Regissør Ham Trans skrekkserie «The Devil's Diner», som ble utgitt tidlig i året, har for tiden de høyeste seertallene på Netflix. Kan dette sees på som en forlengelse av skrekksjangeren på vietnamesiske skjermer?
Når man ser tilbake på vietnamesisk film i 2024, er det lett å se at skrekkfilmer dominerte. Dette har skapt en trend som eksperter spår vil fortsette å ha den ledende posisjonen i det vietnamesiske filmmarkedet i 2025.
Tiltrekke publikum til vietnamesiske filmer på kino.
Innenfor den større trenden kan vi også se produsenter. Vietnamesiske filmer Fortellelsesrommet har flyttet seg fra det moderne, urbane samfunnet til mer intime omgivelser. Det vektlegger folkelige elementer, og gjenforteller legender, myter og eventyr fra et annet perspektiv.
Alt i alt har vietnamesiske skrekkfilmer det siste året i det minste klart å trekke publikum til kinoene, skape oppmerksomhet og starte mangfoldige diskusjoner. Kjente lokale elementer har også bidratt til appellen deres til seerne.
Å gjenskape den kulturelle og historiske konteksten, og gjenoppleve den eldgamle atmosfæren, krever imidlertid fortsatt mer nøye investering fra filmskaperne.
Selv om skrekkeartninger og utnyttelsen av folkelegender fortsatt tiltrekker seg offentlig oppmerksomhet, er det vanskelig å si om de ikke etter hvert vil bli mettet.
Selv om dagens publikum kan nevne mange flere vietnamesiske skrekkfilmer, ville det kreve betydelig overveielse å velge en som fortjener å bli kalt en klassiker innen den vietnamesiske skrekksjangeren.
Den 10. dagen i den første månemåneden (7. februar) slippes en vietnamesisk skrekkfilm. Spøkelseslampe Filmen har blitt lansert for publikum. Den er inspirert av «Historien om jenta fra Nam Xuong», en fortelling som dukket opp i Nguyen Dus *Legends of the Strange* på 1500-tallet. Fra publikumsplassene er det fortsatt håp om at vietnamesisk kino i 2025 vil ha flere skrekkfilmer med unike egenskaper og god investering.
Skrekk vil utvilsomt forbli en dominerende trend på skjermen i 2025, men om det vil være et flyktig fenomen eller bli et særpreg med en unik lokal smak og imponerende verk, slik Thailand og Taiwan allerede har oppnådd, gjenstår å se.
Ikke mist nyhetselementet.
Som nevnt ovenfor, mens skrekkfilmer er den dominerende sjangeren, domineres det vietnamesiske billettkontoret for tiden av samtidskomedier og psykologiske dramaer med familie- og slektskapstemaer, som de med Tran Thanh og Ly Hai i hovedrollene.
Det vietnamesiske filmmarkedet starter vanligvis med det vi ofte kaller «Tet-filmer». I 2025 vil vietnamesisk kino begynne med tre romantiske komedier: De fire hevngjerrige åndene Et milliardkyss og Å forelske seg i feil person, min beste venn .
Der inne Å forelske seg i feil bestevenn. Det er vanskelig å slå igjennom i kappløpet om kinesisk nyttårsfilmer. Dette er delvis fordi skyggen av den thailandske versjonen som ble utgitt i 2019 fortsatt er dypt forankret i publikums sinn.
Det er forståelig at filmatiseringer alltid sammenlignes med tidligere versjoner. Det er også normalt at en film har flere versjoner.
Eksempelfilm Mann i kjærlighet (Men Love) fra Sør-Korea, utgitt i 2014, har hatt to versjoner utgitt i Taiwan (2021) og Thailand (2024) i løpet av 10 år.
God Det taiwanske dramaet You Are The Apple Of My Eye (vietnamesisk tittel: The Girl We Chased Together That Year) har også hatt adaptasjoner i Japan (2018), Thailand (2023) og Sør-Korea.
Nyinnspillinger som er laget for lik originalen blir ofte dårlig mottatt. For ikke å nevne at de mister elementet av nyhet, ettersom publikum ikke har hatt nok tid til å glemme inntrykkene av den forrige versjonen.
Tilbake til Hevnkvartetten , filmen som nådde en omsetning på nesten 300 milliarder VND etter ti dagers visning, overgår langt omsetningen på 118 milliarder VND til... Et milliardkyss – selv om dette også er et svært imponerende tall.
Komediefilmer har lenge dominert vietnamesisk film, inkludert mange kinofilmer om kinesisk nyttår. Likevel er det svært få av dem som gir et varig inntrykk på publikum. Noen filmer blir til og med kjøpt opp av strømmeplattformer på nett, og først da blir publikum klar over deres eksistens.
Kilde
