Înconjurată de camere și cabluri, atmosfera din studio este incredibil de tensionată și rapidă. Întreaga echipă trebuie să se coordoneze perfect pentru a executa o manevră acrobatică aeriană complexă și a o transforma în date digitale. Aceasta este o zi de lucru obișnuită pentru echipa Animost, profesioniști în captarea mișcării.
O zi din viața unui angajat la Animost Studio.
Captura de mișcare (MO-cap) este o tehnologie care înregistrează mișcarea obiectelor sau a corpului uman, apoi o convertește în date digitale și le procesează pe un computer. Aceste date sunt apoi atașate structurii scheletice a unui personaj 3D, creând mișcări realiste care ar dura de multe ori mai mult și ar costa mult mai mult pentru a fi realizate manual.
Prin captura de mișcare, mișcările și expresiile realiste ale actorilor „insuflă viață” direct personajelor virtuale.
Pentru a obține un aspect fluid pe ecran, procesul de pregătire este incredibil de riguros. Înainte de fiecare sesiune de filmare, se îmbracă costumul de filmare, iar actorii sunt atașați cu grijă markere reflectorizante.
Trinh Hoa, membru al personalului tehnic al echipei, a declarat că procesul de pregătire a costumelor durează în medie 15-30 de minute: „Atașarea markerelor nu este prea dificilă, dar necesită prudență absolută. Markerele trebuie fixate extrem de bine, astfel încât să nu cadă în timpul filmărilor, ajutând sistemul de camere să surprindă cu precizie mișcarea.”
Numai atunci când întregul sistem de camere din jurul studioului confirmă semnale suficiente de la aceste markeri este permisă începerea filmărilor.
Înainte de filmări, domnul Hoa atașa și verifica fiecare marcaj și ham de siguranță la actori.
Pe lângă costumul mocap echipat cu sisteme de markeri reflectorizante, unele proiecte mocap folosesc și căști dotate cu camere pentru a înregistra expresiile faciale.
Ceea ce diferențiază captura de mișcare de actoria convențională este faptul că sistemul înregistrează doar mișcarea și expresia, fără fundal sau costume. Prin urmare, captura de mișcare obligă actorul să aibă control aproape absolut asupra corpului său și să învețe să izoleze chiar și cele mai mici mișcări.
Hong MA (actor de filmare în mișcare) a spus: „Corpul devine aproape cel mai important instrument de expresie pentru un actor de filmare în mișcare. Mai ales în jocuri, totul trebuie adesea împins mai tare și mai decisiv pentru a crea un sentiment de acțiune pentru jucător.”
Cu captura de mișcare, chiar și mișcările mici, cum ar fi încordarea sau menținerea echilibrului, trebuie controlate cu precizie.
Dar dificultățile nu se opresc aici; ele nu rezidă doar în forța fizică sau în tehnica de mișcare. De cele mai multe ori, actorii trebuie să joace în spații complet goale.
Hong MA a adăugat: „Actorii din filmele Mocap trebuie să creeze mental întregul mediu înconjurător înainte de a executa mișcările. Când beau apă, trebuie să-și imagineze paharul. Când lucrează, își imaginează masa. Când se luptă, trebuie să-și imagineze ringul...”
Fără recuzită sau un decor complet, actorul care face captura de mișcare este obligat să vizualizeze întregul spațiu în minte în timp ce joacă.
În unele proiecte extrem de dificile, actorii de motion capture trebuie chiar să execute cascadorii aeriene extrem de complexe. Pentru a recrea mișcarea unui personaj care zboară sau luptă în aer, actorul trebuie să fie suspendat, să se rotească în aer și să își controleze în continuare ritmul corporal, astfel încât sistemul de înregistrare să poată capta datele necesare. Aceasta este o cerință pe care nu toată lumea o poate îndeplini.
Echipa tehnică a trebuit să instaleze și să testeze temeinic sistemul de scripete și cabluri înainte de scenele de zbor.
Aceste scene de acțiune necesită coordonarea mai multor persoane pentru a asigura siguranța actorilor.
Sunetul „tăiat” de pe platourile de filmare nu este sfârșitul. Când actorii părăsesc studioul, datele brute de la markeri trebuie procesate cu ajutorul unui software specializat. Potrivit lui Thanh Hoang, regizorul scenei din filmare, echipa de post-producție va continua totul, de la corectarea celor mai mici erori tehnice și eliminarea zgomotului cauzat de markerii obstrucți, până la perfecționarea secvenței de animație.
Acest proces silențios determină în mare măsură calitatea produsului și necesită un timp considerabil, în funcție de complexitatea acțiunii.
După înregistrare, datele de mișcare sunt procesate și rafinate în continuare în software înainte de a fi utilizate pe personajul 3D.
Deși tehnologia de captare a mișcării (MOC) este coloana vertebrală a majorității filmelor și jocurilor de succes din întreaga lume, aceasta nu este încă o tehnologie ușor accesibilă. Privind imaginea de ansamblu din Vietnam, dl. Duc Nguyen (reprezentant al Animost) a declarat: „În industria jocurilor video, MOC există în țara noastră de aproximativ 10-15 ani, când studiourile au început să construiască sisteme care să deservească proiectele lor interne.”
Totuși, pentru a îndeplini standardele internaționale, cea mai mare provocare rămâne costul enorm al echipamentelor, al personalului operațional și al actorilor de înaltă calitate.
Cu toate acestea, având în vedere recenta ascensiune a industriei jocurilor din Vietnam, el și echipa sa au încă așteptări mari privind creșterea explozivă a pieței de mocap-uri în următorii 2-3 ani.
Mișcarea fluidă este rezultatul unei lungi serii de sarcini, de la actori la cei care ajustează cadrul. Deși fețele lor nu sunt vizibile în fața camerei, acești eroi necunoscuți speră la un viitor mai luminos pentru piața vietnameză de captură de mișcare, unde sunt mândri că au contribuit la aducerea unor mișcări cu adevărat realiste în lumea virtuală.
Sursă: https://vtcnews.vn/ben-trong-studio-mocap-noi-chuyen-dong-duoc-so-hoa-ar1023460.html
