O Andarilho com a Guitarra (Parte 3)

"Um verdadeiro artista não se limita a herdar, aceitar e desfrutar das conquistas das gerações anteriores" – essa perspectiva levou o artista Viet Anh a escolher um caminho diferente para si: criar com o violão.

Uma guitarra de 21 cordas e a interpretação romântica do vietnamita de espírito livre, Viet Anh. (Foto: MH)

Ao pousar a xícara de chá, Viet Anh disse: "Como ela trabalhou muito para criar nós seis, minha mãe não tinha muito tempo para se dedicar aos detalhes de cada um de nós, mas ela sempre me aprovou e me apoiou."

Interrompendo sua história, ele se desculpou para ir cuidar de sua mãe idosa. Ele disse: "Minha mãe trabalhou duro e com afinco a vida toda, administrando um pequeno negócio. O que mais me deixa grato é a bênção que recebi de sua gentileza, bondade e absoluta honestidade nos negócios."

Vagando com o Novo Flamenco

Ao falar sobre o nome "Lãng Du" (Andarilho) que escolheu para sua banda, bem como sobre o estilo flamenco como tema principal, Viet Anh compartilhou: "Na verdade, o nome reflete minha personalidade e minha vida. Acredito que a vida e a carreira são apenas uma jornada por este mundo passageiro. Então, vamos tentar tocar bem, com beleza, honestidade, gentileza e alegria. 'Lãng' significa romântico, 'Du' significa tocar - um jogo romântico."

Em segundo lugar, antes de formar a banda, eu vagueava muito, participei de várias bandas e toquei diferentes gêneros musicais… Enquanto houvesse um show e eu pudesse ganhar a vida, eu participava, como um mercenário. Então, o nome "Lãng Du" (Andarilho) já carrega a imagem de um andarilho.

"Quanto ao motivo de eu ter escolhido o flamenco como tema principal, em primeiro lugar, é devido aos fortes sentimentos e emoções que nutro por esse gênero musical há muito tempo, mas que nunca tive a oportunidade de expressar. Em segundo lugar, percebi que, depois de participar de muitos programas como 'Mercenary', senti que nem mesmo os maiores sucessos deixaram uma impressão duradoura; nada realmente me pertencia."

"Influenciado pela tradição do violão do meu tio Pham Ngu, um rei do violão clássico vietnamita, quero preservar e desenvolver essa tradição. Quero redescobrir as raízes profundas, a voz comovente do violão, que é a música flamenca. Mas, embora queira dar continuidade à tradição do violão da minha família, decidi trilhar meu próprio caminho de desenvolvimento, que é o estilo Novo Flamenco que escolhi", acrescentou.

Viet Anh contou que ficou apreensivo quando muitos membros da plateia e colegas o chamaram de número um no gênero flamenco. Ele disse que talvez o reconhecimento se devesse ao seu estilo de tocar apaixonado e dedicado. Embora tenha falado com modéstia, na realidade, não se pode negar que ele e Lang Du ergueram a bandeira e deram vida a uma nova tendência que atraiu um grande número de jovens e agora é amplamente praticada no flamenco.

Ele confidenciou: "Não preciso da aprovação de ninguém para nada. Estou feliz por poder refletir e testar meus próprios pensamentos e escolhas para ver se estão certos ou errados... Meu pai sempre me ensinou que, em qualquer assunto, não se deve tentar se encaixar em uma camisa grande e folgada. Simplesmente vagueie livremente até os confins da Terra. O que tiver que acontecer, acontecerá. Um bom perfume se espalhará naturalmente."

Seja sempre você mesmo.

É evidente que o entusiasmo e a inocência de Lãng Du, embora não fossem exuberantes, foram recompensados ​​pelo destino. Lãng Du teve muitas oportunidades de interagir e se apresentar em eventos muito formais, mas sem ostentação; nesses lugares, convergiam muitas coisas que Việt Anh considerava "interessantes e puras"...

O Festival de Hue é um excelente exemplo. Trata-se de um festival cultural e artístico internacional, realizado a cada dois anos, com a participação de grupos artísticos de diversos países. Os vários programas do Festival de Hue acontecem por todo o país e são totalmente gratuitos. No entanto, o evento no Palácio An Dinh é o único local onde são vendidos ingressos, e apresenta performances apenas de artistas internacionais e artistas vietnamitas de renome. E Lãng Du teve a honra de se apresentar lá diversas vezes.

Viet Anh compartilhou: “Durante as apresentações e interações com amigos internacionais, eu não tinha muito a dizer porque a música é a linguagem universal da humanidade; usamos a música para sentir e entender uns aos outros. O gênero musical que tocamos não é nada incomum para nossos amigos internacionais. Eles se identificam conosco e compartilham francamente que, no Vietnã, o fato de ousarmos tocar o tipo de música que gostamos, sem seguir a corrente principal, é muito louvável, mas temos que aceitar as desvantagens.”

Interrompendo mais uma vez a conversa para ir cuidar da mãe, Viet Anh tirou um violão de 21 cordas de dentro de casa e o colocou ao lado da mesa de chá. Ao vê-lo, fiquei verdadeiramente impressionado. Se a foto já me havia impressionado um pouco, vê-lo pessoalmente foi dez vezes mais fascinante.

Ele disse: "Na minha opinião, um verdadeiro artista não se limita a herdar, aceitar e desfrutar das conquistas das gerações anteriores. Devemos ir até o fim para apreender e explorar as coisas boas que já existem, e descobrir o que falta ou o que precisa ser feito para desenvolver ainda mais, deixando um legado de conhecimento mais completo e relevante para as gerações futuras."

Além do senso de responsabilidade inerente a um artista, segundo Viet Anh, um violão comum também possui certas limitações e não consegue satisfazer plenamente seus desejos musicais. Ele afirma que sua intuição lhe diz que foi incumbido, guiado e incumbido da missão de descobrir o que realmente almeja. Por isso, há muitos anos, Viet Anh se dedica apaixonadamente à busca, à exploração e ao aprendizado para criar violões que possam concretizar sua paixão.

Use a criatividade com o violão.

Com cuidado, ele ergueu o violão de 21 cordas e disse: "Seu som é difícil de descrever em palavras". Na música, podemos chamar isso de forma musical completa e forma musical incompleta, ou o que costumamos chamar de música monofônica e polifônica, monótona ou harmônica.

Na música, existem sempre três elementos fundamentais e sólidos: melodia, harmonia e ritmo. Seja tocando um solo, um trio ou uma orquestra de dezenas ou centenas de pessoas, a música deve sempre girar em torno desses três elementos. Para que a música soe bem, também depende do próprio som, com três faixas de frequência: Graves, Médios e Agudos (graves, médios e altos).

Ele explicou: "Entre os inúmeros estilos de tocar guitarra, existem apenas dois: tocar em conjunto e tocar solo. Se nos concentrarmos apenas em tocar em conjunto, como mencionado acima, a guitarra tradicional já é perfeitamente adequada para isso. Mas e quanto a tocar solo? A guitarra tradicional, desde sua origem, sempre foi usada para solos porque consegue criar os três elementos: melodia, harmonia e ritmo. No entanto, a guitarra tradicional tem limitações em sua extensão. É isso que eu quero mudar."

Antes de optar pela guitarra de 21 cordas, Viet Anh experimentou dezenas de guitarras, de 24 a 28 cordas, em vários designs. (Foto: MH)

Antes de se decidir por uma guitarra de 21 cordas, Viet Anh experimentou dezenas de guitarras, de 24 a 28 cordas, em vários designs. Ele aprendeu e emulou guitarras semelhantes feitas por artistas de todo o mundo, que admiro muito por seu espírito pioneiro e talento.

Ele disse: "Inicialmente, também fiquei muito impressionado com esses instrumentos, mas depois de experimentá-los, percebi que, além de serem maravilhosos para tocar certos gêneros musicais, esses instrumentos não me satisfaziam ao tocar outros estilos (devido à falta de expressividade)."

“Não se trata de ter muitas cordas para obter um som rico; o que eu quero é o suficiente e, principalmente, como elas são distribuídas para se adaptarem sempre a diferentes gêneros musicais. Além disso, o instrumento não se resume a ter muitas cordas para ampliar a extensão; ele precisa ser dividido em diferentes registros com timbres distintos e contrastantes, como se vários músicos tocassem instrumentos diferentes neste meu instrumento de 21 cordas. Foi por isso que decidi criá-lo”, explicou.

Ao explicar as novas funcionalidades da guitarra de 21 cordas, o artista Viet Anh tocou algumas peças musicais para demonstrar. Graças ao meu conhecimento musical limitado, achei a experiência verdadeiramente única e impressionante.

Ele confidenciou: "Não sei se estou sendo ganancioso demais, mas não parei por aí. Quero dar a ele a funcionalidade de um teclado, para que possa produzir milhares de timbres de quase todos os instrumentos musicais do mundo."

"Ela pode se tornar um violão acústico, não apenas para apresentações solo, mas também capaz de simular uma banda de cerca de quatro músicos, com música e som sempre garantidos em qualidade e quantidade, performance diversificada, som rico e timbre e cor abundantes. Ela precisa atender a todos esses critérios antes que eu a considere satisfatória."

A história se prolongava indefinidamente, e eu me sentia envolvido pela paixão desse artista talentoso, enquanto Viet Anh era arrastado por sua paixão pela música em uma jornada sem fim. Isso é compreensível, pois os verdadeiros artistas, aqueles com criatividade abundante, muitas vezes escolhem o caminho difícil e solitário.

Fonte: https://baoquocte.vn/ke-lang-du-voi-cay-dan-guitar-ky-cuoi-252586.html