Scena musi słuchać, aby dotrzeć daleko.

Wartościowe dzieła mogą narodzić się tylko wtedy, gdy człowiek słucha, reaguje i dyskutuje na scenie.

15 lipca Stowarzyszenie Teatrów Miejskich Ho Chi Minh zorganizuje program dialogowy dla artystów: Hong Van, Quoc Thao, Minh Nhi, Lam Vy Da, Minh Luan, Binh Tinh, Huy Khanh, Mi Le… aby porozmawiać o swoich rolach.

Posłuchaj, jak publiczność mówi prawdę

Projekt „Przestrzeń dialogu: Spektakle i publiczność”, zorganizowany przez Stowarzyszenie Teatralne Miasta Ho Chi Minh, otworzył mechanizm pozytywnego sprzężenia zwrotnego dla artystów na scenach, którzy mogą słuchać, dostosowywać się i towarzyszyć publiczności. Artystka ludowa Nguyen Thi Thanh Thuy, zastępca dyrektora Departamentu Kultury i Sportu Miasta Ho Chi Minh, wysoko oceniła tę działalność Stowarzyszenia Teatralnego Miasta Ho Chi Minh – aktywne tworzenie kanału informacyjnego dla publiczności i jednostek artystycznych w sektorze publicznym i poza nim, dając im możliwość wymiany i słuchania, co pozwala im tworzyć wartościowe dzieła.

Po zakończeniu spektaklu przez kilka minut rozbrzmiewają brawa. Artysta jednak pozostaje wpatrzony w oczy publiczności, z pytaniami bez odpowiedzi i poczuciem, że nie dotarł do odbiorców w oczekiwany sposób. W tym momencie artysta potrzebuje miejsca, by ponownie wsłuchać się w echa sceny, nie w ciszy, lecz w dialogu. Od czasu I Festiwalu Teatralnego w Ho Chi Minh City – 2024, zorganizowanego przez Ho Chi Minh City, program „Przestrzeń Dialogu: Sztuki i Publiczność”, zainicjowany przez Stowarzyszenie Teatralne w Ho Chi Minh City, stał się inicjatywą o głębokiej wartości praktycznej, przynoszącą korzyści zarówno artystom, jak i publiczności kochającej teatr.

Po latach, gdy scena była postrzegana jako „jednokierunkowa”, gdzie artyści występowali, a publiczność w milczeniu akceptowała ich działania, narodziny „Przestrzeni Dialogu” były punktem zwrotnym w myśleniu. Zasłużony Artysta Le Thien skomentował: „Ta przestrzeń jest bardzo potrzebna i musi być częściej organizowana”.

Zdaniem ekspertów, program to nie tylko miejsce prezentacji dzieł, ale także dwustronne forum, na którym sztuki teatralne mogą być dekodowane, udostępniane i krytykowane w cywilizowany i przyjazny sposób. Wyjątkowość polega na tym, że to publiczność podejmuje inicjatywę, by zabrać głos; nie ma już przepaści między artystami a widzami. W tej samej przestrzeni publiczność wyraża swoje prawdziwe uczucia, a artyści słuchają z otwartą, chłonną postawą.

Artysta ludowy Tran Minh Ngoc powiedział kiedyś: „Sztuka, która jest dobra tylko w oczach artysty, to za mało. Musi poruszyć publiczność. Aby to wiedzieć, profesjonaliści muszą zapytać publiczność”.

Scena ze spektaklu „Emocjonalne spotkanie” autorstwa Truong Hung Minh Art Stage zdobyła złoty medal na V Narodowym Festiwalu Profesjonalnej Sceny Artystycznej „Wizerunek żołnierza Bezpieczeństwa Publicznego” – 2025

Dotarcie do młodej publiczności

Nie poprzestając na bezpośrednich komplementach i komentarzach, po prawie roku organizacji, „Przestrzeń Dialogu” pokazała głębszą rolę: przedłużenie artystycznego życia spektaklu. W rzeczywistości wiele sztuk biorących udział w festiwalu, mimo wysokich nagród, nie przetrwało konkursu. Powodem jest brak realnego odzewu ze strony publiczności.

Podczas nadchodzącej dyskusji Stowarzyszenie Teatrów Miejskich Ho Chi Minh City zada pytanie: „W jaki sposób sztuki polityczne mogą sprzedawać bilety?”. Jest to nie tylko kwestia dochodów, ale także duży problem dla gatunku sztuk, który ma dużo materiału, ale nie jest jeszcze wystarczająco atrakcyjny dla rynku.

Z tej okazji 4 zjednoczone zespoły artystyczne, które właśnie odniosły sukces na 5. Narodowym Festiwalu Sztuki Zawodowej pt. „Wizerunek żołnierza Bezpieczeństwa Publicznego” – 2025, zaprezentują publiczności w lipcu i sierpniu swoje nowe sztuki, w tym: „Głęboka noc” (brązowy medal – Quoc Thao Stage), „Emocjonalne spotkanie” (złoty medal – Truong Hung Minh Art Stage), „Kolejna wojna” (srebrny medal – Hong Van Stage) i „Pocisk w lukrze” (wystawiony przez reżyserkę Mi Le pod kierownictwem Stowarzyszenia Teatru i Kina Miasta Ho Chi Minh).

Po tych występach odbędą się tematyczne dialogi, podczas których publiczność nie tylko obejrzy spektakl i wyjdzie, ale zostanie, aby podyskutować, zadać pytania i zaproponować pomysły – to korzystny proces uczenia się i tworzenia dla artystów. Można powiedzieć, że to jeden z nielicznych modeli w Ho Chi Minh City, który pozwala scenie zbliżyć się do młodej publiczności.

Zasłużony Artysta Minh Nhi wierzy, że każda rozmowa po spektaklu to czas na weryfikację dzieła w rzeczywistym odbiorze społecznym. Artyści wiedzą, co robią i dla kogo. „Publiczność wie, co ogląda i ma prawo do zadawania pytań. To nie tylko sprawiedliwość między stronami, ale także fundament przebudowy twórczego myślenia, który pomaga scenie nie popadać w stereotypy ani nie „zamykać się w naszych sercach”. Naprawdę chcemy słuchać, aby wprowadzać odpowiednie zmiany” – powiedziała Zasłużona Artystka Minh Nhi. Artysta Ludowy Hong Van powiedział: „Uczestniczymy w tej przestrzeni dialogu, aby być wysłuchanym, pomagając w ten sposób ulepszać naszą inscenizację i grę aktorską”.

Tran Ngoc Giau, artysta ludowy, przewodniczący Stowarzyszenia Teatrów Miasta Ho Chi Minh, podkreślił: „Przestrzeń sceniczna nie jest już dziś miejscem monologów artystów. Musi być otwartym forum, gdzie sztuka staje przed dwustronną podróżą: artysta i publiczność, by wspólnie podążać, komentować, wspólnie wznosić się i wydobywać harmonię z dzieł wystawianych na poważnych scenach”.

Źródło: https://nld.com.vn/san-khau-can-lang-nghe-de-vuon-xa-196250711212736447.htm