Landskap i malte minner

Tidlig i det nye året er kunstutstillingen «Elsket landskap» av kunstneren og forskeren Phan Ngoc Khue en bemerkelsesverdig kunstnerisk begivenhet for publikum som elsker kunst, historie og tradisjonell kultur.

Kunstneren Phan Ngoc Khue samhandler med publikum på utstillingen.

De 50 verkene som er utstilt har ikke bare betydelig estetisk verdi, men fungerer også som et stort visuelt arkiv som dokumenterer livet, skikkene og samfunnsaktivitetene til ulike etniske grupper over hele Vietnam.

Utstillingsområdet «Elsket landskap» på Vietnam Women's Museum (Hanoi) åpner i et sakte tempo og tar betrakterne med på en reise for å oppdage landskap og kultur fra fjellene til slettene og kystområdene. Phan Ngoc Khues verk imponerer med sine lyse, varme farger, som inspirerer positive følelser hos betrakteren. De går utover å bare gjenskape naturscener, og fokuserer på samfunnslivet, spesielt livene til etniske minoriteter. Dette er enkle, men likevel følelsesmessig rike øyeblikk som plantesesong, innhøsting, markeder, festivaler, veving, skogsturer, ekteskapelig hengivenhet og morskjærlighet…

Kunstneren Phan Ngoc Khue (født i 1937, fra Thanh Hoa-provinsen) er kjent som en anerkjent forsker og litteraturkritiker, spesielt innen folkekunst. Hans to verk, «Thai Ethnic Art in Vietnam» og « Hanoi Hang Trong Folk Paintings», ble tildelt statsprisen i 2022, noe som bekrefter hans verdifulle bidrag til innsamling, tyding og systematisering av kunstarven. For ham er maleri ikke atskilt fra forskning, men snarere en fortsettelse, mer følelsesmessig rik metode, samtidig som den opprettholder en seriøs og dyp ånd. De 50 maleriene som er utstilt er valgt ut for å spenne over førti år av Phan Ngoc Khues kreative arbeid, fra 1980-tallet til den nære fortid. Denne perioden involverte hans utrettelige feltarbeid fra nord til sør, hvor han observerte arbeidslivet, samfunnsaktiviteter og de subtile endringene i vietnamesiske landsbyer. Denne vedvarende prosessen gir utstillingen kulturell dybde, slik at maleriet kan overskride sin rent estetiske funksjon og bli en måte å bevare minnet på, tydelig demonstrert gjennom mangfoldet av temaer og tilnærminger.

Verk som «Nam Lay Riverbank», «Rice Harvest», «Sowing Season», «Joyful Rice Wine Festival (Ede)», «Van Kieu-par deltar på festivalen», «En ny dag for et Hmong-par», «Sin Ho Market» osv., fremkaller et helt boareal der mennesker er knyttet til landet, samfunnet og tradisjonen. Der blir maleriet et middel for å bevare og overføre kulturelle minner, og forteller historier om avsidesliggende land som sjelden blir lagt merke til i det moderne liv.

I tillegg til det unike temaet viser utstillingen også en rikdom i materialer og teknikker: oljemaling, akvarell, pigmenter og treskjæring. Uansett medium velger kunstnerne en enkel, usminket uttrykksstil, som skaper en følelse av intimitet, som lag med minner stablet over tid. Et spesielt høydepunkt ved «Elsket landskap» er seksjonen med malerier som bruker bivoksfargestoff og brunrotfargeteknikker.

Verk som «Å helle ild over fiendens hode», «Dam San fanger solgudinnen», «Trompetlyden i en månelys natt», «Stigende tidevann ved Bai Dai-stranden - Cam Ranh» og «Landskapet i Ngoc Son-tempelet» demonstrerer en dristig kombinasjon av moderne kunst og tradisjonelt håndverk fra etniske minoriteter i høylandet (Hmong, Dao). Malerienes overflater er myke, og bivokskonturene er ikke skarpe, men spontane, og skildrer passende den ekte og inderlige naturen til fjellfolket. Her er materialet ikke bare et middel for skapelse, men blir også et unikt kunstnerisk språk som gir uerstattelige visuelle og emosjonelle effekter.

Midt i rask urbanisering og globalisering fungerer utstillingen som en mild påminnelse om våre røtter. Phan Ngoc Khues malerier søker ikke å idealisere livet, men snarere å bevare enkle glimt der kultur eksisterer i hverdagens rytme. Dette er også utstillingens spesielle dokumentariske verdi – en form for å bevare kultur gjennom maleri, i en tid der mange skikker, tradisjoner og fellesskapsområder gradvis forsvinner. Kunstneren Phan Ngoc Khue delte sine tanker på utstillingen og sa at han ikke satte et fast tema. Under sin forskning og kreative prosess «registrerte» han sine opplevelser uansett hvor han gikk, i et forsøk på å fange «livets pust». For ham er maleri en måte å uttrykke sin takknemlighet for lokalsamfunnene som har omfavnet, stolt på og delt livet med ham.

Ved denne anledningen donerte kunstneren Phan Ngoc Khue fire kunstverk til Vietnams kvinnemuseum, og uttrykte dermed sin tro på kulturinstitusjoners rolle i å bevare og formidle kunstneriske verdier knyttet til samfunnslivet. Ifølge direktøren for Vietnams kvinnemuseum, Nguyen Thi Tuyet, deler museet og kunstneren et felles oppdrag: å bevare og fortelle historien om kulturarven, og bringe skjønnheten i den vietnamesiske landsbygda og kulturelle verdier nærmere publikum både nasjonalt og internasjonalt.

MIN HANH

Kilde: https://nhandan.vn/nhung-mien-que-trong-ky-uc-hoi-hoa-post937754.html