Artysta ludowy TRONG PHUC: Niestrudzony ptak

Jest ceniony za swoją osobowość i wytrwałość jako artysta, zawsze oddany i oddany swojej pracy.

W ponad 100-letniej historii teatru Cai Luong wielu artystów pozostawiło po sobie głębokie wrażenie swoim talentem i niestrudzonym zaangażowaniem. Wśród nich, Artysta Ludowy Trong Phuc jest wyjątkowym przypadkiem – artystą, który wyszedł z trudnej sytuacji, stopniowo umacniając swoją pozycję dzięki głosowi, osobowości i płomiennej miłości do sztuki narodowej.

Wytrwale dążyć

Mało kto wie, że utalentowany artysta, który dziś jest artystą, spędził kiedyś swoje ciche lata, dyskretnie ustawiając krzesła dla publiczności w Ogrodzie Zoologicznym i Botanicznym. Pełniąc funkcję „wokalisty wspierającego” między koncertami na targach, Trong Phuc miał wówczas tylko jeden garnitur, zarówno do śpiewania, jak i do występów.

Od czasów, gdy miał tylko pasję, Trong Phuc zaangażował się w muzykę liryczną z melodiami ludowymi. Uważany jest za nowe odkrycie po takich sławnych seniorach jak: Dinh Van, Ngoc Son, To Thanh Phuong, Dao Duc... Albumy muzyczne wydane przez Rang Dong Music Center stały się pomostem, który pozwolił jego ciepłemu, rustykalnemu, ale głębokiemu głosowi dotrzeć do serc publiczności na całym świecie.

Potem odbyły się długie loty, dzięki którym jego śpiew dotarł do zagranicznej publiczności w krajach o dużej populacji wietnamskiej, i gdziekolwiek się udał, spotykał się z uznaniem publiczności. Widząc go w sztukach „Ben Cau Det Lua” i „Ngao So Oc Hen” w Teatrze Charenton w Paryżu (Francja), poczułem podziw wielu Wietnamczyków mieszkających za granicą. W odpowiedzi na ich miłość, artysta ten charakteryzował się skromnością, uprzejmością i duchem uczenia się.

Artysta ludowy Ngoc Giau skomentował: Można powiedzieć , że muzyka to dopiero początek. Trong Phuc wciąż nie znalazł prawdziwego „żywego gruntu” dla artystycznego płomienia w swoim sercu. Dopiero gdy wkroczył na ścieżkę piosenkarską, Trong Phuc naprawdę zabłysnął.

Artysta ludowy Trong Phuc rozdaje prezenty ubogim rolnikom w Gia Lai podczas podróży powrotnej do źródła zorganizowanej przez Wydział Propagandy i Mobilizacji Masowej Komitetu Partii Miasta Ho Chi Minh.

Świeć na swój własny sposób

Sztuka Cai Luonga otworzyła przed Trong Phucem kolejne drzwi, gdzie odnalazł on swoją twórczą naturę. Z głębokim, płynnym głosem niczym podziemny strumień i talentem aktorskim bogatym w wewnętrzne emocje, Trong Phuc stopniowo stał się „wyróżniającym się czynnikiem” na scenie Cai Luong po 1975 roku.

Rzeczywiście, trudno pomylić jego głos z głosem innych artystów – to głos doświadczenia, oddania profesji, jednocześnie hojny i pełen pasji, jednocześnie prosty i niezwykle luksusowy. Za życia, nieżyjący już Zasłużony Artysta Thanh Sang, oglądając Trong Phuca w roli Tran Minha – swojej życiowej roli w sztuce „Ben Cau Det Lua” – chwalił: „Scena Cai Luong ma młodszego, którego cenię”.

W swojej karierze, obejmującej setki ról, Trong Phuc wcielił się w najróżniejsze postacie – od prostych wiejskich chłopaków po postacie historyczne, zwłaszcza te urodzone w kontekście wojny, gdzie tragedia i idealizm przeplatają się w długiej nucie losu. Widzowie najbardziej zapamiętali jego rolę Sau Thanha w sztuce „Wojownik” oraz rolę żołnierza Liema, namiętnie zakochanego na polu bitwy w sztuce „Miłość w czasie wojny” – pięknej inscenizacji artysty ludowego Tran Ngoc Giau, rzadkiego nowego dzieła w okresie niedoboru scenariuszy w Operze Tran Huu Trang.

To właśnie dzięki tym rolom stał się nieodzowną twarzą, jeśli chodzi o osiągnięcia współczesnego Cai Luonga. Jego powaga i wytrwałość w zawodzie nie tylko kreują wyraziste postaci, ale także inspirują młodych artystów – tych, którzy patrzą na Trong Phuc, by zrozumieli, że sztuka to nie tylko światła sceniczne, ale także droga pokonywania trudności z wiarą i życzliwością wobec zawodu.

Jako juror konkursu „Złoty Dzwon Opery Tradycyjnej” – prestiżowego miejsca, gdzie odkrywane są obiecujące głosy na scenę Cai Luong – Artysta Ludowy Trong Phuc zawsze wnosi bezstronność, wyrafinowanie i motywację. Nie tylko ocenia głos śpiewaka, ale także dostrzega potencjał i osobowość artystyczną każdego uczestnika, pomagając mu rozwijać mocne strony i pokonywać słabości. Uczestniczy również w Radzie Artystycznej konkursu Nguyen Trong Quyen – Can Tho Moc Quan .

Opowiadając o swojej roli „nauczyciela”, powiedział kiedyś: „Każda młoda twarz wychodząca ze „Złotego Dzwonu Opery Tradycyjnej” jest jak nowy pęd na scenie. Pochodząc z trudnej sytuacji, rozumiem wartość zaufania i możliwości. Obserwowanie, jak dorastają każdego dnia, daje mi radość”.

Te słowa, a także sposób, w jaki w milczeniu towarzyszy następnemu pokoleniu, dowodzą, że Trong Phuc nie tylko podtrzymuje ogień dla siebie, ale także przekazuje go następnemu pokoleniu – tym, którzy podążają cierniową ścieżką sztuki.

Portret artysty ludowego Trong Phuc

Żyj w pełni zawodem

Obecnie artysta ludowy Trong Phuc poświęca całe serce i duszę nowej roli rewolucyjnego dramaturga w zreformowanej operze „Sajgon Fire”, kluczowym przedstawieniu upamiętniającym 50. rocznicę Wyzwolenia Południa i Zjednoczenia Narodowego. Spektakl, wyreżyserowany przez artystę ludowego Tran Ngoc Giau, stanowi żywy portret klasy artystów i żołnierzy w wojnie oporu, którzy za pomocą tekstów i śpiewu rozbudzali patriotyzm i ducha narodowego.

W „Sajgonie Ognia” Trong Phuc nie tylko gra rolę dramatopisarza, ale także opowiada o swojej własnej podróży: artysty, który poświęcił życie poszukiwaniu piękna, przemierzając wyboiste ścieżki losu, by zachować wiarę w narodową scenę. Jego głos – uniesiony na tle pentatonicznej muzyki i brzmienia đàn kim – to nie tylko dźwięk, ale świadectwo czasów, pokolenia, ideał godny szacunku, gdy patrzymy wstecz na 50. rocznicę Wyzwolenia Południa i zjednoczenia kraju.

Artysta ludowy Trong Phuc aktywnie uczestniczy również w działaniach na rzecz powrotu do źródła, łącząc sztukę z tradycją upamiętniania źródła wody. Niedawno wraz ze 100 artystami z Ho Chi Minh City wziął udział w podróży „Śladami Wiosennej Ofensywy i Powstania z 1975 roku” – emocjonującej wyprawie zorganizowanej przez Departament Propagandy i Masowej Mobilizacji Komitetu Partii Ho Chi Minh City. „Widząc na własne oczy ślady burzliwych czasów, głębiej rozumiem, dlaczego musimy chronić Cai Luong – formę sztuki, która towarzyszyła narodowi w procesie budowania kraju. Cai Luong nie może być oddzielona od historii, ponieważ sama jest historią żywą. Podróż ta dała mi materiał do stworzenia roli dramaturga w sztuce „Sajgon Fire” – powiedział artysta ludowy Trong Phuc.

Artysta ludowy Tran Ngoc Giau, przewodniczący Stowarzyszenia Teatrów Miasta Ho Chi Minh, skomentował: „Artysta ludowy Trong Phuc jest żywym świadectwem fundamentalnych wartości sztuki Cai Luong, formy sztuki, która wymaga kochającego serca i wytrwałości bardziej niż czegokolwiek innego. W czasach, gdy tradycyjny teatr stoi w obliczu wielu wyzwań, obraz Trong Phuca cicho wchodzącego na scenę każdej nocy jest potwierdzeniem: Cai Luong wciąż żyje, wciąż jest piękny i wciąż są ludzie, którzy odważą się dla niego żyć”.

A „Saigon Fire” – jego nowa rola – to ogień, który płonie od trudnych dni. Niegasnący ogień. Niestrudzony artysta. Nurt artystyczny, który wciąż płonie, jasny i trwały niczym pasja Ludowego Artysty Tronga Phuca.

Trong Phuc został uhonorowany tytułem Artysty Ludu nie tylko ze względu na swój talent, ale także dlatego, że jest wzorem artysty, który żyje pełnią życia. Nie jest ostentacyjny, nie hałaśliwy, nie wywołuje plotek, ale wytrwale pielęgnuje swój zawód niczym święty ogień. Na scenie jest rolą; w życiu prywatnym jest bratem, nauczycielem, łagodnym, oddanym kolegą, którego wszyscy kochają.

Źródło: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm