Program ten, będący efektem współpracy Muzeum Literatury Wietnamskiej oraz pianistów Luu Hong Quang i Luu Duc Anh, ma na celu szerzenie witalności muzyki klasycznej.
Podróż pełna wyczerpującego treningu i zaangażowania w służbę.
Podczas programu publiczność miała okazję posłuchać, jak obaj artyści opowiadają o tym, jak zaczęli interesować się muzyką, od początków nauki gry na instrumentach, aż po wytrwałą podróż w dążeniu do profesjonalnej kariery artystycznej.
Miłość artysty Luu Hong Quanga do muzyki nie była „miłością od pierwszego wejrzenia”, lecz rozwijała się przez lata, równolegle z wymagającym harmonogramem nauki i edukacji muzycznej, pod okiem i przy wsparciu rodziny.
 |
| Artysta Luu Hong Quang opowiada o swojej miłości do muzyki klasycznej. (Zdjęcie: Thu Trang) |
Przebywszy długą drogę, zdał sobie sprawę, że wartość sztuki tkwi w głębokiej empatii: „Miłość do muzyki, głębia i zrozumienie muzyki, zrozumienie jej treści, nie mają końca. Coraz bardziej pragnę zbliżyć się do muzyki i lepiej ją zrozumieć. Niezależnie od tego, czy mam 30, czy 40 lat, ta podróż nigdy się nie skończy”.
Kontynuując ten emocjonalny wątek, artysta Luu Duc Anh opowiedział również o świętej więzi, która pomaga artystom docierać do najgłębszych emocji poprzez ich dzieła.
„Zawsze dążyłem do tego, by zanurzyć się w tym świecie muzyki. Dla mnie jedną z najwspanialszych rzeczy w sztuce jest to, że wyposaża ludzi w szlachetny ideał, którym mogą żyć, któremu mogą być wierni i któremu mogą towarzyszyć do samego końca” – powiedział.
Doświadczenia tych dwóch artystów niosły przesłanie o mocy muzyki. Sztuka klasyczna nie tylko dostarcza chwil uniesienia, ale także dyskretnie kształtuje charakter, pielęgnuje dyscyplinę i wytrwałość oraz umacnia wiarę w wartości prawdy, dobra i piękna w codziennym życiu.
Ciśnienie za klawiszami fortepianu
Czerpiąc z doświadczeń wyniesionych z rywalizacji na arenie międzynarodowej, artysta Luu Hong Quang wierzy, że każda nagroda to nie tylko osiągnięcie, ale także „impuls” dla artysty, który chce zastanowić się nad swoją wewnętrzną siłą.
Według niego konkursy są kluczem do otwierania nowych drzwi, pomagając artystom zagłębiać się szybciej i głębiej w rozległy świat muzyki.
Obie artystki szczerze opowiadały o barierach psychicznych, z jakimi musiały się mierzyć na różnych etapach swojego życia – od ścisłej dyscypliny w dzieciństwie po presję związaną z zarabianiem na życie w dorosłym życiu.
 |
| Artysta Luu Duc Anh (po lewej) opowiada o presji, z jaką zmaga się na swojej drodze artystycznej. (Zdjęcie: Thu Trang) |
Artysta Luu Duc Anh powiedział: „Na każdym etapie życia wszyscy napotykamy pewne trudności. Kiedy byłem młody, nauka gry na pianinie uniemożliwiała mi robienie rzeczy, które lubiłem. Później, kiedy wyjechałem na studia za granicę, zobaczyłem, jak niesamowity jest świat”.
Teraz, gdy jestem bardziej dojrzały, muszę zmierzyć się z presją zarabiania na życie. Ale szczęściem w studiowaniu muzyki, i to studiowaniu jej poważnie, jest to, że znalazłem ideał życia. I na szczęście ten ideał jest piękny: muzyka.
W obliczu takich momentów zwrotnych, najsilniejszym wsparciem dla artysty jest wierność swoim podstawowym ideałom. Wartość muzyki poważnej tkwi bowiem nie tylko w sztuce wykonania, ale także w pielęgnowaniu silnej woli, która pozwala ludziom niezłomnie bronić tego, w co wierzą.
Łączenie społeczeństwa ze sztuką akademicką.
Program, kończący niezwykle emocjonalną wymianę zdań, w realistyczny sposób ukazywał ukryte aspekty kryjące się za światłem reflektorów.
To nieustanna podróż przez wzloty i upadki, podczas której artysta podtrzymuje płomień namiętności i wnosi autentyczne emocje do świata dźwięku.
 |
| Obaj artyści otrzymali kwiaty podczas spotkania. (Zdjęcie: Thu Trang) |
Kiedy sztuka opowiadana jest poprzez osobiste doświadczenia i szczerość, muzyka klasyczna przestaje być odległa, a staje się wspaniałym mostem emocjonalnym.
Klasyczne melodie w ciszy pielęgnują duszę, oferując chwile ciszy, podczas których ludzie uczą się słuchać, odnajdują równowagę i żyją głębiej pośród presji współczesnego życia.
Pianista Luu Hong Quang (urodzony w 1990 roku) jest jednym z najwybitniejszych młodych pianistów wietnamskich na scenie międzynarodowej, cenionym za solidną technikę, subtelne emocje i głęboki styl gry. Występował z wieloma światowej sławy orkiestrami, takimi jak Queensland Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Concert Orchestra, orkiestrami z Florencji (Włochy) i Szolnok Symphony Orchestra. Pianista Luu Duc Anh (ur. 1993) uzyskał tytuł magistra w dziedzinie wykonawstwa w Królewskim Konserwatorium w Liège i obecnie wykłada w Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej. Jest współzałożycielem organizacji muzycznej Maestoso i zdobywcą licznych nagród na międzynarodowych konkursach pianistycznych we Francji, Belgii, Szwajcarii i Szwecji. Obaj artyści to bracia urodzeni w rodzinie o tradycjach artystycznych; ich ojciec to docent, doktor, zasłużony artysta Luu Quang Minh, były zastępca dyrektora Wietnamskiej Narodowej Akademii Muzycznej. |
Source: https://baoquocte.vn/cuoc-hen-xoa-nhoa-khoang-cach-voi-nghe-thuat-han-lam-394841.html
Komentarz (0)