El Condor Pasa - Un cântec popular cu o melodie profundă

(GLO) - Din întâmplare, am avut norocul să-l aud pe chitaristul clasic Vu Duc Hien interpretând un solo din El Condor Pasa. Am fost atras de acel cântec frumos, de lumea sunetului din mine, într-o manieră tulburător de posesivă și dominantă.

La fel ca în poemul „Pragul” lui Ocean Vuong: „Nu știam cât costă intrarea într-un cântec – să-ți pierzi drumul înapoi”, sentimentul de a auzi și de a-ți aminti un cântec lasă uneori o impresie de neșters; acesta se va întoarce iar și iar, răsunând în memoria noastră ca un tărâm bântuitor al minții.

Din întâmplare, am avut norocul să-l aud pe chitaristul clasic Vu Duc Hien interpretând un solo din El Condor Pasa. Am fost atras de frumoasa melodie, de lumea sunetului din mine, într-un mod tulburător de dominant și posesiv.

El Condor Pasa – Pe urmele vulturului – este un cântec popular celebru, recunoscut drept patrimoniu cultural național în 2004 și considerat al doilea „imn național” al Peruului. Melodia captivantă a cântecului explică cu ușurință valoarea și semnificația sa muzicală . Însă El Condor Pasa pare să depășească limitele simplei frumuseți muzicale pentru a atinge emoții umane profunde. Este un cântec de dragoste despre patrie, despre esența existenței umane într-o lume care este deopotrivă tragică și sublimă.

Condorul, șoimul, este pasărea sacră a amerindienilor, un simbol al pământurilor sălbatice și antice din America de Sud și al odinioară puternicului imperiu incaș. Aripile sale, propulsate de vânt, se înalță deasupra norilor și a vârfurilor munților, peste maiestuoșii Anzi, prin densul și misteriosul Amazon, unde cascadele străbat pădurile, unde deșerturi vaste se întind, unde valurile se izbesc de stânci impunătoare și unde cărările șerpuitoare și solitare dezvăluie ruine uitate ale templelor...

Este Condor nemuritor datorită forței sale sau singurătății sale, datorită secretelor ascunse în spatele ochilor săi care se întind pe o mie de mile sau a aripilor sale care se înalță la nesfârșit, datorită credințelor sale religioase sau a durerii sale dezolante? Nu îndrăznesc să fiu sigur de nimic! Știu doar că fiecare ritm și tempo din El Condor Pasa este ca un șuvoi curgător, deopotrivă inocent și plin de emoții reprimate, deopotrivă înălțat și emoționant, deopotrivă liric și narativ, deopotrivă expansiv și ușor, ridicând emoțiile ascultătorului să plutească precum o pasăre în zbor, precum aripile unui vultur mitic care se înalță liber pe cer.

Acolo am auzit cântecul vesel în vânt, dragostea pasională pentru imensitatea pământului și a cerului, pentru libertatea nemărginită și aventurile nesfârșite. Am auzit, de asemenea, ruinele pustii și distruse de sub odinioară gloriosul Machu Picchu, chinul celor care considerau libertatea sângele lor vital, care se retrăgeau cu o venerație nedumerită în peșteri și râpe adânci pentru a-și păstra civilizația indigenă sau pentru a fugi de invadarea culturilor străine.

Dar mai mult decât orice, în mijlocul tragediei, durerea se înalță precum un păun tânjind după cer și lumină, ridicându-se deasupra tuturor cu o dragoste intensă pentru pământul, apa și vântul patriei sale. În El Condor Pasa, tristețea este la fel de frumoasă ca o poezie, iar amintirile emoționante ale unui popor au creat vitalitatea nemuritoare a unui cântec popular, mângâind rănile și semănând semințe de credință în final...

Experiențele vremurilor și amintirile istorice ale națiunii, trecute și prezente, nu se repetă, făcând din cântecul de dragoste din deșert sau cântecul de dragoste din Anzi - El Condor Pasa - imnul sacru al poporului peruan, ultima și veșnica amprentă asupra strălucitei civilizații incașe, a limbii quechua și a misterelor captivante ale culturii indigene indiene. A pictat o pată roșie de neșters pe harta identității umane, amintindu-le oamenilor de călătoria lor de la sălbăticia primitivă la lumina profundă a filosofiei supraviețuirii, unde lecțiile de civilizație și cultură, glorie și ruină, pierdere și permanență îi călăuzesc pe oameni să aleagă să trăiască cu iertare altruistă, să elibereze durerea în vastitatea iubirii pentru pământ și cer și să se simtă ușori ca aripa unei păsări.

Am reflectat profund asupra semnificației termenului „imn național”. Cum poate fi considerat un cântec popular al doilea imn național al unei națiuni? Ascultând El Condor Pasa, fie că este prima dată, fie că este de mai multe ori, răspunsul rămâne același pentru mine. Pentru că melodia, capacitatea sa de a transmite profunzimea sufletului și, mai presus de toate, sedimentul cultural pe care îl întruchipează, reprezintă sufletul și destinul națiunii din care provine. Frumusețea și durerea, dorul de casă distilat de sânge și lacrimi, strălucirea cenușii în ultimele clipe - acestea sunt puterile care păstrează pentru totdeauna vitalitatea nemuritoare a unui cântec național. Mai mult, acesta transcende granițele naționale, lăsând o amprentă de neșters asupra călătoriei anevoioase a umanității prin viață.

„Urmărind vulturul” a devenit o operă națională, profund impregnată de elemente folclorice. În schimb, aceste elemente folclorice au impregnat cântecul cu frumusețea distinctă a regiunii sale, creând o calitate unică și captivantă care nu se regăsește în nicio altă melodie, inclusiv compoziții cu puternice influențe indiene și native americane, precum coloanele sonore pentru „Cel rău, cel bun și cel urâț” sau „Ultimul mohican”. Aparținând stilului Huayno - un stil stradal și festiv al muzicii andine - El Condor Pasa a renunțat la majoritatea caracteristicilor sale vibrante de „oraș” pentru a reveni la natura curată, la uitarea liniștită a ruinelor incașe antice. Calitatea sa lirică se înalță precum aripile unui vultur în vânt, uneori alunecând peste mare sau fluturând în tăcere în aer.

Această melodie încântătoare călăuzește emoțiile ascultătorului prin ritmul său spațial și nuanțele scenice, peste mare, prin munții impunători și prin deșertul pustiu, devenind o „epopee” nesfârșită a peisajelor diverse și frumoase ale Peruului, o epopee a lungii călătorii către patrie și dor. Spațios și maiestuos, în tăcere, sufletul lui El Condor Pasa se înclină spre un ton profund, contemplativ, liric și blând, ca o culminare a tristeții dezolante inerente umanității, emoționantă și emoționantă de regret și durere, un sentiment care, abia cuprins, izbucnește în îmbrățișarea nemărginită a vântului, apei, norilor și cerului. Este un cântec al munților și al umanității care se contopește cu natura curată, ca și cum ar căuta un refugiu liniștit după sterilitatea, pierderea, pustiirea și ruina lumii umane.

El Condor Pasa împrumută flautul Quena pentru a-și înălța sunetul dincolo de munții impunători și tonurile înalte ale charango-ului (un tip de instrument luyt) pentru a ridica vocea sufletului într-o stare de derivă. Munții andini sunt spațiul căruia îi aparțin aceste instrumente, ca și cum s-ar fi născut special pentru această melodie incașă.

Prin urmare, atunci când ascultă artistul Leo Rojas interpretând flautul și soloul de chitară El Condor Pasa al artistului Vu Duc Hien, ascultătorul simte cu adevărat satisfacție și plenitudine. Acesta este un lucru pe care inteligența artificială nu îl poate înlocui niciodată, deoarece emoția, apogeul emoției, este un sentiment muzical distilat din experiența umană, amintiri, suflet și talent creativ, rezultând melodii și capodopere care nu se repetă niciodată.

El Condor Pasa își are originea ca un cântec popular tradițional din secolul al XVIII-lea, perfecționat în melodie și versuri de artistul peruan Daniel Alomina Robles în 1913. Apoi, în 1970, cântăreții Simon și Garfunkel au scris versuri în engleză. Capacitatea de a recrea, adapta și transforma un cântec popular într-unul modern confirmă în mare măsură vitalitatea durabilă a unei opere muzicale în fluxul istoriei. Dar frumusețea lui El Condor Pasa constă în călătoria sa „neregulată” în cadrul regulilor creației.

În secret, cred că este un cântec de dragoste „fără cuvinte”, unde melodia și ritmul singure pot transmite pe deplin și complet imensa tristețe, vasta, „reținuta” durere umană în mijlocul nenumăratelor gânduri și sentimente ale oamenilor și ale destinului lor. Și asta permite instrumentelor cu structuri melodice bogate și complexe, precum chitara, flautul de bambus și citera, să se exprime liber. Adaptările lirice în diferite limbi sunt, în esență, o continuare și o extindere a narațiunii emoționale a ființei umane experimentate, existențiale. Doar amploarea, bogăția și abundența tăcerii, a golului și a ecourilor persistente din melodia populară posedă vitalitatea puternică, latentă a cântecului EL Condor Pasa.

Pentru a găsi originile „sufletului și esenței” muzicale ale unei națiuni, trebuie să începem cu culorile unice ale localității, cu vitalitatea sa intrinsecă, nealterată, chiar dacă această vitalitate izvorăște din amintiri triste. Căci în viață, ce frumusețe nu strălucește din lacrimi amare? Frumusețea și tristețea profundă din melodia populară El Condor Pasa, dacă ascultătorii, din curiozitate sau din întâmplare, „pășesc în” ea și „uită drumul de întoarcere”, cred, merită totuși prețul pentru a fi experimentate.

Sursă: https://baogialai.com.vn/el-condor-pasa-mot-dieu-hon-dan-ca-post570841.html