Hva kan den vietnamesiske teaterscenen gjøre for å komme seg ut av den nåværende fastlåste situasjonen?

Dette gjør at alle som er interessert i vietnamesisk teaterliv føler seg skuffet og urolige ...

Tilbake til… dystre tider

Ved den nylige teaterprisutdelingen i 2023 uttalte Dr. Nguyen Dang Chuong, visepresident i Vietnams teaterkunstnerforening, at mangelen på A-priser for både skuespill og litterære manus i teaterprisene i 2023 var svært synd. Kunstrådet måtte «skille klinten fra hveten» for å velge ut en rekke B-priser. Dette gjenspeiler til en viss grad tilstanden til teaterkunsten det siste året, og etterlater oss med en følelse av usikkerhet og motløshet.

En scene fra stykket «Tordenvær» av Le Ngoc Theatre – vinneren av B-prisen under teaterprisutdelingen i 2023. Foto: Le Ngoc Theatre

Med tanke på at teaterlivet i 2023 har vendt tilbake til den dystre og stagnasjon som tidligere år, understreket Dr. Nguyen Dang Chuong videre at «flaskehalsene» som har eksistert i mange år ennå ikke er løst. Blant dem er den største «flaskehalsen», og den vanskeligste utfordringen for tiden, krisen i den kreative arbeidsstyrken. I mange år, og selv i 2023, har teatret konsekvent manglet manus om samtidsrelaterte temaer, om presserende spørsmål som påvirker mange aspekter, og som forandrer mennesker og samfunn i integrasjonens tidsalder. Dramatikere ser ut til å unngå, stå utenfor, den pulserende virkeligheten som utfolder seg daglig, påvirker alle aspekter av mennesker og samfunn, og fornyer verdisystemer. Dette bekrefter at teamet av dramatikere forblir «inaktive» i møte med livets virkelighet, med dens utallige materialer som strømmer forbi hver dag.

«Forfatterteamet står overfor en fastlåst situasjon når det gjelder kreativ retning og metodene for å forstå og tolke motsetningene og konfliktene i samfunnet og menneskene i dag. Kanskje på grunn av denne fastlåste situasjonen velger de fleste forfattere å skrive om historiske og folkelige temaer, og tør ikke å reflektere alle aspekter av samtidslivet. Imidlertid når de fleste verkene bare nivået av å illustrere historie», uttalte visepresidenten i Vietnams forening for scenekunstnere.

Chuong argumenterte også for at teaterkritikken har vært svak i mange år. For tiden består kritikerstyrken bare av noen få eldre forfattere, uten noen etterfølgergenerasjon. «Teaterkunst, uten innflytelse fra de som arbeider med teaterkritikk og -teori, er som en bil uten bremser, som både kjører oppover og nedover», sa Chuong, ved å bruke en analogi.

Fra et annet perspektiv gir forskeren Nguyen The Khoa en mye mer positiv vurdering av teaterlivet i 2023. Han mener at etter mer enn to tiår med krise (siden 1990) har teatret gjort et sterkt comeback de siste fem årene. I 2022 opplevde teatret en gjenoppblomstring etter to år med undertrykkelse på grunn av COVID-19-pandemien. I 2023 fortsetter teatret sin utviklingstrend, og enda viktigere, det «utvikler seg i riktig retning».

Ifølge Khoa opplevde den statseide teatersektoren en sterk gjenoppblomstring i 2023, med teatre som lyste opp oftere. Selv nisjesjangeren tradisjonell vietnamesisk opera (tuong) så Vietnams nasjonaloperateater «momentum» og billettsalget forbedret seg. «Antall forestillinger i 2023 var høyere; for eksempel Hanoi Drama Theatre, som først startet i 2022, opptrådte flere kvelder i 2023. Vietnams nasjonaldramateater lyste også opp oftere og opplevde til og med utsolgte forestillinger», nevnte Khoa som eksempler.

En scene fra stykket «Tordenvær» av Le Ngoc Theatre – vinneren av B-prisen under teaterprisutdelingen i 2023. Foto: Le Ngoc Theatre

Herr Khoa understreket videre at denne bevegelsen er enda tydeligere i den ikke-statlige teatersektoren. I Hanoi er LucTeam-teateret, i tillegg til Le Ngoc-teateret, som har vært velkjent i mange år, også et interessant alternativ. LucTeams skuespill «Dukken» har, selv om det ikke oppføres regelmessig, svært bemerkelsesverdige og populære nyskapninger. For Le Ngoc-teateret har mange skuespill fra 2022–2023, som «Kong Lear» og «Det 72. brevet», blitt oppført hundrevis av ganger, men opplever fortsatt utsolgte forestillinger. I Ho Chi Minh-byen har mange teatersteder vist en klar oppgang i 2023, og mange flere ikke-statlige teaterenheter har dukket opp, og opererer mer vellykket enn tidligere år.

Samarbeider for å fjerne «flaskehalsene»

Til tross for alt dette deler mange fagfolk på feltet den samme oppfatningen: teaterkunsten har fortsatt «mange svake skuespill og mangel på gode». Ifølge førsteamanuensis Dr. Tran Tri Trac mangler vi fortsatt mesterverk, selv med en rekke festivaler og konkurranser og mange utdelte medaljer; kunstnere tildeles mange titler, men teatret mangler fortsatt publikum; staten investerer aktivt i eksperimentelt teater, men teaterkunsten forblir utdatert og bakstreversk ...

Ifølge eksperter krever en fengslende forestilling først et godt manus. I virkeligheten har imidlertid antallet gode manus vært begrenset. For å bøte på denne mangelen organiserer Vietnams forening for teaterkunstnere ofte manusskrivingskurs. Nguyen The Khoa mener imidlertid at på grunn av «mangel på oppmerksomhet» blir de fleste manusene som er skrevet ikke brukt; «vanligvis brukes bare ett av 20 skrevet manus til å sette opp et skuespill.»

For å løse dette problemet foreslo Khoa at Scenekunstnernes forening burde utnytte rikdommen i vietnamesisk litteratur, ettersom det finnes en overflod av utmerket materiale for scenen i litteraturen; tilpasning er kun et teknisk spørsmål som ikke er altfor vanskelig. «Jeg har foreslått for presidenten i Scenekunstnernes forening å opprette en komité for dramalitteratur i foreningen, der jeg inviterer forfattere til å delta og gir dem i oppdrag å lage verk for å berike innholdet for scenen», uttalte Khoa.

Ifølge forskeren Nguyen The Khoa er det nødvendig å anerkjenne og ta tak i den største hindringen for tiden, for at vietnamesisk teater skal kunne fortsette å utvikle seg: den mekaniske og ineffektive sammenslåingen av mange offentlige kulturelle og kunstneriske institusjoner. Dette fører til situasjoner der sangere og dansere må opptre på scenen, og skuespillere fra tradisjonell opera (cheo) fremfører muntlig drama, fra klassisk opera (tuong) til cheo, og omvendt, mens bemanning og finansiering stort sett forblir uendret. Noen steder konsoliderer til og med alle kunstenheter til ett enkelt kultursenter – en grasrotorganisasjon for kunst. Denne tilfeldige tilnærmingen har brutalt «amatørisert» teateret.

En scene fra stykket «Halvfjellet og elven» av Nguyen Hien Dinh Traditional Opera Theatre, som vant B-prisen ved teaterprisutdelingen i 2023. Foto: Nguyen Hien Dinh Traditional Opera Theatre

«Vi kunne absolutt tatt en annen tilnærming ved å flytte teatre ut av offentlig sektor. Men for å gjøre det trenger vi retningslinjer for denne saken, for eksempel hva med skattepolitikk, areal- og eiendomspolitikk, og hvordan vil anbudsprosessen for teaterproduksjoner bli håndtert når det forlater offentlig sektor?» – sa Khoa.

Mange eksperter er også enige om at for at teaterkunst skal kunne produsere mer verdige verk, må det gjøres en samlet innsats for å fjerne «flaskehalser», og det må koordineres mellom statlige forvaltningsorganer, kunstenheter, Vietnams teaterkunstnerforening og kunstnerne som er direkte involvert i det kreative arbeidet.

Teatre må proaktivt finne frem til manusene sine; de ​​kan ikke passivt vente på at forfattere skal sende dem manus, og bare sette dem opp hvis de passer. I tillegg til opplæring og oppmuntring, må teatre modernisere og anvende teknologi til lyd, lys, design og visuelle elementer ... på en måte som både bevarer de unike egenskapene til hver teaterform og passer publikums behov, spesielt i dagens teknologiske boom. Teatret må tilpasse seg for å overleve, og å tiltrekke seg publikum og opprettholde jevnlige forestillinger er forutsetninger for å nå dette målet.

Khanh Ngoc

Kilde: https://www.congluan.vn/san-khau-viet-nam-lam-gi-de-thoat-khoi-su-be-tac-post288589.html