Na scenie rozkwitają wiosenne kwiaty.

Każdej wiosny, od wielkich scen po małe wiejskie dziedzińce, sztuka tańca rozkwita w żywych, soczystych barwach. Ruchy są pełne gracji niczym kwitnące brzoskwinie, rytmiczne kroki niczym radosny śmiech dzieci na festynie, a potężne ruchy niosą ze sobą aspiracje ludzi dążących do lepszego nowego roku… Wszystkie te elementy łączą się, tworząc żywy, wiosenny obraz poprzez język ciała.

Tradycyjne tańce ludowe, wykonywane z wykorzystaniem tradycyjnych rekwizytów, ukazują głębię kulturową i tożsamość regionu Viet Bac.

Dla Wietnamczyków wiosna to nie tylko zmiana pór roku, ale także czas nowych początków, odrodzenia i nadziei. W tym kontekście kulturowym taniec od dawna stanowi wyjątkową formę ekspresji, w której emocje, aspiracje i piękno życia są uwydatniane poprzez ruchy ludzkiego ciała.

Wiosna: źródło inspiracji dla tancerza

W kulturze rolniczej związanej z uprawą ryżu wiosna kojarzy się z Nowym Rokiem Księżycowym, świętami i początkiem nowego cyklu produkcyjnego na polach. Dlatego wiosna jest zawsze bogatym źródłem inspiracji dla tancerzy – tych, którzy uprawiają swój fach z delikatną wrażliwością na rytm życia społeczności.

Zasłużony Artysta Hoang Thien Thuc, Kierownik Katedry Tańca i Teatru w Viet Bac College of Culture and Arts, który od wielu lat zajmuje się tym zawodem jako aktor, wykładowca, choreograf i dyrektor generalny, powiedział: „Wiosna to pora roku, która inspiruje artystów. To także czas wielu występów, dający zarówno choreografom, jak i aktorom wiele możliwości twórczych. Taniec na początku wiosny to piękne wspomnienie, pozwalające artystom cieszyć się, rozkwitać i dzielić się tym radosnym uczuciem z publicznością”.

W tym pełnym ekspresji tańcu mowa ciała jest delikatna i pełna gracji.

Każdego roku, od końca zimy do początku wiosny, Zasłużony Artysta Hoang Thien Thuc wkracza w okres wzmożonej aktywności. Próby, próby programu i występy następują po sobie, niemal bez przerwy, ale to właśnie wtedy poświęca najwięcej energii twórczości.

W tej chwili skupia się na dwóch dziełach o zupełnie odmiennych stylach: występie tanecznym na Noc Poezji Festiwalu Latarni w 2026 r., wymagającym głębokiej kontemplacji i powściągliwości ruchu, aby wesprzeć emocje poetyckie, oraz występie na Festiwalu Wiosny w gminie Tan Cuong, inspirowanym zapachem wiosennej herbaty, z żywymi kolorami i jasnymi rytmami, mającym na celu uczczenie piękna jego ojczyzny.

W każdej przestrzeni wiosna objawia się w swoich własnych, niepowtarzalnych odcieniach, ale wszystkie mają jeden wspólny cel: szerzenie piękna i pielęgnowanie wiary w życie.

Od czasów starożytnych taniec był obecny podczas świąt wiosennych, dożynek i świąt ludowych jako nieodzowny element życia społecznego. Te wspólne tańce i zsynchronizowane ruchy nie tylko zapewniają rozrywkę, ale także wyrażają nadzieję na obfite plony, dostatnie życie i pokój.

Z biegiem czasu sztuka tańca ewoluowała od prostych tańców ludowych do profesjonalnych przedstawień teatralnych, jednak jej istota pozostała taka sama: celebrowanie życia, honorowanie ludzkiego piękna i inspirowanie wiary w przyszłość.

W przeciwieństwie do muzyki czy malarstwa, taniec wykorzystuje ludzkie ciało jako środek wyrazu. Jak więc abstrakcyjna koncepcja, taka jak wiosna, może zostać żywo ożywiona na scenie?

Według zasłużonego artysty Hoang Thien Thuc: Aby wyrazić wiosnę w tańcu, potrzebne jest harmonijne połączenie wielu elementów, od scenariusza i muzyki, po oświetlenie i kostiumy, ale najważniejsze są wizja choreografa i emocje tancerza. Jeśli choreograf chce, aby publiczność poczuła pączkowanie i rozkwitanie kwiatu brzoskwini, musi tak zorganizować ruchy, aby widzowie mogli to „zobaczyć”. To tancerz przekazuje publiczności myśli i twórcze zamysły choreografa.

Podzielając ten sam punkt widzenia, choreograf Luu Phong Lan, zastępca dyrektora zarządu Centrum Sztuk Performatywnych Wietnamskiego Narodowego Teatru Opery i Baletu, uważa, że ​​tańce wiosenne muszą przede wszystkim oddziaływać poprzez obrazy i ruch. Dodał: „Twarze tancerzy są pełne nadziei, ich ruchy wyrażają wiarę. Wspólne formacje mogą przywoływać obrazy kwitnących kwiatów i rozprzestrzeniającej się witalności. Rytm jest żywy, ale publiczność potrzebuje chwili spokoju, by go poczuć”.

W Tańcu Wiosny obrazy kwitnących kwiatów, jaskółek, młodych pędów i delikatnego wiatru przekształcają się w miękkie, pełne gracji ruchy. Dłonie mogą być jak delikatne płatki kwiatów, stopy wirują niczym cykl natury, a ruchy ku górze wyrażają wzbierającą witalność i ludzkie dążenie do postępu.

Kolory kostiumów są często jaskrawe, a w połączeniu z pogodną i optymistyczną muzyką tworzą harmonijny i bogaty emocjonalnie efekt całości.

Występ taneczny został opracowany w skomplikowanej choreografii, łączącej formacje grupowe ze spektakularną projekcją.

Taniec wiosenny w życiu kulturalnym grup etnicznych w Thai Nguyen

Thai Nguyen to kraina, w której spotykają się liczne grupy etniczne, takie jak Tay, Nung, Dao i San Chay. Każda społeczność ma własne tańce związane z życiem i świętami wiosny. Podczas tradycyjnych świąt, zwłaszcza Long Tong – noworocznego święta sadzenia ryżu plemion Tay i Nung – taniec zawsze odgrywa centralną rolę, tworząc żywą i pełną energii atmosferę.

W przestrzeni festiwalowej odbywają się tańce lwów, tańce sztuk walki, tańce z włóczniami, tańce łodzi oraz tańce imitujące sadzenie i siew ryżu, jako błogosławieństwo na rok sprzyjającej pogody. Kobiety wykonują taniec sadzenia ryżu szybkimi i pełnymi gracji ruchami, zarówno jako świąteczną rozrywkę, jak i wyraz nadziei na obfite plony.

Według zasłużonego artysty Hoang Thien Thuc, cechą charakterystyczną wiosennego tańca Thai Nguyen są unikalne cechy każdej grupy etnicznej. Artysta Thien Thuc podkreślił: „Wystarczy spojrzeć na rytm, kostiumy i pozy, aby rozpoznać, do której grupy etnicznej należy dany taniec. Na przykład taniec Tac Xinh ludu San Chay charakteryzuje się bardzo charakterystycznym rytmem, ruchami i kostiumami. To właśnie choreografowie muszą zachować podczas inscenizacji, aby w pełni oddać piękno tożsamości etnicznej”.

Jednym z najbardziej reprezentatywnych tańców wiosennych, który zrobił wrażenie na choreografie Luu Phong Lanie, był „Wiosna w wiosce H'Mongów” w wykonaniu artystki ludowej Chu Thuy Quynh, który spotkał się z dużym uznaniem i zdobył nagrody na krajowych festiwalach tańca. Choreograf Luu Phong Lan wspominał: „W tańcu występują pary męskie i żeńskie, w których występują pałeczki do pieniędzy, chusteczki do nosa i tradycyjne stroje. Rytm jest szybki, mocny i radosny, ukazując młodzieńczą energię chłopców i wdzięk dziewcząt z ludu”.

Pan Luu Phong Lan dodał: „W przeszłości tańce były przeważnie żywiołowe i radosne, często wykonywane niezależnie. Obecnie choreografia śpiewu i tańca łączy różnorodne i barwne elementy, przyciągając widzów w każdym wieku”.

Wraz z rozwojem życia towarzyskiego, tańce wiosenne w Thai Nguyen stale ewoluowały i ewoluowały. Oprócz zachowania tradycyjnych tańców, wielu choreografów śmiało włączało do swoich spektakli elementy współczesne, łącząc taniec i śpiew, ludowe materiały ze współczesnym językiem scenicznym, tworząc barwne programy odpowiednie dla szerokiego grona odbiorców. Do godnych uwagi przykładów należą spektakle takie jak „Xam Xuan Chuc Phuc” i „Du Xuan” Wietnamskiego Narodowego Teatru Opery i Baletu.

Kolegium Kultury i Sztuki Viet Bac, kolebka edukacji artystycznej w północnym regionie górzystym, odgrywa kluczową rolę w zachowaniu i rozwoju sztuki tańca w Thai Nguyen. Przez wiele pokoleń szkoła wykształciła zespół artystów i tancerzy, którzy służą zespołom artystycznym i lokalnemu życiu kulturalnemu.

Co roku wiosną studenci Wydziału Tańca biorą udział w występach podczas noworocznych programów artystycznych oraz festiwali wiosennych w Thai Nguyen i okolicznych miejscowościach, przyczyniając się do przybliżenia publiczności sztuki tańca.

Przestrzeń sceniczna odtwarza życie na wsi za pomocą obrazów i ruchów tańca.

W obecnym kontekście integracji, wielu choreografów z powodzeniem łączy tradycję z nowoczesnością. Zachowując ducha i znaczenie tradycyjnych tańców wiosennych, wprowadzają innowacje w technikach wykonawczych, wykorzystując nowoczesne oświetlenie i technologie sceniczne, aby tworzyć imponujące dzieła taneczne, które przemawiają do młodej publiczności.

Aby sztuka tańca wiosennego mogła się nadal rozwijać, potrzebne są skoordynowane działania wszystkich szczebli władzy, instytucji kształcenia artystycznego i społeczności. Zachowanie tradycyjnych świąt, wspieranie zespołów tańca ludowego, inwestowanie w szkolenia artystyczne i tworzenie możliwości dla młodych artystów to niezbędne kroki.

Każdej wiosny odbywają się te pełne energii tańce jako celebracja życia, jako błogosławieństwo pomyślnego i spokojnego nowego roku oraz jako przypomnienie pięknych tradycji kulturowych przekazanych nam przez przodków.

Źródło: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202602/hoa-xuan-no-tren-san-khau-d2730b5/