Kunsten å male med bivoks på linstoff.

Midt på det sølvgrå steinplatået, der vinden suser gjennom fjellsprekkene og jordhus ligger i skråningene, ligger et helt annet rom – varmt og stille. Der, ved den knitrende ilden, stryker en Hmong-kvinne forsiktig smeltet bivoks over på linlerretet, strøk for strøk.

Fra den tradisjonelle Mong-landsbyens ildsted til turistopplevelsen.

Utenlandske turister opplever og lærer om kunsten å male med bivoks som praktiseres av Hmong-folket.

Det er ikke bare et håndverk, men en kunstform – kunsten å male med bivoks, som har blitt gitt videre gjennom generasjoner av Hmong-folket som en måte å bevare sin identitet på midt i det barske, steinete landskapet.

I landsbyen Then Pa i Lung Cu kommune er kunsten å male med bivoks ikke lenger begrenset til tradisjonelle hus, men har åpnet seg som en unik opplevelse for turister. Små hus har blitt innbydende rom hvor besøkende ikke bare kan se, men også berøre, prøve og forstå en del av Hmong-folkets kulturliv.

I Hmong-folkets liv er bivoksmaling ikke bare en teknikk for å lage mønstre, men en integrert del av det rike systemet av kunstnerisk uttrykk på klærne deres. Geometriske mønstre som romber, sikksakk og virvler er arrangert i en tett horisontal og vertikal komposisjon, noe som skaper både estetisk skjønnhet og formidler konsepter om universet, menneskeheten og livet. På linstoff er hvert penselstrøk ikke bare dekorasjon, men også en fortsettelse av minnet, en måte for Hmong å bevare sin identitet gjennom generasjoner.

Ved bålet veileder håndverkeren tålmodig hver bevegelse. Med en kobberpensel i den ene hånden og en linklut i den andre, tegnes hvert strøk sakte og jevnt. Smeltet bivoks sprer seg langs linjene og skaper intrikate mønstre – romber, kors eller slyngede linjer, som hver bærer en unik betydning for hver familielinje.

I starten var de besøkende nølende, strøkene deres var ustabile, og fargestiftene ble lett flekkete. Men etter noen forsøk fant de gradvis rytmen sin. Hvert strøk var ikke lenger bare en handling, men en opplevelse – der den reisende fordypet seg i rytmen av landsbylivet.

Røyken fra bivoksen svever gjennom luften, den milde aromaen sprer seg og blander seg med kulden i høylandet for å skape en unik følelse. Noen sier at det å bare sitte ved bålet er nok til å forstå hvorfor dette håndverket har holdt stand så lenge.

Etter maleprosessen følger indigofargingen – nok en tålmodighetsreise. Linstoffet dyppes i indigofargestoff, tørkes deretter og dyppes igjen. Hver gang trenger den dypblå fargen dypt inn i hver fiber. Når bivoksen varmes opp for å fjerne den, blir mønstrene tydelig synlige mot den indigofargede bakgrunnen, som spor etter tid og menneskehender.

Jason Le, en turist fra Europa som opplevde Then Pa Cultural Tourism Village for første gang, fortalte at han aldri hadde forestilt seg at et stoffstykke kunne inneholde så mange historier. «Jeg så ikke bare mønstrene; jeg følte tålmodigheten, omhyggeligheten og sjelen til personen som laget det. Dette er ikke bare et produkt, det er kultur», sa han.

Hmong-håndverkere påfører omhyggelig bivoks på linstoff, og skaper tradisjonelle mønstre som er karakteristiske for den etniske gruppen Hmong.

Når tradisjonelt håndverk blir en turistattraksjon.

Fra å være et håndverk sammenvevd med dagliglivet, er bivoksmaling nå i ferd med å bli et høydepunkt på reisen for å utforske Dong Van Karst-platået. Uten behov for store strukturer eller forseggjorte investeringer, er det de originale verdiene som skaper den spesielle appellen.

I Then Pa kulturlandsby begynner lokalbefolkningen å bli vant til å ønske besøkende velkommen. Kvinnene, mens de maler med fargestifter, prater og deler historier om betydningen av hvert mønster og hvordan de lærte håndverket fra sine mødre og bestemødre. Disse historiene er ikke skrevet ned, men formidles gjennom personlig erfaring.

Mange besøkende kommer ikke for å kjøpe produkter, men for å «leve» i det rommet – for å forstå hvorfor et håndverk kan være så dypt sammenvevd med folks liv over så lang tid.

Kombinasjonen av bivoksmaling og indigofarging skaper en komplett opplevelse. Besøkende kan lage et lite stoffstykke selv og ta med seg hjem som suvenir. Det er ikke en dyr gave, men den bærer med seg en spesiell følelse – noe ikke alle produkter kan tilby.

I Then Pa turistlandsby i Lung Cu kommune påførte Vang Thi Say, en kvinne av mongolsk etnisk opprinnelse, dyktig bivoks på linstoff mens hun delte: «Tidligere lagde vi disse for familiebruk, men nå med turister kan vi både bevare håndverket og tjene ekstra inntekt. Det beste er at mange liker dem, ønsker å lære og forstå mer om kulturen vår.» For Say er hvert strøk med penselen ikke bare et mønster, men også en måte å bevare historiene til hennes etniske gruppe på.

Hmong-jentene i landsbyen Then Pa i Lung Cu kommune opprettholder og fremmer alltid Hmong-folkets tradisjonelle kunst med bivoksmaling.

I forbindelse med turismeutvikling blir slike verdier stadig viktigere. Ettersom turister ikke lenger søker reisemål utelukkende for sightseeing, men i stedet ønsker å oppleve og delta, blir tradisjonelle håndverk som bivoksmaling en fordel.

Der er hvert penselstrøk ikke bare et mønster, men en historie om mennesker. Hvert stoffstykke er ikke bare et produkt, men et bevart minne.

Det som er beundringsverdig er at til tross for at de åpner dørene for turister, har folket her beholdt sin tradisjonelle levemåte. Håndverket deres praktiseres fortsatt på gamle måter, uten å bli "fremført" eller endret for å imøtekomme folks smak. Det er denne autentisiteten som gjør at turistene setter enda mer pris på det.

I de senere årene, sammen med den generelle utviklingen av turisme i Tuyen Quang , har reisemål knyttet til lokal kultur, som Then Pa Tourist Village, gradvis blitt mer kjent. Uten prangende reklame, men med sin naturlige sjarm, er det i ferd med å bli et spesielt stopp på reisen for å utforske høylandet.

Og så, midt blant de skarpe, taggete steinene og svingete veiene, finnes det fortsatt slike varme rom – hvor kjøkkenpeisen ikke bare fordriver kulden, men også bevarer en del av Hmong-folkets sjel.

De tilsynelatende skjøre bivoks-tegningene er bemerkelsesverdig varige, ikke bare på stoffet, men også i minnene til de som har besøkt.

Og kanskje er det nettopp det som får besøkende til å komme tilbake – ikke bare for å beundre naturen, men for nok en gang å sitte ved bålet og stille lytte til historiene om fjellene og menneskene, fortalt gjennom enkle, men dype bivokstegninger.

Tekst og bilder: Duc Quy

Kilde: https://baotuyenquang.com.vn/van-hoa/du-lich/202604/nghe-thuat-ve-sap-ong-tren-nen-vai-lanh-b220f6c/