Exposição patrimonial de incrustações de madrepérola

(Pátria) - A Exposição Patrimonial de Incrustações de Madrepérola de Emmie MASSIAS e Marine COL abre para visitantes a partir de 21 de março no Salão de Exposições IDECAF, 31 Thai Van Lung, Distrito 1, Cidade de Ho Chi Minh.

No âmbito do programa Artista Residente Villa Saigon 2025, o Instituto Francês no Vietnã apresenta a exposição "Patrimônio de Incrustações de Madrepérola", da dupla de artistas Emmie MASSIAS e Marine COL. A exposição ficará em cartaz de 21 de março a 3 de abril no Pavilhão de Exposições do IDECAF, 31 Thai Van Lung, Distrito 1, Cidade de Ho Chi Minh.

A exposição "Herança da Marchetaria de Madrepérola", das artistas Emmie Mai Linh Massias e Marine Col, é uma jornada para explorar a arte tradicional vietnamita da marchetaria de madrepérola em design de interiores, combinando habilmente técnicas artesanais antigas com a produção industrial moderna. Ao combinar essas técnicas, a dupla reinventou um artesanato influenciado pelo período colonial francês, mas que ainda preserva sua identidade vietnamita.

Coronel da Marinha e Emmie Mai Linh Massias

Emmie Mai Linh Massias (1997) é uma artista, designer e pesquisadora franco-vietnamita. Ela explora formas materiais e narrativas, questionando a relação entre corpo, território e sistemas de exploração. O trabalho de Emmie destaca questões de patrimônio por meio de objetos e processos de engajamento, criando oportunidades para o compartilhamento de conhecimento e histórias.

Marine Col (1999) é uma artista e designer francesa que estuda matérias-primas e seu potencial e nobre reuso.

Com uma abordagem lúdica e sustentável, ela busca enriquecer sua criatividade ao mesmo tempo em que promove o valor das economias e do artesanato locais, criando conexões entre artesanato e indústria e questionando a necessidade de produção em determinados contextos.

O Amalgame Studio, fundado por Marine Col e Emmie Mai Linh Massias em Guadalajara, México, é um espaço onde pesquisa, experimentação e produção de objetos e móveis se cruzam, mantendo-se intimamente ligados às terras e às suas culturas materiais. Inspirados pelo conceito de "amálgama" – a mistura inesperada de elementos díspares – os dois artistas combinam influências diversas para criar obras onde o contraste e a contradição são evidentes.

O trabalho deles enfatiza a tensão entre as matérias-primas e o processo criativo, brincando com a textura, a transformação e as histórias que elas transmitem. Com essa abordagem, a dupla de artistas transforma cada projeto em uma exploração dos materiais e das histórias que eles contam.

Fonte: https://toquoc.vn/trien-lam-di-san-nghe-kham-xa-cu-20250318095716453.htm