Artysta ludowy Trong Phuc: Niestrudzony ptak.

Kochano go za jego charakter i wytrwałość artysty, który zawsze poświęcał się swojej sztuce.

W ponad 100-letniej historii Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej) wielu artystów pozostawiło po sobie głęboki ślad dzięki swojemu talentowi i niestrudzonemu zaangażowaniu. Wśród nich, Artysta Ludowy Trong Phuc jest przypadkiem szczególnym – artysta, który wyszedł z trudnej sytuacji, stopniowo umacniając swoją pozycję dzięki głosowi, charakterowi i płomiennej miłości do sztuki narodowej.

Wytrwałość i wysiłek

Mało kto wie, że znany dziś artysta spędził kiedyś ciche, skromne lata, przygotowując miejsca dla publiczności na scenie w Sajgońskim Zoo. Pracując jako wokalista wspierający między koncertami na targach, Trong Phuc miał wówczas tylko jeden garnitur, którego używał zarówno do śpiewania, jak i występów.

Od skromnych, pełnych pasji początków, Trong Phuc odnalazł swoje powołanie w muzyce lirycznej z folkowymi wpływami. Uważany jest za nowe odkrycie, podążające śladami uznanych, doświadczonych artystów, takich jak Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong i Dao Duc... Albumy wydane przez Rang Dong Music Center stały się mostem łączącym jego ciepły, prosty, a zarazem głęboki głos z sercami publiczności na całym świecie.

Potem nastąpiły długie podróże, które przybliżyły jego śpiew wietnamskiej publiczności za granicą, w krajach o dużej społeczności wietnamskiej, i gdziekolwiek się udał, spotykał się z uznaniem publiczności. Widząc go w sztukach „Tkanie jedwabiu przy moście” i „Ngao So Oc Hen” w Teatrze Charenton w Paryżu (Francja), poczułem podziw wielu Wietnamczyków za granicą. W zamian za ich miłość artysta okazywał pokorę, uprzejmość i ducha ciągłej nauki.

Artysta Ngoc Giau, znany z programu People's Artist, skomentował: „Muzyka to dopiero początek. Trong Phuc najwyraźniej wciąż nie znalazł prawdziwej „przestrzeni życiowej” dla artystycznego płomienia w swoim sercu. Dopiero gdy wkroczył na ścieżkę aktorstwa teatralnego, Trong Phuc naprawdę zabłysnął”.

Artysta ludowy Trong Phuc wręcza prezenty biednym rolnikom w Gia Lai podczas podróży zorganizowanej przez Wydział Propagandy i Mobilizacji Masowej Komitetu Partii Miasta Ho Chi Minh.

Zabłyśnij na swój własny sposób.

Cai Luong (tradycyjna opera wietnamska) otworzyła kolejne drzwi, gdzie Trong Phuc odnalazł swoją twórczą naturę. Dzięki ciepłemu, łagodnemu głosowi niczym podziemny strumień i umiejętności grania z głębokimi emocjami, Trong Phuc stopniowo stał się „wyjątkowym czynnikiem” na scenie Cai Luong po 1975 roku.

Rzeczywiście, trudno pomylić jego głos z głosem innych artystów – to głos doświadczenia, oddania sztuce, jednocześnie majestatyczny i przejmujący, prosty, a zarazem niezwykle elegancki. Jeszcze za życia, nieżyjący już Zasłużony Artysta Thanh Sang, oglądając Trong Phuca w roli Tran Minha – jego popisowej roli w sztuce „Przy moście tkactwa jedwabiu” – pochwalił go, mówiąc: „Scena Cai Luong ma następcę, którego cenię”.

W swojej karierze, obejmującej setki ról, Trong Phuc wcielił się w szeroką gamę postaci – od prostych wiejskich chłopaków po postaci historyczne, zwłaszcza te urodzone w czasie wojny, gdzie tragedia i ideały przeplatają się w długiej, rozwlekłej melodii losu. Widzowie pamiętają go przede wszystkim z roli Sau Thanha w sztuce „Wojownik” oraz żołnierza Liema, namiętnie i żarliwie zakochanego na polu bitwy w „Miłości w czasie wojny” – pięknie wyreżyserowanej produkcji Ludowego Artysty Tran Ngoc Giau, rzadkiego nowego dzieła w okresie niedoboru scenariuszy w Teatrze Tran Huu Trang Cai Luong.

To właśnie dzięki tym rolom stał się niezastąpioną postacią w dyskusjach o osiągnięciach współczesnej cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej). Jego powaga i wytrwałość w zawodzie nie tylko stworzyły wyraziste postaci, ale także zainspirowały młodych artystów – tych, którzy obserwują Trong Phuca, aby zrozumieć, że sztuka to nie tylko bycie w centrum uwagi, ale podróż pokonywania trudności z wiarą i życzliwością wobec rzemiosła.

Jako juror konkursu „Złoty Dzwon Cai Luong” – prestiżowej platformy odkrywania obiecujących głosów na scenę Cai Luong – Artysta Ludowy Trong Phuc zawsze wnosi uczciwość, subtelność i wsparcie. Nie tylko ocenia głos śpiewaka, ale także dostrzega potencjał i osobowość artystyczną każdego uczestnika, pomagając mu rozwijać mocne strony i pokonywać słabości. Brał również udział w Radzie Artystycznej konkursu Moc Quan Nguyen Trong Quyen – Can Tho .

Dzieląc się swoimi przemyśleniami na temat roli „mentora”, powiedział kiedyś: „Każda młoda twarz wyłaniająca się z konkursu „Złoty Dzwon Tradycyjnej Muzyki Wietnamskiej” jest jak nowy pęd na scenie. Pokonawszy trudności, rozumiem wartość wiary i możliwości. Obserwowanie, jak rosną z dnia na dzień, daje mi radość”.

To stwierdzenie, a także sposób, w jaki dyskretnie towarzyszy następnemu pokoleniu, dowodzą, że Trong Phuc nie tylko podtrzymuje płomień dla siebie, ale także przekazuje go następnemu pokoleniu – tym, którzy podążają trudną ścieżką sztuki.

Portret artysty ludowego Trong Phuc

Żyj pełnią życia, wykonując swój zawód.

Obecnie artysta ludowy Trong Phuc poświęca swoje wysiłki nowej roli – rewolucyjnego dramatopisarza w spektaklu Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej) „Sajgon Fire”, kluczowym przedstawieniu upamiętniającym 50. rocznicę wyzwolenia Wietnamu Południowego i zjednoczenia kraju. Spektakl, wyreżyserowany przez artystę ludowego Tran Ngoc Giau, stanowi żywy portret klasy artystów-żołnierzy w czasie wojny oporu, tych, którzy za pomocą pieśni i muzyki budzili patriotyzm i ducha narodowego.

W „Sajgonie Ognia” Trong Phuc nie tylko gra rolę dramatopisarza, ale zdaje się również opowiadać o swojej własnej podróży: artysty, który spędził życie poszukując piękna, przemierzając wyboiste drogi losu, by zachować wiarę w teatr narodowy. Jego głos – śpiewany na tle pentatonicznej muzyki i dźwięków cytry – to nie tylko dźwięk, ale świadectwo epoki, pokolenia i drogocennego ideału, gdy wspominamy 50. rocznicę Wyzwolenia Południa i zjednoczenia kraju.

Artysta ludowy Trong Phuc aktywnie uczestniczy również w działaniach związanych z historycznymi korzeniami, łącząc sztukę z tradycją pamiętania o pochodzeniu. Niedawno dołączył do 100 artystów z Ho Chi Minh City w podróży „Śladami ofensywy i powstania wiosennego 1975 roku” – emocjonującej wyprawy zorganizowanej przez Departament Propagandy i Masowej Mobilizacji Komitetu Partii Miasta Ho Chi Minh. „Będąc naocznym świadkiem śladów czasu rozlewu krwi, jeszcze lepiej rozumiem, dlaczego musimy chronić Cai Luong – formę sztuki, która towarzyszyła narodowi w procesie budowania narodu. Cai Luong nie może być oddzielona od historii, ponieważ sama jest historią żywą. Podróż ta dała mi materiał do stworzenia roli dramaturga w sztuce „Sajgon Fire” – powiedział artysta ludowy Trong Phuc.

Artysta ludowy Tran Ngoc Giau, przewodniczący Stowarzyszenia Teatrów Miasta Ho Chi Minh, skomentował: „Artysta ludowy Trong Phuc jest żywym dowodem na fundamentalne wartości sztuki Cai Luong, formy sztuki, która wymaga kochającego serca i wytrwałości bardziej niż czegokolwiek innego. W czasach, gdy tradycyjny teatr stoi w obliczu wielu wyzwań, obraz Trong Phuca, który cicho wkracza na scenę każdej nocy, jest potwierdzeniem: Cai Luong wciąż żyje, wciąż jest piękny i wciąż są ludzie, którzy odważą się dla niego żyć”.

A „Saigon Fire” – jego nowa rola – to płomień, który rozgorzał na nowo po tamtych trudnych dniach. Płomień, który nigdy nie gaśnie. Artysta, który nigdy się nie męczy. Strumień sztuki, który wciąż tli się, olśniewający i trwały, niczym poświęcenie Ludowego Artysty Tronga Phuca.

Trong Phuc został uhonorowany tytułem Artysty Ludu nie tylko za swój talent, ale także za to, że jest wzorem artysty, który żyje pełnią życia. Nie jest ostentacyjny, nie hałaśliwy i nie wywołuje kontrowersji, lecz wytrwale pielęgnuje swój zawód niczym święty płomień. Na scenie jest postacią; w życiu prywatnym jest życzliwym, oddanym bratem, nauczycielem i kolegą, którego wszyscy kochają.

Źródło: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm