Lytt til historien om keramikkens gjenfødelse.

Fotograf og antikvitetssamler Nguyen Long Giang.

Konstruer ... tradisjonelle boarealer

Giangs forfedrehjem ligger i landsbyen Trung (Ngoc Chau kommune, Tan Yen-distriktet, Bac Giang- provinsen), fødestedet til nasjonalhelten Hoang Hoa Tham (1858–1913). Han returnerte til hjembyen sin og etablerte Viet Phu Linh Giang, omtrent 500 meter fra minnestedet Hoang Hoa Tham.

Han gjorde hjemmet sitt om til et økoturismeområde , samtidig som han viste frem antikvitetene han hadde samlet de siste tiårene, slik at venner og besøkende kunne beundre dem.

Viet Phu Linh Giang er et kompleks av klassiske hus typiske for Midlands-regionen i Nord-Vietnam. Stedet, med dammer, paviljonger, flerårige hager og restauranter, gir et sted for venner og besøkende langveisfra å hvile, nyte naturen og se hans antikvitetssamling, spesielt de som besøker fødestedet til De Tham.

Designet «Østveggmaleriet» er skulpturert på den ytre skjermen ved Linh Giang vietnamesiske palass.

Giang bygde et trehus med tre fag og to fløyer og tegltak. Midt på Viet Phu-eiendommen sto et horisontalt hus, i tråd med den lokale tradisjonen med hus- og hagebygging, men i større og mer imponerende skala.
Der viser han frem antikviteter laget av keramikk, porselen, tre, stein, bronse, landbruksredskaper, dekorative deler, arkitektur fra gamle tempel og pagoder, biler og mer.

Trehuset er også et verdifullt arkitektonisk og kunstnerisk gjenstandsstykke, som viser frem det tradisjonelle bomiljøet til landsbyboerne i Midland-regionen i Nord-Vietnam. Og alle som besøker det er henrykt.

Keramisk mosaikkkunst

Det som imponerte meg mest under mine to besøk til Linh Giang Vietnamese Mansion var hans «mosaikk-keramikksamling». Fra vaser, krukker, potter, pidestaller, vaskefat, boller og tallerkener til tesett laget av vietnamesisk keramikk fra Ly-, Tran- og Le-dynastiene, og kinesisk porselen fra Yuan-, Ming- og Qing-dynastiene ... alt hentet fra forskjellige steder og utstilt i trehuset.

Nguyen Long Giang eier også keramikk- og porselensgjenstander som andre ville ha kastet, men som har blitt unike gjenstander i samlingen hans. Dette er keramikk- og porselensgjenstander som Giang har lagt inn i skjermer, grunne servanter, blomsterpotter, horisontale plaketter, tredører ... og til og med i århundregamle keramikk- og porselensgjenstander.

Kunsten å legge keramikk inn i arkitektur dukket opp i Hue rundt Minh Mangs regjeringstid (1820-1841). Vi ser den ofte på arkitektoniske strukturer inne i den keiserlige citadellen, som Thai Hoa-palasset, To-tempelet, Duyet Thi-hallen, og spesielt på tempelportene til Trieu Mieu, Thai Mieu, Hung Mieu, The Mieu…

Under Nguyen-dynastiet, da murerne konstruerte fundamentene til palasser, templer og andre strukturer i Hue keiserlige citadell, brukte de keramiske fragmenter, hovedsakelig importert fra Kina, til å dekorere den ytre overflaten av fundamentene. Denne metoden skjulte både konstruksjonsfeil og holdt strukturene lyse og rene, i motsetning til tradisjonelt murverk som ville kreve årlig hvitkalking.

Designet «hest som krysser broen» er innebygd i det grunne bassenget.

De brukte også knuste keramikkbiter til å lage landskapsdesign, figurer, blomster, fugler og dyr ... for å dekorere panelene og takskjegget på tempelportene som førte til helligdommene dedikert til Nguyen-dynastiets konger.

Høydepunktet for keramisk mosaikkkunst i Nguyen-dynastiets arkitektur var under Khai Dinhs regjeringstid (1916-1925), med representative verk som Hien Nhan Mon, Chuong Duc Mon, Duyet Thi Duong (innenfor den keiserlige citadellen), Cuu Tu Dai (innenfor An Dinh-palasset), og spesielt Thien Dinh-palasset (innenfor Ung Lang - Khai Dinhs grav), som mange kunstforskere har sammenlignet med "Vietnams mosaikk".

Nguyen Long Giang har besøkt Hue mange ganger for å delta på antikvitetsutstillinger under Hue-festivalene. Han er fascinert av den keramiske mosaikkkunsten, «Vietnams mosaikk», som finnes på mange historiske steder i den gamle hovedstaden.

Så, da han kom tilbake til Viet Phu Linh Giang, brukte han denne kunsten til å dekorere de arkitektoniske strukturene der, og økte verdien av de avskallede og ødelagte keramikkbitene som folk vanligvis forakter og ikke gidder å samle på.

Ifølge Do Tuan Khoa, direktør for Bac Giang-museet: «Herr Giang er en av få personer med dyp forståelse av kultur, som omhyggelig har samlet mange gjenstander som gjenspeiler landets utviklingsperioder. Han er ikke bare lidenskapelig opptatt av arbeidet sitt, men som medlem av Vietnams kulturarvforening og den provinsielle litteratur- og kunstforeningen bevarer og fremmer herr Nguyen Long Giang aktivt verdien av kulturarv, gir verdifull informasjon til forskere og donerer gjenstander til provinsmuseet.»

Nylig åpnet Linh Giang Vietnamese Mansion dørene for studenter, besøkende og turister som kommer for å utforske, oppleve og ta suvenirbilder, og det har blitt et møtested for antikvitetsentusiaster over hele landet.

En unik «mosaikk-keramikksamling»

Mens mosaikkkunst i den gamle hovedstaden Hue bare involverte innlegging av keramikk på arkitektoniske elementer laget av kalkmørtel, ble keramikk i Linh Giang Vietnamese Mansion ikke bare innlagt på kalkmørtel, men også på tre og porselen.

Motivet «plommeblomst og spurv – dobbel levetid» er innlagt på den ytre skjermen.

Videre, mens håndverkere i Hue under Nguyen-dynastiet ofte brukte knuste biter til mosaikkarbeid for å få strukturer til å se lyse og livlige ut, «utvant» Nguyen Long Giang dekorative detaljer ved hjelp av fargede glasurer fra knuste eller avskallede keramiske deler. Giang gjenskapte disse detaljene på forskjellige materialer og gjenstander, og holdt seg til de originale dekorative designene – det jeg vil kalle gjenfødelsen av århundregamle gjenstander. Dette er det unike ved «mosaikk-keramikksamlingen» på Linh Giang Vietnamese Mansion.

Han gjenskapte motiver som «plommeblomst og trane», «hest som krysser en bro», «plommeblomster som symboliserer et langt liv» og «to enhjørninger som hyller et langt liv», som var svært vanlige på porselen fra Nguyen-dynastiet og kinesisk porselen, på det grunne bassenget. Giang la også inn motiver som «Østlig veggmaleri», «plommeblomst og spurv – to lange liv», «drage og hest», «plommeblomst og fugl», «drage og enhjørning som hyller et langt liv» og «lotus og krabbe» på skjermene foran hovedbygningen.

Motivene «lotus» og «blomst og fugl» som finnes på porselenet fra Le-Trinh-perioden er innlagt i hoveddørene til den tre-fags, tofløyede trebygningen. Han skapte også de kinesiske tegnene «Duc Luu Quang» (Dyd varer evig) i porselen og festet dem til de horisontale plakettene som henger i det antikke utstillingshuset…

Spesielt separerte han omhyggelig hver detalj av designet «kneler som leker i skyene» på en ødelagt kinesisk porselensplate fra 1700-tallet, for å legge den inn på innsiden av en keramisk plate fra samme periode, og dermed gjenopplive en gjenstand av kunstnerisk verdi, men med en uheldig skjebne ...

Nguyen Long Giangs bemerkelsesverdige prestasjoner innen denne «nye stilen» innen keramisk mosaikkkunst har bidratt til å gjenopplive skadede keramiske gjenstander – ofte omtalt som «skadede» av fagfolk – og forvandlet dem til unike, estetisk tiltalende kunstverk med kulturell verdi. Takket være ham har disse «skadede» gjenstandene fått en ny identitet og verdi.

«Ingen antikviteter bør kastes. De bare forvandles fra én form til en annen og beholder verdien sin. Alt avhenger av samleren.» Det var det Nguyen Long Giang fortalte meg da jeg besøkte Linh Giang Vietnamese Mansion og beundret hans unike «gjenfødte» keramiske arbeider en sen høstdag.

Kilde: https://baoquangnam.vn/nghe-chuyen-gom-su-tai-sinh-3142286.html