10 cele mai bune melodii din toate timpurile

În octombrie 1923, frații Walt și Roy O. Disney au fondat studioul Disney Brothers Studio. De la prima lor producție până în prezent, muzica a fost, probabil, „combustibilul” care alimentează imperiul Disney. Ea ​​joacă un rol vital în filmele clasice ale studioului, în emisiunile de televiziune de pe Disney Channel și chiar în majoritatea atracțiilor din parcurile tematice Disneyland.

Muzică și context film. În filmul de animație Frumoasa și Bestia (1991), cântecul „Be Our Guest ” este folosit pentru a separa Actul 1 (evenimentul) - o „pauză”, creând impuls pentru ca personajul să intre în Actul 2 (dezvoltare); de asemenea, clarifică firul narativ: înlocuindu-și tatăl ca prizonier, Belle refuză să mănânce cu Bestia și este lăsată să moară de foame.

În sala de mese, Bella este răsfățată cu un musical grandios – „Be Our Guest”, o combinație de stiluri Broadway și Cabaret (o reprezentație scenică cu cântece, numere de circ și dans într-un restaurant, pe care clienții o pot urmări în timp ce mănâncă). În acest cadru, Bella este publicul, înconjurată de cântăreți profesioniști, artiști de circ și dansatori. Aceștia prezintă meniul prin muzică și susțin un spectacol de varietăți pe o scenă magnifică. „Be Our Guest” oferă o privire asupra unei vieți de lux – dezvăluind o privire asupra statutului „proprietarului” castelului.

Versilistul, Howard Ashman, a adus la viață obiectele.

Dezvoltarea personajului: „ Be Our Guest” introduce atât Belle, cât și publicul în rolul felinarului Lumière – un muzician care tânjește să servească, știind că este valoros doar atunci când este servit. Prin urmare, Lumière cântă: „Viața e minunată/Pentru un servitor care nu servește”. Washington Post a comentat: „ Be Our Guest se referă la obiectele «esențiale» ale gospodăriei, iar Belle este obligată să trăiască cu ele”.

Pentru a avansa intriga – pentru a introduce un personaj nou sau o locație nouă . Cântecul „O lume nouă” din Aladdin (1992) este folosit pentru a o prezenta publicului pe Jasmine. Cântecul este o baladă de dragoste, versurile sale descriind lumea magică și minunată pe care Jasmine este pe cale să o exploreze, împărtășind totodată perspectiva lui Aladdin și a lui Jasmine asupra relației lor. Melodia, combinată cu imaginile, atrage publicul în lumea personajului.

„Prietenului nostru Howard, care i-a dat sirenei o voce și bestiei un suflet, îi vom fi veșnic recunoscători. Howard Ashman 1950–1991”, se arată în dedicația de la sfârșitul filmului Aladdin.

Exprimarea gândurilor și a dezvoltării interioare permite personajelor să cânte despre cele mai intense dorințe ale lor. În filmul „Frozen” (2013), Elsa cântă despre dorința ei de libertate după o lungă perioadă în care și-a ascuns puterile glaciale. Melodia „Let It Go” are un tempo care crește treptat, arătând transformarea interioară a Elsei – trecând de la negare la acceptare de sine. Acest lucru poate fi observat și în personajul Ariel din „Mica Sirenă ” (1989), când își dorește să aibă picioare pentru a merge liber în lumea oamenilor în melodia „ Part of Your World”.

Ariel cântă „ Part of Your World” într-o peșteră de pe fundul mării, plină de lucruri umane; sirena știe că „ceea ce am nevoie” nu este „ceea ce vreau”.

Muzica ajută publicul să se conecteze cu emoțiile personajelor . Acest lucru este evident în filmul clasic Pinocchio (1940), unde muzica leagă emoțiile publicului de circumstanțele băiatului. Filmul se învârte în jurul unei marionete de lemn care trebuie să se dovedească demnă de a deveni un băiat adevărat. Melodia piesei „ When You Wish Upon a Star” se aude frecvent și este cântată de narator (care este și conștiința lui Pinocchio) - Jiminy Greiere. Versurile afirmă imensa putere a „viselor”. Acesta este, de asemenea, un exemplu excelent al modului în care muzica inspiră atemporalitatea. Înregistrarea din 1940 a piesei „When You Wish Upon a Star ” a fost păstrată în Registrul Național de Înregistrări al SUA în 2009 pentru „semnificația sa culturală, istorică și estetică”.

„Când te uiți la o stea, visele tale devin realitate” - dacă asta e ceea ce ai nevoie, crede în ea și te va găsi, indiferent cine ești.

Un vis din copilărie. Nu este coloana sonoră a unui film, piesa „It's a Small World ( After All )” este melodia tematică a atracției cu același nume din Parcul Disneyland, lansată pentru prima dată la Târgul Mondial de la New York (1964-1965), interpretată de Corul Băieților din Disneyland.

Cofondatorul Walt Disney, Walt, avea nevoie de o melodie care să îndeplinească două criterii: ușor de tradus și care să poată fi cântată într-un cerc. În 1964, „It's a Small World ( After All )” a fost creată cu un tempo rapid și o contra-piesă. Melodia este plină de viață, dar simplă, transmițând un mesaj de pace mondială și celebrând diversitatea culturală. Până în ziua de azi, „It's a Small World ( After All )” poate fi considerată o melodie populară. Este cea mai difuzată melodie din istoria muzicii - potrivit revistei Time.

„It's a Small World ( After All )” este melodia tematică pentru atracția cu același nume de la Disneyland.

Melodia „It's a Small World ( After All )” a fost difuzată de 1.200 de ori pe zi, timp de 16 ore, în 12 parcuri Disneyland. Înregistrarea din 1964 a fost, de asemenea, selectată de Biblioteca Congresului SUA pentru a fi păstrată în Registrul Național de Înregistrări al SUA în 2022 pentru „semnificația sa culturală, istorică și estetică”.

Clubul Mickey Mouse a fost punctul de plecare pentru multe vedete mondiale: Ryan Gosling, Britney Spears, Justin Timberlake...

Într-un context în care doar jumătate din gospodăriile americane dețineau un televizor, nevoia de a produce programe pentru copii trebuia să îndeplinească două condiții: muzică care să introducă conținutul programului și versuri simple, dar captivante, pe care copiii să se poată concentra și să le poată urmări. În 1955, Disney a produs un spectacol de varietăți difuzat pe un ecran alb-negru - The Mickey Mouse Club. Gazda, Jimmie Dodd, a compus melodia „The Mickey Mouse March ”. Versurile îi încurajau pe copii să spună: „Cine este liderul clubului care este făcut pentru tine și pentru mine?/MICKEY MOUSE!”. Trompetele ritmice, tobele și Mouseketeer (principalii interpreți de muzică și dans) au transformat spectacolul într-o paradă muzicală vibrantă.

Top 10 melodii care au ajuns în fruntea clasamentelor:

1. O parte din lumea ta ( Mica Sirenă , 1989)

2. Lasă-l să plece ( Regatul de Gheață , 2013)

3. E o lume mică (la urma urmei) ( E o lume mică , 1964)

4. Fii oaspetele nostru ( Frumoasa și Bestia , 1991)

5. Când îți pui o dorință la o stea ( Pinocchio , 1940)

6. O lume cu totul nouă ( Aladdin , 1992)

7. Marșul lui Mickey Mouse (Clubul lui Mickey Mouse , 1955)

8. Ascensiunea ( Hannah Montana: Filmul , 2009)

9. O lingură de zahăr ( Mary Poppins , 1964)

10. Eliberarea ( Muzicalul liceului , 2006)

Legătură sursă: https://thanhnien.vn/100-nam-am-nhac-disney-10-ca-khuc-hay-nhat-moi-thoi-dai-185231031193813556.htm