Kalligrafen på hjørnet av markedet.

Hver vår gir diktet «Kalligrafen» av Vu Dinh Lien gjenklang i tankene mine, med bildet av en verdig og ærverdig gammel kalligraf. Jeg setter alltid kalligrafer høyt fordi jeg tror at ordene de skriver er et resultat av deres hjerter og sjeler. De er vismennenes ord.

Men det ser ut til at slik prestisje nå bare eksisterer i minnet, ettersom livets utvikling og jakten på praktiske gleder ikke har gitt rom for disse kalligrafene til å vise frem ferdighetene sine. Noen har hengt opp pennene sine, andre har knust blekksteinene sine.

For fem år siden, da jeg besøkte hjembyen min med en venn på markedet, var det en beskjeden bod i den andre enden av markedet som fanget oppmerksomheten min og rørte meg mest. En gammel lærd satt høytidelig ved siden av en bambuskrakk, med en blekkstein og pent arrangerte pensler foran seg, og bak ham flagret kalligrafi og malerier i vårbrisen. Han satt der i en time, men ikke en eneste kunde kom. Bare nysgjerrige barn stoppet for å se, men ble umiddelbart dratt bort av voksne med oppfordringen: «Skynd deg, ellers vil blekket sette flekker på klærne dine!» Ordene var som salt gnidd inn i et sår, men den gamle lærde holdt ut i det hjørnet av markedet.

Jeg visste at han ikke var fra hjembyen min. Han kom fra Thanh Hoa City. Før det var han lærer på en kunstskole. Lidenskapen hans, og kanskje ansvarsfølelsen, drev ham til mange steder: markeder, tempelporter, noen ganger til og med en skolegård i landsbyen. Jeg tenkte ikke på noe stort oppdrag som tvang ham til å reise overalt i turbanen, den tradisjonelle firepanelskjolen, treskoene og verktøykassen sin. Jeg antok rett og slett at han hadde en lidenskap.

Men den lidenskapen kostet ham tydeligvis en betydelig sum penger. Hans personlige lidenskap er som bier som bidrar med honning til livet, i det minste å hjelpe barn født i den digitale tidsalderen å vite at det fortsatt finnes konfucianske lærde og det hellige skriftsystemet, selv om de blir dratt med av foreldrene sine.

Gjenopplivingen av tradisjonell kultur er kultursektorens primære ansvar, men det er også alles ansvar. Håndverkerne av tradisjonelt håndverk, sangerne av *ca trù* (en type vietnamesisk folkesang), bambusfløytespillerne, eller til og med de beskjedne kalligrafene – hver av dem er en fargerik tråd som bidrar til kulturvevet.

For noen dager siden dro jeg tilbake til hjembyen min til markedet og ventet for å se om kalligrafen fortsatt var standhaftig på plassen sin. Jeg smilte fordi det fortsatt var den samme gamle boden, men kalligrafens ansikt var ikke lenger tankefullt, men stille. Mange landsbyboere var entusiastiske over kuplettene eller kalligrafien, noen ganger bare hvilke som helst tegn han skrev. Noen ga mer, noen ga mindre, og noen ga mer, og la penger på tallerkenen på bordet for å takke ham.

Jeg trodde at kalligrafene i fortiden først og fremst ga sine tjenester for å oppleve vårstemningen, i håp om å glede de som ba om deres tjenester. I dette beskjedne hjørnet av landmarkedet i dag har jeg sett det bildet etter årevis med vedvarende innsats fra kalligrafen.

Kupplettene og kalligrafirullene som flagrer i vårbrisen på fortauene og markedshjørnene, våkner virkelig til liv igjen. Jeg mumlet linjene fra diktet «Den gamle kalligrafen»: «Hvert år når ferskenblomstene blomstrer / Ser vi den gamle kalligrafen igjen ...» med en følelse av tilfredshet. Hvis Vu Dinh Lien fortsatt var i live, ville han sikkert ikke ha skrevet slike sørgmodige linjer: «Den gamle kalligrafen sitter fortsatt der / Ingen som går forbi legger merke til det / Gule blader faller på papiret / Utenfor faller et fint regn ...»

Hanh Nhien

Kilde: https://baothanhhoa.vn/ong-do-o-goc-cho-phien-236561.htm