Ceea ce este nevoie este mai mult decât un „sezon de filme aglomerat”.

Numai în iunie 2026, numeroase filme vietnameze au fost lansate în cinematografe. Diversitatea temelor și genurilor demonstrează eforturile creative ale producătorilor, promițând un sezon cinematografic de vară vibrant. Cu toate acestea, numărul mare de filme nu reflectă cu adevărat noul ritm de dezvoltare a cinematografiei; reprezintă doar un semn temporar de îmbunătățire.

Distribuția și echipa de filmare a filmului „Crabii pustnici” au interacționat cu publicul.

Privind programul lansărilor din iunie din acest an, este evidentă o schimbare notabilă pe piața cinematografică. În primele două săptămâni ale lunii, publicul va vedea următoarele filme: „Fantoma” (regia: Phan Bá Hỷ), „Scoici împrumutate” (regia: Đinh Tuấn Vũ), „Conacul unchiului Hỏa” (regia: Hùng Trần) și „Doamnele albastre” (regia: Thắng Vũ).

Filmele sunt destul de diverse, variind de la filme folk horror și drame psihologic-spirituale până la filme istorice și dramatice. A dispărut situația în care majoritatea filmelor autohtone se concentrau pe formule familiare, cum ar fi comediile de familie, romanțele de dragoste sau exploatarea puterii vedetelor pentru a atrage publicul; cineaștii explorează acum în mod proactiv noi genuri.

Filmul „Fantoma din casă” alege o abordare folk horror, cu o poveste care se învârte în jurul obiceiurilor religioase, explorând anxietățile din viața de familie și credințele populare.

„Crabii pustnici” adoptă o abordare psihologic-spirituală, plasând personajele în relații posesive care seamănă cu „scoici emoționale”, deschizând astfel o căutare a autodescoperirii.

Între timp, „Conacul unchiului Hoa” se inspiră din legenda „fantomelor familiei Hua”, una dintre celebrele anecdote asociate cu amintirile urbane ale vechiului Saigon.

Cealaltă lucrare, „Domnișoarele tinereții”, alege ca decor acțiunea Saigonului anilor 1960, combinând elemente psihologice, emoționale și criminale într-o poveste despre femei prinse între ambiție, putere și tragedie personală.

Eforturile de a lărgi orizonturile creative sunt un semn pozitiv, deoarece industria cinematografică nu se poate dezvolta dacă se învârte doar în jurul câtorva motive sigure sau depinde de tendințele pieței pe termen scurt. Cu toate acestea, simpla analiză a numărului de filme lansate sau a diversității genurilor pentru a afirma că cinematografia vietnameză este înfloritoare este probabil insuficientă. Timp de mulți ani, piața cinematografică internă a dat adesea dovadă de optimism ori de câte ori câteva filme obțin încasări mari la box office sau numărul de filme lansate crește.

Totuși, în realitate, multe filme atrag un public numeros doar în prima săptămână de la lansare și apoi dispar. În schimb, există opere care nu devin fenomene de box office, dar care sunt încă discutate ani de zile după aceea, datorită capacității lor de a aborda probleme sociale, de a reflecta profunzimea vieții umane sau de a oferi noi descoperiri în arta cinematografică.

S-ar putea să vă placă și

Starul TVB Miao Jinfeng a murit.Pe 25 iunie, Stheadline a relatat că veterana actriță din Hong Kong, Miao Jinfeng, a decedat la vârsta de 81 de ani.

O serie de activități pentru a sărbători cea de-a 50-a aniversare a orașului Ho Și Min.Orașul Ho Și Min organizează numeroase activități politice, culturale, artistice și comunitare de amploare pentru a sărbători cea de-a 50-a aniversare a redenumirii orașului Saigon - Gia Dinh City, după președintele Ho Și Min.

Ceremonia de închidere a celui de-al 13-lea Congres Național al Uniunii Tineretului din VietnamCongresul a finalizat cu succes toată agenda și programele planificate, inaugurând un nou mandat cu hotărârea de a construi o generație de tineri vietnamezi cu o dezvoltare completă și o contribuție pionieră la cauza construcției și apărării naționale.

O industrie cinematografică de succes are nevoie de filme care vând bilete, dar și de opere care pot stimula dialogul social, pot contribui la conservarea memoriei culturale și pot reflecta spiritul vremurilor.

O industrie cinematografică de succes are nevoie de filme care vând bilete, dar și de opere care pot stimula dialogul social, pot contribui la conservarea memoriei culturale și pot reflecta spiritul vremurilor. În acest sens, cinematografia vietnameză se confruntă încă cu multe provocări. Multe filme vietnameze actuale prezintă progrese tehnice semnificative. Calitatea imaginii, designul artistic, sunetul și efectele speciale s-au îmbunătățit față de trecut.

Mulți regizori tineri demonstrează, de asemenea, bune abilități de organizare a producției și o gândire vizuală din ce în ce mai profesională. Cu toate acestea, când vine vorba de esența operei, devin evidente limitări familiare: personajelor le lipsește profunzimea, situațiile sunt forțate, există o lipsă de fundament psihologic, iar conținutul devine necontrolat...; în spatele acestor limitări se află povestea experienței de viață a creatorului, capacitatea de a observa societatea și profunzimea intelectuală.

În ultimii ani, unele filme vietnameze au apărut la festivaluri internaționale de film sau au fost lansate în străinătate, dar numărul de opere care au avut un impact semnificativ rămâne destul de modest. Acest lucru arată că cinematografia vietnameză se dezvoltă încă în principal pe piața internă.

Istoria națională, amintirile de război, viața urbană contemporană, mișcările sociale... sunt surse incredibil de bogate în informații. Cu toate acestea, transformarea acestui material în opere cu valoare universală rămâne o călătorie dificilă.

Dr. Ngo Phuong Lan, președintele Asociației pentru Promovarea Dezvoltării Filmului din Vietnam, consideră că cinematografia se poate dezvolta cu adevărat doar atunci când este plasată într-un ecosistem sincronizat de creativitate artistică, mecanisme de piață și identitate culturală, funcționând ca un întreg unificat, mai degrabă decât să se dezvolte fragmentat ca proiecte individuale. Construirea unui brand cinematografic național necesită lucrări care să satisfacă nevoile publicului, prezentând în același timp amprenta culturală vietnameză în contextul unei integrări internaționale din ce în ce mai profunde.

Cinematografia se poate dezvolta cu adevărat doar atunci când este plasată într-un ecosistem sincronizat de creație artistică, mecanisme de piață și identitate culturală care funcționează ca un întreg unificat, mai degrabă decât să se dezvolte fragmentat ca proiecte individuale. Construirea unui brand cinematografic național necesită opere care să satisfacă nevoile publicului, prezentând în același timp în mod clar identitatea culturală vietnameză în contextul unei integrări internaționale din ce în ce mai profunde.

Dr. Ngo Phuong Lan, președintele Asociației pentru Promovarea Dezvoltării Cinematografice din Vietnam

În plus, cercetătorii susțin că încasările din box office sunt insuficiente pentru a reflecta dezvoltarea remarcabilă a industriei cinematografice, mai ales atunci când contextul general încă duce lipsă de opere cu valoare durabilă, care pot crea un impact social și pot modela estetica publică.

S-ar putea să vă placă și

O femeie din Dak Lak a fost împinsă la pământ după ce i s-a spus să nu parcheze corespunzător.După ce i-a reamintit unei femei să-și parcheze mașina în zona desemnată, un bărbat din cartierul Buon Ma Thuot, provincia Dak Lak, a împins-o la pământ.

Loteria Vietnamului de Sud: Al doilea câștigător al jackpotului în Zona Economică Specială Phu Quoc(NLĐO) – Astăzi, 26 iunie, loteria din Vietnamul de Sud va organiza extrageri pentru bilete de la trei stații: Vinh Long, Tra Vinh și Binh Duong.

Soția fotbalistului Duc Huy este însărcinată cu primul lor copil.La trei luni după nunta lor, Duc Huy și soția sa au dezvăluit vestea că așteaptă primul lor copil, surprinzând mulți oameni.

Prin urmare, ceea ce are nevoie cinematografia vietnameză astăzi nu este doar concentrarea pe succesul de box office sau pe sezoane cu un număr mare de filme, ci mai degrabă un ecosistem de dezvoltare durabilă. Aceasta include un mediu profesional de formare în scenaristică; programe de sprijinire a tinerilor regizori, a filmelor independente și a noilor proiecte creative; un mecanism de distribuție care să ajute operele cu valoare artistică să ajungă la public; și investiții pe termen lung în cercetarea publicului și dezvoltarea pieței.

Mai important, este vorba despre cultivarea unei comunități de public cu gusturi diverse în materie de film, creșterea treptată a așteptărilor acestora în ceea ce privește calitatea, aprecierea valorii artistice și disponibilitatea de a sprijini eforturi creative serioase.

MAI LU

Sursă: https://nhandan.vn/dieu-can-hon-mot-mua-phim-dong-duc-post968708.html