Podtrzymywanie tradycyjnego „ognia” scenicznego

Chcąc aktywnie przyczynić się do tego, aby sztuka Cheo stała się wkrótce niematerialnym dziedzictwem kulturowym ludzkości, równolegle z prężną działalnością masowych klubów artystycznych w prowincji, zespół artystów i aktorów Teatru Thai Binh Cheo codziennie podejmuje wysiłki, aby podtrzymywać „ogień” sceny, aby zachować „duszę” tradycyjnej sztuki w obliczu presji konkurencyjnej ze strony nowoczesnych form rozrywki.

Spektakl Cheo „Legendarne Perły” wystawiają artyści Grupy 2 Teatru Cheo.

Wioślarstwo przynosi oddech współczesnego życia

Wieczorem 18 września liczna publiczność i miłośnicy sztuki zgromadzili się w Teatrze Thai Binh Cheo, aby obejrzeć premierę sztuki Cheo o tematyce współczesnej, zatytułowanej „Ból matczynej miłości”. To historia o matce, która całe życie poświęciła opiece nad trójką dzieci i wychowaniu ich do dorosłości. Jednak gdy matka się zestarzała i osłabła, dzieci, z powodu małostkowych i egoistycznych kalkulacji, zapomniały o synowskiej czci i wzajemnie się do niej zmuszały, by opiekować się matką i ją wspierać. Upokorzona brakiem możliwości zamieszkania z dziećmi, matka zaczęła żebrać, by zarobić na życie, a opiekę i ochronę zapewnił jej nieznany uliczny śpiewak. Podczas gdy matka była jeszcze z nimi, dzieci kłóciły się ze sobą, nie wypełniając swoich obowiązków. Jednak w dniu, który miał być rocznicą śmierci matki, dzieci zorganizowały uroczyste nabożeństwo żałobne, zapraszając wszystkich krewnych na posiłek i napój, nie myśląc o poszukiwaniu matki. Matka powróciła tego dnia do domu syna w roli ulicznej śpiewaczki, śpiewając pieśni o matczynej miłości. Stąd sztuka przynosi wiele nieoczekiwanych, urzekających szczegółów, przyciągając widzów, jednocześnie przypominając każdemu o konieczności bycia zawsze synowskim, szanującym rodziców i wdzięcznym za swoje korzenie, kształtując w ten sposób standardy i wartości szczęśliwej rodziny, przyczyniając się do budowania humanitarnego społeczeństwa.

Oglądając spektakl „Ból matczynej miłości” z widowni, artysta Van Mon, który ma już ponad 80 lat, nie mógł powstrzymać wzruszenia. Wierzy, że miłość i pasja współczesnego pokolenia artystów i aktorów przyczynią się do zachowania tradycyjnej sztuki.

Artysta ludowy Van Mon powiedział: Można powiedzieć, że Thai Binh ma największą liczbę aktorów i muzyków od 1959 roku, z wieloma dobrymi głosami, co pokazuje, że Teatr bardzo się starał. Jednak obecnie, pod wpływem wielu innych gatunków, Cheo zmaga się z trudnościami. To czas, w którym profesjonalni artyści Cheo muszą dołożyć wszelkich starań, zwłaszcza teraz, gdy bardzo potrzebujemy współczesnych sztuk, które odzwierciedlają ludzkie emocje. Potrzebujemy sztuk, które odzwierciedlają współczesne życie, gdzie dobra materialne poprawiają się, ale relacje międzyludzkie wykazują oznaki upadku, aby bić na alarm o potrzebie zachowania moralności i relacji międzyludzkich.

Spektakl „Ból miłości macierzyńskiej” zawiera wiele scen wywołujących silne emocje u widzów.

Szerzenie miłości do tradycyjnej sztuki

Obawy artysty ludowego Van Mona dotyczące trudności, z jakimi boryka się tradycyjny teatr w obecnych czasach, są również wspólnymi obawami wielu artystów i aktorów Teatru Thai Binh Cheo. Oprócz przywracania dawnych sztuk Cheo, aby zachować tradycyjne wartości i przekazać zawód młodym aktorom, pojawiają się nowe sztuki, aby sprostać gustom publiczności. Artysta ludowy Vu Ngoc Cai, dyrektor Teatru Thai Binh Cheo, powiedział, że w tym okresie tradycyjny teatr musi działać bardziej profesjonalnie na wszystkich etapach, od wyboru tematów, przez tworzenie scenariuszy, po inscenizację, aktorstwo, scenografię, dźwięk i oświetlenie… wszystkie te elementy muszą być dopracowane i przełomowe, ale jednocześnie muszą zachować „duszę” tradycyjnej sztuki narodu.

W porównaniu z okresem sprzed pandemii COVID-19, tradycyjny teatr zmaga się z wieloma trudnościami, zwłaszcza że liczba przedstawień nie jest już tak duża jak wcześniej. Jednak artyści nieustannie dążą do utrzymania kierunku, jakim jest zachowanie i promocja sztuki, poprzez nieustanne kształcenie i edukację kolejnego pokolenia aktorów, aktywne podnoszenie jakości sztuki, zaspokajanie potrzeb informacyjnych i estetycznych gustów publiczności.

Zasłużony Artysta Tran Anh Dien, Kierownik Grupy 2 Teatru Thai Binh Cheo, powiedział: Właściwie, w najtrudniejszych czasach, muszę kochać śpiew Cheo z prowincji Thai Binh jeszcze bardziej, zwłaszcza że Thai Binh ma swój własny, unikalny styl śpiewu Cheo. Służenie ludziom i publiczności to największe szczęście artysty.

Oprócz wysiłków zespołów artystycznych, mamy nadzieję, że w celu zachowania i promowania sztuki tradycyjnej, zespoły artystyczne będą organizować częstsze występy, nie tylko na scenach teatralnych czy festiwalach, ale także w centrach miast, co może przyciągnąć uwagę publiczności. Częstsze występy sprawiają również, że artyści bardziej kochają swój zawód, są bardziej oddani i przywiązani do niego, a jednocześnie publiczność, a zwłaszcza dzisiejsza młodzież, będzie miała więcej możliwości kontaktu ze sztuką tradycyjną i doświadczania jej.