As vestimentas tradicionais vietnamitas são homenageadas .
O filme "Cám" impressionou o público com seu investimento em figurinos, como afirmou o produtor Hoàng Quân: os figurinos desempenharam um papel crucial na recriação de um cenário vietnamita semiepopeia. Além de apresentar um elenco diversificado, incluindo aldeões, oficiais, damas de companhia e membros da família real, o filme também incluiu cenas de grande escala com centenas de figurantes, resultando em uma enorme quantidade de figurinos que exigiram atenção meticulosa aos detalhes. Segundo o produtor, o destaque foi o traje cerimonial usado por Tấm e o Príncipe Herdeiro – uma procissão que levou quase seis meses para ser preparada, desde o design e a seleção de materiais até o bordado à mão. Cada traje era composto por múltiplas camadas de roupa, sendo a camada interna o Giao Lĩnh e a externa o Đối Khâm, combinadas com acessórios tradicionais como o Vân Kiên e o Tế Tất. Este foi não apenas um esforço para reviver trajes antigos, mas também uma jornada criativa guiada pelo respeito à história.
Algumas imagens de trajes tradicionais no filme Detective Kien: The Headless Case.
FOTO: FABRICANTE
O filme Hay Linh Miêu: Quỷ Nhập Cốm (O Espírito do Gato: O Demônio que Possui o Cadáver) se passa no final da era feudal – um período singular em que a cultura tradicional e elementos modernos se entrelaçavam fortemente. Portanto, os figurinos tinham a responsabilidade de refletir a evolução da sociedade através das personagens. Com mais de 200 figurinos, que custaram mais de 600 milhões de VND, o filme criou uma clara diversidade estética. A personagem My Kim – que representa a jovem intelectual feminina, mas não está totalmente presa às normas antigas – possui uma série de figurinos que vão do tradicional ao dai a diversos ternos de estilo ocidental, expressando os sentimentos íntimos e as lutas pessoais da personagem através de suas vestimentas.
No filme "Detetive Kien: O Caso Sem Cabeça", com estreia marcada para 30 de abril deste ano, os produtores revelaram um investimento maciço em trajes tradicionais. Este é também um dos raros filmes a levar trajes tradicionais vietnamitas para as telonas, com quase 1.000 peças completamente novas, todas tingidas à mão, descoloridas e tratadas para criar uma aparência "desgastada", porém contemporânea. A equipe de filmagem desenvolveu proativamente um sistema de figurinos que respeita as circunstâncias e o contexto social da Dinastia Nguyen. De acordo com a produtora e atriz Dinh Ngoc Diep, o filme mostra claramente a distribuição hierárquica dos trajes entre as diferentes classes sociais: desde os plebeus usando vestidos de quatro painéis até a nobreza com robes de seda de cinco painéis, chapéus cônicos e lenços na cabeça... Os figurinos não apenas criam uma camada artística completa, mas também contribuem para retratar a psicologia e o status dos personagens na trama, ajudando a aumentar a conscientização do público sobre o patrimônio cultural do Vietnã em termos de vestuário.
Em entrevista ao jornal Thanh Nien , o diretor Victor Vu explicou o motivo do grande investimento em figurinos: "Um dos maiores atrativos dos filmes históricos são os figurinos. Por isso, desde o início, decidi que precisava investir bastante em figurinos e fazer uma pesquisa minuciosa. Embora este não seja um filme histórico, a história aborda questões culturais, então precisei encontrar um equilíbrio e considerar o que é ficção e o que é realidade. Já fiz mais de cinco filmes históricos e, quanto mais faço, mais percebo a beleza e a diversidade dos figurinos vietnamitas. Ao investir em figurinos, espero que os trajes tradicionais vietnamitas sejam valorizados e que o público tenha a oportunidade de aprender mais sobre os aspectos culturais de um determinado período."
COMPREENDENDO OS DESAFIOS DA REPRODUÇÃO DE TRAJES TRADICIONAIS
Pode-se afirmar que investir em figurinos para filmes pode se tornar um elemento fundamental para transmitir emoções, ampliar a profundidade espacial, apoiar a atuação e criar efeitos visuais impactantes. E investir em figurinos de época para filmes vietnamitas não é simplesmente uma questão de alfaiataria; é um processo complexo que exige uma combinação de pesquisa cultural, habilidade artesanal e pensamento estético cinematográfico. Isso se torna particularmente desafiador quando as equipes de filmagem precisam recriar trajes tradicionais vietnamitas – um rico patrimônio cultural, mas com pouca consistência na representação documental.
O filme "Cám" impressionou com seus trajes tradicionais.
Ghia Ci Fam, diretor de arte do filme "Detetive Kien: O Caso Sem Cabeça", afirmou que cada figurino foi criado desde a seleção dos materiais e cores até a confecção artesanal, tudo baseado em pesquisas em fontes como os Livros Técnicos Anamitas e obras sobre a Dinastia Nguyen. Ghia enfatizou: "Tivemos que envelhecer manualmente cada figurino: tingindo, desfiando o tecido e processando-o de acordo com a obra e a psicologia do personagem... para que os figurinos parecessem realistas e tivessem profundidade na tela. Além disso, manter a consistência dos figurinos entre as cenas também foi um desafio significativo, especialmente com as cenas de grande escala que exigiam um grande número de figurinos em pouco tempo. Isso exigiu que a equipe de figurino se coordenasse de perto e controlasse meticulosamente cada detalhe, desde acessórios e manchas até mesmo os vincos nas roupas."
Entretanto, o diretor de arte Xu Min, do filme "The Spirit Cat: The Corpse Possessed ", afirmou que as dificuldades surgiram das condições de filmagem, particularmente o clima quente no Vietnã Central: "Os trajes tradicionais costumam ter muitas camadas, especialmente as roupas femininas com ao dai (vestido tradicional vietnamita), anágua e jaqueta. Se mantivéssemos essa estrutura, seria muito difícil para os atores se movimentarem e atuarem. Portanto, tivemos que simplificar alguns detalhes e trocar alguns materiais para tornar os figurinos mais leves, mantendo, ainda assim, sua forma adequada."
Falando mais sobre os desafios de criar figurinos para filmes de época, segundo Xu Min, o desafio é garantir que os figurinos não sejam modernos demais, mas também não sejam uma reprodução fiel da história. Portanto, pequenos ajustes são necessários para torná-los mais cinematográficos. Ele enfatizou: "Em última análise, um dos maiores desafios é como fazer com que os figurinos harmonizem com o cenário geral e a paleta de cores do filme. Devemos garantir que os figurinos não sejam chamativos demais a ponto de ofuscar o cenário, mas também não sejam discretos demais a ponto de serem ofuscados na tela."
Fonte: https://thanhnien.vn/phim-viet-dau-tu-lon-cho-co-phuc-185250410210036034.htm
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