Tresnittmalerier – en kunstform med et unikt malespråk – har under de kreative hendene til Quang Ninh -kunstnerne blitt imponerende kunstverk, som ikke bare bevarer tradisjonelle verdier, men også har en moderne farge.
I de senere årene har tresnitt gjennomgått en sterk forvandling. I tillegg til tradisjonelle former er samtidskunstnere ikke lenger begrenset til gamle modeller, men har skapt nye verk som reflekterer det moderne samfunnets pust.
Når man snakker om treskjæringer i Quang Ninh, tenker folk umiddelbart på kunstneren Vu Tu Khang (byen Quang Yen). Han har jobbet hardt for å skape en kunstskatt med nesten 100 treskjæringer og lakkskjæringer gjennomsyret av tradisjonelle folkefarger.
Tresnitt av kunstneren Vu Tu Khang skildrer i detalj festivalbilder, som bryllup i fiskerlandsbyer, Yen Tu-festivalen, rofestivalen i Coc-landsbyen, seremonier tidlig på våren og dagliglivet fra båter, kaier, rismarker osv., i en stil som ligger svært nær vietnamesiske folkemalerier.
For Vu Tu Khang har gravering vært med ham hele livet. Gjennom hans møysommelig skapte verk kan vi se hans vedvarende kunstneriske arbeid for å skape en unik og verdifull kvalitet med gravering – en «sjelden vare» blant malematerialene til kunstnere i Quang Ninh så vel som i hele landet.
Hvis kunstneren Vu Tu Khang representerer tradisjonelle tresnittmalerier med folketema, utnytter kunstneren Le Hai Thanh (Uong Bi City) hovedsakelig denne sjangeren med moderne temaer, og tilfører den skjønnheten i det moderne liv. Ved å velge tresnittmalerier som hovedmateriale i verkene sine, har kunstneren Hai Thanh frem til nå hatt mer enn 30 tresnittmalerier, fra monokrome til farger, med mange forskjellige temaer...
Foruten de to kunstnerne Vu Tu Khang og Le Hai Thanh som spesialiserer seg på tresnittmalerier, har en rekke andre kunstnere fra Quang Ninh også spredte tresnittmalerier, som kunstnerne Dao The Am, Nguyen Van Hiep, Vu Van Hung, Pham Hai Yen...
For å lage et tresnitt er kunstneren både en kunstner og en håndverker. Fordi prosessen med å lage et tresnittprodukt må gå gjennom mange trinn, fra skissering på papir, utskjæring i tre til trykking på papir ..., hvor det mest forseggjorte trinnet er graveringsfasen.
Med den tradisjonelle metoden trenger svart-hvitt-tresnitt bare én blokk. Med fargetrykk er hver farge på bildet en egen blokk, og linjen er vanligvis svart, trykket sist. Så i et fargetrykk, hvis vi ser hvor mange fargeblokker det er, vil det være like mange blokker for den fargeblokken.
En annen teknikk for å lage fargetrykk er destruktiv tresnitt. Med denne teknikken trenger kunstneren bare én treblokk for alle fargene. Etter å ha trykket en fargeblokk, risses den bort på treblokken. Hver farge presses oppå den forrige fargen, slik at det dannes mange lag med fargeblokker. Vanligvis trykkes den lyse eller lyse fargen først, og den mørke eller mørke fargen trykkes senere, og til slutt blir den svarte linjen igjen.
Maleren Hai Thanh sa: Prinsippet for å lage graveringer er at det som må preges, skal forbli intakt, og den innsunkne delen må graveres. Prosessen med å trykke tresnitt krever også visse teknikker, slik at de trykte linjene er skarpe, ikke uskarpe eller falmede i blekket, og ikke overlappende. Med fargemalerier, hvis den destruktive trykkemetoden brukes, det vil si å trykke hvert lag på en form, krever det kunstnerens oppfinnsomhet og svært god visuell tenkning.
For moderne kunstnere er det ikke enkelt å velge treskjæringsmaterialer for skapelsen. Det tar lang tid å lage et verk fordi det må gjennom en tidkrevende graveringsprosess. Heldigvis har trenden med å lage treskjæringsmalerier nylig begynt å komme tilbake, og kunstnere i Quang Ninh er også mer entusiastiske når det gjelder å eksperimentere med denne sjangeren maleri.
Treskjæringene i Quang Ninh i dag bevarer ikke bare tradisjonelle kulturelle verdier, men integreres også med samtidskunsttrender, og gir betrakterne overraskende estetiske opplevelser og demonstrerer verdien og den tidløse skjønnheten til treskjæringer.
Kilde
Kommentar (0)