Naród Khmerów zamieszkujący prowincję Vinh Long (dawniej Tra Vinh) zgromadził w toku swojego rozwoju bogate źródło wiedzy na temat kultury ludowej.
W sztukach widowiskowych oraz tradycyjnych tańcach i pieśniach khmerskich nakrycie głowy i maska to dwa szczególne rodzaje kostiumów przesiąknięte mistycznymi i świętymi elementami, odzwierciedlające bogatą tradycyjną kulturę Khmerów i prezentujące ich kunszt artystyczny i wiedzę ludową.
Według starszych rzemieślników, rzemiosło wytwarzania nakryć głowy i masek istnieje w Vinh Long (dawniej w prowincji Tra Vinh) od setek lat. Jest to tradycyjne rzemiosło, które szło w parze z rozwojem sztuk widowiskowych Khmerów, takich jak taniec ludowy, tradycyjny, religijny i opera.
Wizerunki nakryć głowy i masek używanych przez każdą postać są charakterystycznymi cechami każdego tańca i symbolizują określone znaczenia. Poprzez nie przekazywane są głębokie treści, wyrażające wiarę w zwycięstwo dobra nad złem, sprawiedliwość pokonującą okrucieństwo oraz moc transformacji i samodoskonalenia, które przynoszą pozytywne zmiany w życiu.
Cały proces odbywa się ręcznie, z dbałością o szczegóły i kunsztem, tworząc trwałe, piękne produkty przesiąknięte artystyczną kreatywnością. Pomimo wzlotów i upadków, rzemiosło to stało się cennym dziedzictwem kulturowym, przekazywanym z pokolenia na pokolenie, służąc najpopularniejszym formom sztuki, takim jak taniec bębnowy Chhay Dam, teatr taneczny Ro Bam i teatr Du Ke, przyczyniając się do barwnego dziedzictwa kulturowego regionu delty Mekongu.
Aby ukończyć koronę lub maskę, rzemieślnik musi wykonać dziesiątki kroków, w tym: stworzyć formę, wybrać i obrobić materiały, wyciągnąć i wymieszać klej, skleić, wysuszyć, oddzielić od formy, połączyć, polerować, dopasować, pomalować, narysować, nałożyć wzory i na koniec przymocować biedronki, cekiny i koraliki w celu dekoracji.
Aby wykonać formy do koron i masek, rzemieślnicy zazwyczaj używają mokrej gliny do ugniatania i formowania głowy oraz detali, takich jak oczy, nos, usta i uszy, a następnie suszą ją. Po wyschnięciu formy, twórca przykleja ją do glinianej formy tkaniną (gazą lub grubą tkaniną pociętą na małe kawałki o wymiarach około 5 x 7 cm) lub tekturą albo gazetą nasączoną klejem.
Klej stosowany w tym przypadku można uzyskać z soku niedojrzałych owoców chmielu zwyczajnego (podobnego do owoców lokalnego drzewa Barringtonia acutangula) lub z klejów przemysłowych i substancji wiążących.

Tkanina lub papier są zazwyczaj nakładane warstwami od 8 do 12, aby uzyskać odpowiednią grubość i sztywność korony lub maski. Po ułożeniu warstw tkanina lub papier są suszone, aby umożliwić ich solidne połączenie, a następnie wyjmowana jest gliniana forma. W rezultacie powstaje szorstka korona lub maska.
Obecnie wielu rzemieślników używa cementu do tworzenia form, co ma tę zaletę, że nadaje się do wielokrotnego użytku. Jednak podczas wykonywania form z cementu konieczne jest wycięcie małego rowka po obu stronach uszu lub od przodu do tyłu. Po nałożeniu materiału lub papieru, nożem wycina się ten rowek, aby zdjąć koronę, a następnie obie części zszywa się z powrotem. Dopiero wtedy koronę lub maskę można pomalować i ozdobić wzorami.
Sama korona wymaga dalszego ukształtowania górnej części, zanim zostanie ozdobiona wzorami i pomalowana. W zależności od przedstawianej postaci, takiej jak czarownica, małpa Hanuman, królowa, księżniczka czy klaun, rzemieślnik musi przestrzegać określonych standardów dotyczących kształtu, koloru i wzorów.
Tworzenie nakryć głowy i masek wymaga głębokiej znajomości kultury khmerskiej, aby tworzyć autentyczne produkty, które wiernie odzwierciedlają ducha i istotę danej postaci.
Cały proces tworzenia tych produktów odbywa się ręcznie i wymaga skrupulatnej dbałości o szczegóły. Czas potrzebny na wykonanie każdej korony lub maski różni się w zależności od jej stopnia skomplikowania.
Rzemieślnicy zazwyczaj pracują tylko na prośbę klientów lub w trakcie tradycyjnych khmerskich festiwali i świąt.
Tego typu nakrycia głowy i maski są często używane podczas tradycyjnych khmerskich świąt, takich jak Chol Chnam Thmay, Ok Om Bok, Don Ta itp., lub występują w tradycyjnych khmerskich formach sztuki, takich jak taniec Robam, taniec Chhay Dam, śpiew Aday i śpiew Du Ke.

Ze względu na swoje wyjątkowe i wyjątkowe wartości, rzemiosło związane z wytwarzaniem nakryć głowy i masek grupy etnicznej Khmerów zostało uznane za narodowe niematerialne dziedzictwo kulturowe 27 czerwca 2025 r.
1 listopada 2025 r., podczas obchodów Dnia Dziedzictwa Kulturowego Wietnamu, połączonych z Tygodniem Kultury, Sportu i Turystyki, z okazji Festiwalu Ok Om Bok 2025, który odbył się w okręgu Nguyet Hoa w prowincji Vinh Long, Departament Kultury, Sportu i Turystyki prowincji Vinh Long ogłosił decyzję Ministerstwa Kultury, Sportu i Turystyki o wpisaniu rzemiosła „Wytwarzanie masek i nakryć głowy ludu Khmerów” na Krajową Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego.
Przemawiając na uroczystości, wiceprzewodniczący Ludowego Komitetu prowincji Vinh Long, Nguyen Quynh Thien, zwrócił się do Prowincjonalnego Departamentu Kultury, Sportu i Turystyki oraz odpowiednich departamentów i agencji z prośbą o wzmocnienie działań informacyjnych i propagandowych na temat znaczenia i wagi dziedzictwa w rozwoju społeczno-gospodarczym danej miejscowości; o opracowanie projektu mającego na celu zachowanie i promowanie wartości rzemiosła polegającego na wytwarzaniu nakryć głowy i masek narodu khmerskiego, poprzez połączenie programów rozwoju turystyki z zakładami rzemieślniczymi w celu upowszechniania wartości dziedzictwa.
Jednocześnie jednostki organizacyjne prowadzą regularnie różnorodną działalność praktyczną i szkolenia zawodowe; zajmują się również poszukiwaniem, selekcją i proponowaniem tytułów honorowych dla rzemieślników.
Źródło: https://www.vietnamplus.vn/doc-dao-nghe-lam-mao-mat-na-cua-nguoi-dan-toc-khmer-o-vinh-long-post1075132.vnp








Komentarz (0)