Seu fiel companheiro é um Honda Future que o acompanha há décadas. Sua habilidade ao volante vem da juventude como motorista de tanque, sempre atuando em combate corpo a corpo com sua tripulação. O tanque ruge, mas se comporta muito bem em suas mãos. É a combinação perfeita entre homem e veículo. Fazer parte de uma tripulação significa ser proficiente em tudo: excelente direção, recarga rápida e precisão na artilharia… porque, na realidade, há situações em que há escassez de pessoal. Os tanques posteriores tinham ar-condicionado, mas os tanques T-54 daquela época eram quentes como uma fornalha.

Antes de se juntar à unidade blindada, ele era um soldado de infantaria no campo de batalha de Quảng Trị durante a guerra de 1972. Lê Trí Dũng era um soldado da unidade 6971. Este número é uma abreviação para o grande destacamento de tropas em 6 de setembro de 1971, quando a guerra de resistência estava no auge, um dia em que estudantes e professores universitários deixaram de lado suas canetas e foram para a linha de frente. Professores e alunos carregavam fuzis AK e usavam a mesma insígnia de soldado raso. Embora não tivesse se formado em artes plásticas, o soldado Lê Trí Dũng tornou-se professor dentro do exército. O departamento de propaganda da unidade blindada abriu aulas de desenho para os soldados. Seus alunos praticavam desenho com entusiasmo enquanto também se preparavam para a batalha. Então, a unidade blindada o designou para ser fotojornalista, então ele viajou extensivamente e capturou muitas imagens de oficiais e soldados, muitas das quais estão em exibição no Museu de Tanques e Veículos Blindados.
Após a reunificação do país e sua saída do serviço militar, Le Tri Dung trabalhou para a Vietnam Photo News e depois para a Oficina Nacional de Belas Artes. Em meados da década de 1980, percebeu que não se encaixava no perfil de um típico funcionário de escritório com cabelo bem aparado, então decidiu se tornar um artista freelancer. A partir daí, teve que se virar sozinho. Seus sonhos artísticos tiveram que ceder lugar à necessidade imediata de se alimentar. O período de subsídio foi difícil, então ele teve que fazer todo tipo de trabalho: design gráfico, criação de pôsteres, confecção de dioramas e ilustração. E foi a partir daí que seu cabelo começou a crescer longo e selvagem.
Sua esposa teve a ideia de vender sopa doce de feijão preto, uma bebida refrescante popular na época. No dia da inauguração, dois homens de Dong Nai comeram várias xícaras e elogiaram o quão deliciosa era. Eles ficaram muito felizes, mas a alegria durou pouco. No segundo dia, uma forte tempestade assolou a região e ninguém apareceu na loja. A panela inteira de sopa doce teve que ser levada para casa para que os parentes pudessem comer. Naquele dia, toda a família "nadou" na sopa doce de feijão preto. O terceiro dia foi o último dia de sua paciência, e eles fecharam a loja definitivamente.
Desde 1995, já na casa dos quarenta, Le Tri Dung lecionou desenho na Universidade de Belas Artes. Por mais de uma década depois disso, dirigiu um renomado centro de preparação para exames de desenho para escolas de belas artes. Aposentou-se do ensino em 2010 devido ao seu trabalho com a Associação de Belas Artes. No entanto, a ilustração continua sendo uma paixão para ele, e desenha consistentemente há mais de 30 anos, principalmente para a revista Police Arts and Literature. Le Tri Dung desenha rapidamente e está sempre pronto para "resgatar" artigos no meio da noite quando a redação precisa, o que lhe rendeu o apelido de "113" entre seus colegas.
"O velho pastor de cavalos", nascido no ano do búfalo, e não do cavalo, é completamente devotado a esses animais. Seu primeiro desenho de um cavalo foi feito há quase 48 anos. O interesse de Le Tri Dung por cavalos surgiu com o nascimento de seu filho em 1978, o ano do cavalo. Uma vaga preocupação era que Le Tri Dung havia servido em uma unidade de tanques na região de A Luoi, fortemente afetada pelo Agente Laranja durante a guerra, deixando muitas crianças de soldados blindados com sequelas permanentes. Ele também parecia ter dificuldades para conceber, esperando vários anos antes de ter um filho. Seu filho nasceu, felizmente com todos os dedos das mãos e dos pés. Radiante, ele desenhou um pônei fofo com as patas abertas. Este é considerado seu primeiro desenho de um cavalo, criado com todo o seu coração. Seu filho, nascido no ano do cavalo, mais tarde se tornou o famoso fotógrafo Le Viet Khanh.
Outro ponto de virada ocorreu há cerca de 40 anos. Truong Nhuan, professor da Universidade de Teatro e Cinema de Hanói e apreciador de pinturas de cavalos, levou dois amigos americanos para comprar quadros. Ao ver o ocidental admirando a pintura "Acampamento Militar de Tu Cong", que retrata Tu Hai, Le Tri Dung ficou encantado por ele conhecer tanto sobre o Conto de Kieu. O ocidental disse que não sabia nada sobre o Conto de Kieu, mas queria comprar a pintura simplesmente porque admirava o cavalo. Assim, a pintura foi vendida, juntamente com Tu Hai.
No Ocidente, o melhor pintor de cavalos foi o artista inglês do século XVIII, George Stubbs. Ele possuía um profundo conhecimento da anatomia equina, detalhando cada osso, tendão e crina. Na China, Xu Beihong também é considerado um "mestre da pintura de cavalos". Este artista estudou na Europa, mas não se esqueceu da técnica de pincelada chinesa. As pinceladas de Xu são cheias de espírito, dignas do ditado: "A intenção alcança o pincel, e o espírito dá à luz o cavalo".

"O 'Velho Pastor de Cavalos' não foi influenciado por ninguém, tendo descoberto o renomado pintor Xu Beihong somente após pintar muitos cavalos. No entanto, Le Tri Dung desconsiderou a anatomia e ignorou o estilo realista da pintura chinesa a tinta. Um cavalo retratado de forma realista é ou um animal ou próprio para um ensopado. Os cavalos de Le Tri Dung são puramente fruto da imaginação, começando pela cabeça, corpo ou crina. Muitos espectadores acreditam que seus cavalos são divinos porque não são regidos por nenhuma lei da física. Cavalos sagrados nunca comem grama, mas se alimentam da lua e bebem do sol. Seus cavalos de guerra orgulhosamente balançam suas crinas como heróis realizando suas ambições. Os cavalos simbolizam uma vida de grandeza e o anseio por liberdade. Le Tri Dung explica: 'Meus cavalos raramente param ou comem grama; eles galopam', combinando isso com o círculo yin-yang na sela e as cores da pintura para trazer boa sorte para o ano novo."
O crítico Nguyen Quan comentou: “Parece que Le Tri Dung pinta cavalos como se fosse um ritual, como meditar, saciar a sede e correr: seus pés não tocam o chão, mas sua mente voa até as nuvens. Seus cavalos querem se libertar do comum, na esperança de alcançar o extraordinário, sem peso, para que se tornem puramente símbolos. Esses “cavalos” sempre voam ao vento, em meio a pinheiros e bambus, pêssegos e ameixas, sol e lua, e outros símbolos misteriosos... Parece que o artista empunha seu pincel como um espadachim golpeando uma lâmina, como um bêbado em estado de embriaguez, ou talvez o pintor esteja simplesmente esperando alcançar esses reinos extraordinários... O cavalo aqui é um símbolo de liberdade, singularidade e ousadia, mas também uma oferenda, uma dedicação do artista ao extraordinário; ele carrega oferendas sacrificiais em vez de selas, espadas e cavaleiros...”
É raro encontrar pinturas de cavalos com cavaleiros. Le Tri Dung explica simplesmente que os cavalos são, essencialmente, pessoas. Claro que figuras humanas ainda aparecem, principalmente centauros e mulheres com cavalos. As mulheres são frequentemente retratadas nuas em poses provocantes. Nessas pinturas, a beleza combina a essência divina do céu com a fertilidade terrena. Cada vez que ele empunha o pincel, quando sua vontade, espírito e força se unem, um novo "cavalo" nasce, nenhum é igual ao outro. O poeta Vu Quan Phuong presenteou Le Tri Dung com um poema intitulado "Pintura de Cavalo", que inclui os versos: "Mil cavalos passam velozmente pela ponta do meu pincel / Antes que a tinta seque, a jornada já é longa / Ó cavalo, terra do mundo / A grama que te alimenta ainda é a grama da nossa própria terra."
Enquanto Lê Trí Dũng se ocupava misturando tintas com uma mão, com a outra escrevia poesia e prosa. Os versos deste "velho tratador de cavalos" insinuam sutilmente a imagem de um cavaleiro: "Um homem, um cavalo, uma tristeza solitária / Um coração vermelho, uma afeição persistente / Um casaco velho, uma lua velha / Uma estrada velha, um campo de batalha". Os versos expressam os sentimentos de um soldado, o humor de um general solitário. Sua obra, "Pedrinhas Recolhidas ao Longo da Estrada", é uma coletânea de 27 ensaios de Lê Trí Dũng, revelando páginas de sua vida e fragmentos de sua existência. Sua natureza direta e honesta, desprovida de falsas pretensões, deixa muitos leitores com uma sensação de inquietação. Os escritos deste "velho tratador de cavalos" são satíricos e fantásticos, ficcionais, com espaços ambíguos entre mortais e deuses, demônios e fantasmas.
Nos últimos 40 anos, os cavalos se tornaram uma característica singular e definidora da obra de Le Tri Dung. Por outro lado, milhares de cavalos míticos emergiram de suas pinturas, galopando pela vida, unindo forças para pintar um retrato de Le Tri Dung.
Le Tri Dung disse que a coisa mais bela em um cavalo é sua crina; sem crina, até o cavalo mais magnífico é tão comum quanto uma vaca. Ele também disse que uma cabra possuiria uma aura majestosa se fosse adornada com uma crina. Enquanto escrevia, recitou seu próprio poema: “Cavalos correm longas distâncias / Pássaros voam contra o vento / Gotas de orvalho pela manhã / O amanhecer surge em um tom avermelhado.”
Fonte: https://cand.com.vn/Chuyen-dong-van-hoa/le-tri-dung--buc-chan-dung-do-ngua-ve-i796655/







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