Fremveksten av AI

(Til Quoc) – Ifølge Benarto vil kunstverdenen i 2025 omfavne utallige spennende trender, som gjenspeiler teknologiske fremskritt, kulturelle endringer og en dypere forpliktelse til samfunnsansvar.

Mange kunstnere utvikler nye ideer i en verden i stadig utvikling og en teknologisk eksplosjon.

Illustrasjonsbilde. Kilde: Benarto

Her er noen av de mest etterlengtede kunsttrendene som forventes å forme det kreative landskapet i 2025:

AI og algoritmisk kunst: Omdefinering av kreativitet

Bruken av kunstig intelligens (KI) og algoritmer i kunstnerisk skapelse har økt eksponentielt. Innen 2025 kan verden forvente at denne trenden vil nå nye høyder.

Kunstnere vil samarbeide med AI-teknologi for å fremme kreativitet og produsere estetisk tiltalende verk som tidligere var uoppnåelige.

AI-generert kunst vil fortsette å skape diskusjoner om forfatterskap, originalitet og kreativitet.

Etter hvert som maskinlæringsalgoritmer blir mer sofistikerte, vil kunstnere utnytte disse verktøyene til å skape dynamiske, utviklende kunstverk som tilpasser seg miljøfaktorer eller publikumsinteraksjon.

Denne trenden kan inkludere immersive installasjoner der AI justerer kunstverket i sanntid basert på tilbakemeldinger fra seerne, noe som skaper en unik opplevelse for hver besøkende.

I tillegg vil enkeltstående utstillinger som utforsker forholdet mellom menneskelig kreativitet og kunstig intelligens oppmuntre folk til å reflektere over hva det vil si å være kunstner i den digitale tidsalderen.

Bærekraftig kunst: Bevisst skapelse

Etter hvert som den globale bevisstheten om klimaendringer og miljøspørsmål fortsetter å vokse, vil bærekraftige kunstinitiativer bli stadig viktigere innen 2025.

Kunstnere vil prioritere bruk av miljøvennlige materialer og prosesser som minimerer miljøpåvirkningen.

Denne trenden strekker seg utover å bare bruke resirkulerte eller organiske materialer; den omfatter også hele livssyklusen til et kunstverk, fra idé til avhending.

Innen 2025 vil vi se flere kunstnere som driver med «resirkulering», forvandler kasserte materialer til meningsfulle kunstverk og skaper miljøbevisste verk.

Prosjekter i samarbeid med forskere , naturvernere og lokalsamfunn vil også trekke oppmerksomhet, og skape kunstverk som ikke bare øker bevisstheten, men også aktivt bidrar til løsninger for å forbedre miljøbevisstheten.

Å legge vekt på bærekraft vil oppmuntre kunstverdenen til å bli mer ansvarlig overfor økosystemet.

Kunst og mental helse: Helbredelse gjennom kreativitet

Psykisk helse har vært et hett tema de siste årene. I 2025 forventes kunst å spille en betydelig rolle i disse diskusjonene. Kunstnere må utforske verk som tar for seg temaer knyttet til psykisk helse, og som gir et grunnlag for refleksjon, helbredelse og tilknytning. Denne trenden anerkjenner kunstens terapeutiske kraft i livet.

Utstillingene vil også hjelpe betrakterne med å avlaste stress, ved å bruke ulike virkemidler for å formidle hyggelige opplevelser.

Kunstterapiinitiativer vil bli utvidet, og gi deltakerne muligheter til å utforske følelser gjennom kreativitet. Videre vil fordypende opplevelser som søker lykke bli vanligere, noe som oppmuntrer publikum til å engasjere seg i kunst som en form for egenomsorg og refleksjon.

Kunsten å samhandle og engasjere seg: Engasjere publikum.

Innen 2025 vil interaktiv kunst og menneskelig engasjement være i forgrunnen. Kunstnere vil skape verk som engasjerer publikum og bryter ned barrierer mellom skaper og observatør.

Denne trenden gjenspeiler et økende ønske om tilknytning og samarbeid innen kunstverdenen, slik at betrakterne kan bli aktive deltakere i den kunstneriske prosessen.

Fra altoppslukende installasjoner til samfunnsprosjekter, vil interaktiv kunst oppmuntre betrakterne til å engasjere seg mer med kunstverk på et personlig nivå.

Denne trenden inkluderer også digitale plattformer, som lar publikum bidra med sine ideer, følelser eller historier, og skape kunstverk som reflekterer kollektive opplevelser.

Etter hvert som kunsten fortsetter å utvikle seg, kan man forvente en økning i offentlige kunstinitiativer som prioriterer samfunnsengasjement og dialog, noe som gjør kunsten mer tilgjengelig og relevant for et bredere publikum.

Hybrid kunstform: Kombinasjon av ulike disipliner

Hybride kunstformer vil bli mer fremtredende i 2025. Kunstnere vil kombinere tradisjonelle teknikker med moderne teknologi for å skape innovative verk.

Denne trenden gjenspeiler en økende erkjennelse av forbindelsene mellom ulike kunstformer.

Verden venter på kunstverk som er et resultat av samarbeid mellom billedkunstnere, musikere, performancekunstnere og digitale skapere, som produserer mangesidige verk som engasjerer flere sanser.

For eksempel kan liveopptredener innlemme visuelle projeksjoner eller interaktive elementer, og skape et rikt billedvev for kunstnerisk uttrykk.

I tillegg vil utstillinger som kombinerer visuell kunst, dans, teater og teknologi tilby mer varierte opplevelser.

Kulturbevaring og gjenoppliving: Hedre kulturarven

I en globalisert sammenheng verdsetter stadig flere mennesker kulturarv og bevarer tradisjonell kunst.

Innen 2025 vil kunstnere fortsette å utforske og feire kulturell identitet, hente inspirasjon fra tradisjonelle verk og opptre for et moderne publikum. Denne trenden anerkjenner viktigheten av kulturelt mangfold, med sikte på å fremme dialog og forståelse mellom ulike samfunn.

Kunstnere vil bruke tradisjonelle teknikker, historiefortelling og symbolikk, og integrere dem i moderne praksis. Denne gjenopplivingen kan ta form av samarbeidsprosjekter som involverer erfarne kunstnere, kunsthåndverkere og kulturorganisasjoner, og sikre at kunnskap og ferdigheter videreføres til fremtidige generasjoner.

Kilde: https://toquoc.vn/xu-huong-van-hoa-nghe-thuat-nam-2025-su-len-ngoi-cua-ai-2025012010444237.htm