet til hverandre.

I tillegg mener Hong Anh at filmer om historie eller tidligere generasjoner fortsatt har potensial til å tiltrekke seg publikum hvis de skaper en følelsesmessig forbindelse og en patriotisk ånd. Ifølge skuespillerinnen kan ikke kino for at den skal utvikle seg bærekraftig, stole utelukkende på den eldre generasjonen eller være fullstendig dominert av unge mennesker, men krever synergi mellom mange generasjoner som arbeider i yrket.

Hong Anh sa at hun har opplevd mange forskjellige stadier av vietnamesisk film, fra æraen med statsfinansierte filmer til dagens kommersielle filmmarked. Hun har også deltatt i debutprosjektene til mange unge regissører. Ifølge henne vil forbindelsen mellom de som kom før og den neste generasjonen filmskapere, sammen med støtte fra forvaltningsbyråer og opplæringsinstitusjoner, bidra til en sunnere filmindustri i fremtiden.

«Uansett om det er en storbudsjettfilm eller en uavhengig film, hvis den berører hjertene til mange seere, vil det bli en film med høy inntjening», delte hun.

Hong Anh skal være dommer ved Vietnamese . Dette er en profesjonell plattform for unge filmstemmer, hvor filmskapere, manusforfattere og innholdsskapere har muligheten til å fortelle sine egne historier gjennom filmens språk.

Kilde: https://thanhnien.vn/lam-sao-de-keo-khan-gia-ra-rap-voi-phim-viet-185260516162806737.htm