Nova atração das pinturas em seda

O renascimento da seda

Em 2025, o prêmio anual de Belas Artes da Associação de Belas Artes da Cidade de Ho Chi Minh escolheu a pintura em seda como foco, para incentivar o espírito criativo dos autores e, ao mesmo tempo, homenagear um material tradicional que estava em período de declínio.

Na fase preliminar, 114 obras de 89 autores foram selecionadas para a exposição. Esses números não apenas têm relevância estatística, mas também refletem a paixão e o apego de muitas gerações de artistas à seda – um material que exige sofisticação, paciência e técnica apurada. A exposição deste ano reúne artistas de Ho Chi Minh, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long... Essa convergência criou um espaço diversificado e enriquecedor, reafirmando a forte vitalidade da pintura em seda no contexto das belas artes em todo o país.

Visitantes da exposição de pintura em seda na edição de 2025 do Prêmio de Belas Artes da Associação de Belas Artes da Cidade de Ho Chi Minh.

Se no passado as pinturas em seda eram frequentemente associadas a temas tradicionais, tendendo a uma beleza lírica e delicada, agora, jovens autores têm trazido novas perspectivas. Essa mudança não é acidental, mas representa uma inovação moderna.

Muitos críticos reconhecem que, nos últimos anos, os pintores de seda têm inovado ousadamente em técnicas, explorado paletas de cores e adicionado blocos e tons mais modernos às suas pinturas, mantendo, ao mesmo tempo, a poesia e a suavidade inerentes à seda. É a harmonia entre tradição e modernidade que criou um apelo especial, ajudando as pinturas em seda de hoje a tocar o coração dos espectadores.

O pintor Nguyen Trung Tin, presidente do Conselho de Artes do Prêmio de Belas Artes de 2025 da Associação de Belas Artes da Cidade de Ho Chi Minh, declarou: "Os esforços da comunidade artística da Cidade de Ho Chi Minh para revitalizar a pintura em seda trouxeram resultados positivos, criando características únicas e distintas em comparação com as obras de artistas de outras localidades."

Liberte uma nova criatividade

No contexto da integração, em que muitas novas tendências artísticas são introduzidas, a seda continua sendo escolhida pela jovem geração de artistas como um sinal positivo, comprovando a vitalidade intrínseca dos materiais tradicionais vietnamitas. Contudo, para que o retorno da pintura em seda seja mais sustentável, são necessários mais espaços, premiações, oficinas criativas, oportunidades de exposição e intercâmbios internacionais. Ao mesmo tempo, a formação em escolas de arte também precisa dar mais atenção a esse material, inspirando o interesse criativo nos alunos – os futuros artistas plásticos.

Vencedora do primeiro prêmio do Fine Arts Award de 2025, a jovem artista Le Thi Que Huong (nascida em 1996) compartilhou que, após se formar em Pintura em Seda pela Universidade de Belas Artes de Ho Chi Minh, dedicou a maior parte do seu tempo a criações pessoais, o que fez com que a pintura em seda se tornasse tão natural para ela quanto respirar. Que Huong costuma usar seda tecida por um artesão em Ha Nam , de dois tipos: fios crus e fios finos, cada um com sua beleza singular. Ela aprecia especialmente a seda crua, pois, ao pintá-la, as cores se tornam mais vibrantes e ricas.

“Na criação de pinturas em seda, o esboço da composição é a etapa mais importante. Pintar em seda exige precisão absoluta: uma vez que as linhas ou cores são aplicadas na seda, não podem ser apagadas ou alteradas. Portanto, do esboço ao processo de coloração, tudo deve ser cuidadosamente calculado. Quem trabalha com isso precisa ser meticuloso, paciente e corajoso para dominar o material. Como uma jovem vivendo na nova era, costumo criar a partir de coisas próximas à minha vida; a partir daí, as pinturas são como registros, preservando um pouco da essência da época”, compartilhou Que Huong.

Pode-se afirmar que as pinturas em seda contemporâneas saíram de sua "zona de conforto", adquirindo um toque moderno. Esse retorno não é apenas um renascimento do material, mas também um testemunho da adaptabilidade e do forte renascimento da arte tradicional vietnamita. Quando a arte encontra a simpatia do público, a tradição é herdada e valorizada, e é nesse momento que a identidade cultural nacional se afirma e se dissemina com mais força.

AZUL

Fonte: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html