Świecąc jasno na trzy filary tradycyjnego teatru.

Po raz pierwszy trzy filary tradycyjnego teatru wietnamskiego – Tuong, Cheo i Cai Luong – spotykają się w jednym przedstawieniu zatytułowanym „Tajemnice Magicznej Dynastii”. To coś więcej niż tylko spektakl artystyczny, to śmiały eksperyment wietnamskiego teatru tradycyjnego w poszukiwaniu modelu przemysłu kulturalnego dla tradycyjnego teatru.

W tym przedstawieniu scenicznym zebrano trzy reprezentatywne fragmenty z dziedzin sztuki Tuong, Cheo i Cai Luong. Zdjęcie: Tradycyjna scena wietnamska.

Spotkanie na tej samej scenie

„Tajemnice Magicznej Dynastii” to temat pierwszego sezonu serii „Variety Show” produkowanej przez Wietnamski Teatr Tradycyjny – markę społeczną dla młodzieży, działającą pod auspicjami Wietnamskiego Narodowego Teatru Tradycyjnego. Spektakl będzie wystawiany przez cztery sobotnie wieczory, od 30 maja do 20 czerwca, w Teatrze Hong Ha ( Hanoi ).

Zespół produkcyjny opracował koncepcję „show variete” jako kompleksowej sceny, w której różne formy sztuki prezentowane są razem w jednej przestrzeni. W pierwszym sezonie tradycyjna opera wietnamska (tuong, cheo i cai luong) została wybrana jako trzy główne elementy, aby stworzyć ciągłą podróż artystyczną, zachowując tradycyjne wartości, a jednocześnie otwierając nowe perspektywy dla współczesnej publiczności.

Jak mówi Bui Yen Linh, szefowa komitetu organizacyjnego „Variety Show”, celem projektu jest podniesienie świadomości społecznej na temat tradycyjnego teatru, pomoc ludziom w zrozumieniu różnic między Tuong, Cheo i Cai Luong, a tym samym docenienie różnorodnego piękna wietnamskiego dziedzictwa teatralnego.

„Program został zaprojektowany jako pomost między przeszłością a teraźniejszością, dążąc do stworzenia kreatywnej przestrzeni widowiskowej, która odpowiada współczesnym gustom. To także eksperyment mający na celu otwarcie nowych kierunków dla tradycyjnego teatru, uczynienie go bardziej elastycznym i przystępnym dla publiczności, przy jednoczesnym zachowaniu esencji sztuki narodowej” – powiedziała pani Bui Yen Linh.

„Tajemnica Magicznej Dynastii” przenosi widzów do świata , który jest jednocześnie tajemniczy i barwny, gdzie magia staje się bramą do sekretów. Od pozornie zabawnych „przemian” historia stopniowo przechodzi w pełną napięcia atmosferę, gdy pojawiają się dziwne siły. Podczas tej podróży widzowie nieustannie zadają sobie pytania: co jest prawdą, co iluzją, kto jest dobry, a kto zły i jakie sekrety kryją się za tą magiczną dynastią?

W tę podróż, poprzez reprezentatywne fragmenty, wpleciono trzy tradycyjne formy teatralne. W części operowej fragment „On Dinh slays Ta” oddaje tragiczną i fantastyczną atmosferę sztuki „Son Hau” poprzez występy artystów Manh Linh, Trong Van, Dinh Thuan, The Ban i Ngoc Quan…

Podczas gdy tradycyjna opera wietnamska (tuồng) tworzy epicką atmosferę, opera ludowa (chèo) oferuje dowcipny, ludowy akcent poprzez fragment „Czarownica, która bała się duchów”. Artysta Lê Thơm, we współpracy z perkusistą Trọng Khánh, wprowadza żywą atmosferę Chèo za pomocą uroczych fragmentów wykonawczych. Z kolei fragment „Pragnienie Daji” z cải lương (wietnamskiej opery reformowanej) otwiera fantastyczny świat. Z udziałem zasłużonego artysty Minh Lý i artysty Tuấn Thịnh, fragment ten wyraźnie ukazuje romantyzm i psychologiczną głębię, będące mocnymi stronami cải lương.

Oprócz fragmentów scenicznych w programie znalazł się również utwór instrumentalny „Chien Ban Tau Ma” skomponowany przez zasłużonego artystę Le Tran Vinha, w wykonaniu orkiestry na żywo i tancerzy z Wietnamskiego Narodowego Teatru Tradycyjnego.

Dążenie do stworzenia modelu dla przemysłu kulturalnego.

Premiera programu rozrywkowego „Tajemnice Magicznej Dynastii” miała miejsce w kontekście powstania Narodowego Teatru Tradycyjnego Wietnamu, który powstał w wyniku połączenia trzech teatrów: Wietnamskiego Teatru Cheo, Wietnamskiego Teatru Cai Luong i Wietnamskiego Teatru Tuong. Połączenie trzech form artystycznych o odmiennych językach ekspresji, rytmach i stylach opowiadania historii na jednej scenie uznano za ogromne wyzwanie. Jednak dla zespołu kreatywnego była to również okazja do stworzenia nowego modelu teatralnego.

Spektakle rozrywkowe są postrzegane jako odważna zmiana w tradycyjnym teatrze, ponieważ te trzy formy sztuki nie funkcjonują już w oderwaniu od siebie, lecz zaczynają prowadzić dialog w ramach wspólnej narracji. Emocje widzów są przekazywane poprzez wielowarstwowy język artystyczny – czasem konwencjonalny, jak w operze tradycyjnej, czasem dowcipny, jak w operze ludowej, a czasem głęboko emocjonalny, jak w operze zreformowanej.

Według przewodniczącej komitetu organizacyjnego, Bui Yen Linh, projekt dziedziczy model doświadczenia wielozmysłowego, przetestowany wcześniej w ramach festiwalu „Hanoi's Sacred Traces 2024” w ramach Hanoi Creative Design Festival. W ciągu zaledwie miesiąca od rozpoczęcia sprzedaży program ten przyciągnął 4359 biletów, a w ciągu czterech wieczorów spektakli obejrzało je ponad 1000 osób. Na podstawie tych wyników zespół dostrzegł potencjał rozwoju tradycyjnych produktów sztuki teatralnej w kontekście przemysłu kulturalnego i turystyki empirycznej. Zamiast polegać wyłącznie na dialogu – który ze względu na unikatowe cechy starożytnego języka napotyka wiele ograniczeń w docieraniu do międzynarodowej publiczności – program koncentruje się na wzbogaceniu elementów wizualnych, muzyki i doświadczeń wielozmysłowych.

Zasłużony Artysta Loc Huyen, reżyser spektakli, powiedział, że spotkanie Tuonga, Cheo i Cai Luonga na scenie Teatru Hong Ha było wzruszającym momentem, ponieważ najwspanialsze przykłady tradycyjnego teatru wietnamskiego „podniosły głos” w obronie dziedzictwa narodowego. Według artysty, to piękny kamień milowy w łączeniu, uhonorowaniu i kontynuacji tradycyjnych wartości artystycznych we współczesnym życiu.

Jednym z najważniejszych celów programu jest dotarcie do młodej widowni i dzieci. Decyzja o jego uruchomieniu w Międzynarodowy Dzień Dziecka w 2026 roku świadczy o chęci przybliżenia tradycyjnej sztuki młodemu pokoleniu w bardziej przystępny sposób. „Tajemnica Magicznej Dynastii” otwiera również szersze aspiracje: stworzenie modelu przemysłu kulturalnego dla tradycyjnego wietnamskiego teatru w przyszłości.

Source: https://hanoimoi.vn/toa-sang-ba-tru-cot-san-khau-truyen-thong-896165.html