Tinerii artizani și filosofia olăritului budist

În procesul de fabricare a olăritului la locuitorii din Bat Trang, există o tehnică manuală de bază numită „be chach”, care este adesea folosită pentru a crea produse de dimensiuni mari. Puțini oameni se așteaptă ca această tehnică manuală tradițională, despre care se credea că a dispărut, să fie folosită acum de tânărul artizan Nguyen Truong Son, ca reprezentant al unei linii de olărit impregnate de identitatea culturală vietnameză și de filosofia plină de compasiune a budismului.

Artizanul Nguyen Truong Son cu produsele sale ceramice înfățișate înfățișând Buddha.

Amprentele digitale și „somnul” pământului

Pentru vechii artizani din satul Bat Trang, tehnica de preparare a loach-ului nu este ciudată, dar acum nu mulți oameni o mai practică datorită confortului oferit de platane electronice și liniile de producție în masă pentru productivitate ridicată. Be chach este o metodă manuală, cu productivitate scăzută, așa că de mult timp nu a mai fost preferata sătenilor.

Be chach este metoda de a rula blocuri de lut în forme alungite, precum peștele loach, apoi „be” - stivuirea lor una peste alta și frecarea lor pentru a crea aderență într-un bloc până când formează forma dorită de artizan. Pentru a avea un produs ceramic be chach perfect, cel mai important pas este frământarea (frământarea) lutului. Argila trebuie să fie un tip de lut cu plasticitate ridicată, netedă și tratată de toate impuritățile, apoi tăiată în bucăți mici, frământată cu grijă pentru a îndepărta bulele de aer și pietrișul pentru a evita exploziile, bășicile sau deteriorarea structurii produsului. În continuare, artizanul rulează loach-ul în fâșii mici, uniforme, până când argila atinge plasticitatea, fără a se rupe, apoi îl rulează în blocuri în funcție de dimensiunea și forma dorite.

Spre deosebire de ceramica lustruită manual, care produce suprafețe netede și uniforme, ceramica de fag reține amprentele de la forța degetelor, creând forme concave și convexe pe suprafața produsului. Aceasta este semnul artizanului, o caracteristică a ceramicii de fag.

În timpul procesului de fabricare a cohibitei, muncitorul trebuie să simtă „somnul” solului, adică flexibilitatea acestuia pentru a evita erori tehnice precum crăparea și deformarea. „Pentru a cunoaște «somnul» solului, muncitorul are o singură modalitate: să atingă solul în fiecare zi și să simtă dacă solul a atins aderența necesară pentru a-și păstra forma în timpul procesului de modelare... O persoană cu mulți ani de experiență este o persoană care înțelege solul” - a împărtășit artizanul Nguyen Truong Son.

După uscare, glazurare și ardere a produsului. Secretul de lungă durată al locuitorilor din Bat Trang este „Primul os, a doua piele, al treilea cuptor”. Prin urmare, „osul” reprezintă calitatea solului și modul de modelare a produsului; „pielea” reprezintă culoarea glazurii și modelele decorative; „cuptorul” se referă la tehnica de ardere la diferite temperaturi pentru a crea un produs perfect.

Schimbările imprevizibile ale focului determină forma și culoarea glazurii ceramicii bej. Multe produse la ieșirea din cuptor își vor schimba forma; la prima vedere, par a fi lăsate și deformate, dar dacă se privește cu atenție, se poate observa sofisticarea acestor produse oarecum rustice. Datorită pozițiilor diferite de aranjare în cuptor, atunci când cuptorul este scos, culoarea produselor ceramice bej nu este aceeași. Prin urmare, un alt punct culminant al ceramicii bej este schimbarea spontană a culorii glazurii la foc. De asemenea, din cauza cerințelor stricte, care necesită abilități și gândire deosebite, fiecare muncitor poate realiza doar 3-5 produse ceramice bej pe zi, în timp ce dacă sunt produse pe o linie de turnare, producția poate fi de 10 ori mai mare.

În Bat Trang, artizanul Nguyen Truong Son este un pionier în crearea de produse ceramice bej, cu variații atât în formă, cât și în culoarea glazurii. În ciuda numeroaselor îndoieli din partea familiei sale, Son este încă hotărât să-și urmeze propria cale, deoarece, conform conceptelor budiste, caută întotdeauna frumusețea în imperfecțiuni.

În căutarea filosofiei pentru olărit

Născut și crescut în Bat Trang, încă din copilărie, artizanul Nguyen Truong Son (40 de ani) a fost învățat de tatăl său cum să modeleze animale, a fost însărcinat să aibă grijă de curtea unde se uscau produsele sau să supravegheze cuptorul... Aceste lucruri îi erau întipărite în sânge, dar când a crescut, Son a ales să evadeze, la fel ca mulți alți tineri din Bat Trang. Son spune că erau anii 1990 - 2000, Bat Trang era pe atunci un sat meșteșugăresc nedezvoltat, drumurile erau noroioase, mediul era poluat, produsele erau monotone, de calitate scăzută, așa că prețurile erau foarte mici. Veniturile nesigure, traiul tot anul cunoscând doar despre sol și cuptoare i-au făcut pe tinerii din acea vreme să găsească toate modalitățile de a evada și de a-și schimba viața. Dar apoi, înțelegând rapid tendințele pieței și schimbând metoda de producție, fiecare familie din Bat Trang a căutat designuri de produse, orientându-și propriul stil și piața de consum, datorită acestui fapt, satul meșteșugăresc a redevenit vibrant. Copiii satului, chiar dacă au locuri de muncă în afara orașului, se întorc și ei pentru a dezvolta profesia de olar alături de familiile lor.

Înainte de a se impune cu linia de ceramică Be Chach, Nguyen Truong Son era cunoscut pe piață pentru produsele sale ceramice glazurate la foc - o linie de ceramică lucrată manual, cu un strat de glazură ușor rugos, asemănător piperului, presărat pe suprafața produsului. Cu toate acestea, Son își dorea în continuare să găsească o linie de ceramică care să transmită o identitate culturală vietnameză puternică și să aibă propria filozofie. După ce s-a chinuit o vreme, Son a decis să lase totul deoparte pentru a traversa Vietnamul pe jos cu un prieten, de la Ha Giang la Ca Mau în 75 de zile (între 10 august și 24 octombrie 2022), pe o distanță de aproximativ 2.500 km. Pentru cea mai mare parte a călătoriei, Son și prietenul său nu au folosit bani. Toate cheltuielile de trai și cazare pe drum s-au datorat bunătății oamenilor.

Împărtășind despre parcursul său ca practicant, Son a spus că, în calitate de budist, crede că Buddha (modul vietnamez de a vorbi despre Buddha) este întotdeauna în jurul nostru. El apare întotdeauna în fiecare persoană, într-o anumită situație. Când a realizat compasiunea și bucuria budismului, Son a vrut să aducă această filozofie și gândire în produsele sale și să o înglobeze în conceptul de budism - gândire budistă conform culturii vietnameze. Buddha a fost atașat de subconștientul vietnamezilor de mult timp. Întorcându-se după o călătorie prin Vietnam, Son a descoperit filosofia pentru propria sa linie de ceramică numită Buddha ceramic. Cu acest brand, Nguyen Truong Son își dorește să contribuie la conservarea meșteșugurilor tradiționale, iar fiecare produs, fiecare client va fi un mesager care răspândește cultura vietnameză în lume .

Spațiu creativ - arenă de dialog cultural

În cadrul expoziției de ceramică cu tema „Transformare - Apariție”, care a avut loc în perioada 26 aprilie - 30 mai la Centrul de Informații Culturale Ho Guom (Le Thai To nr. 2, districtul Hoan Kiem), publicul din capitală a avut ocazia să admire peste 100 de lucrări ceramice be chac și picturi ceramice unice ale artizanului Nguyen Truong Son. În cadrul acestor opere de artă se regăsește ideea principală de a găsi fericirea în lucrurile imperfecte. Mulți oameni au fost surprinși de cupele și vazele care la prima vedere păreau distorsionate, ca și cum ar fi fost arse, sau de picturile ceramice care păreau crăpate, dar erau aurite, creând linii și motive cu o frumusețe unică. Lucrările lui Son înfățișează vag imagini cu Buddha, religia Zeiței Mamă, femei, copii din zonele înalte și flori de lotus impregnate de identitate culturală vietnameză, care, așa cum au spus unii vizitatori ai expoziției, „nu puteau fi mai vietnameze”.

Vicepreședintele Consiliului Național pentru Patrimoniul Cultural, Dang Van Bai, a declarat că, datorită stăpânirii secretelor meșteșugurilor tradiționale, combinate cu creativitatea, tinerii artizani au transformat patrimoniul în bunuri cu valoare economică și intelectuală. „Datorită unor astfel de tineri creativi, satele meșteșugărești tradiționale sunt împuternicite și trăiesc în viața contemporană. Aceasta este modalitatea prin care patrimoniul poate trăi în viața comunității, iar artizanii sunt cei care contribuie la diversitatea unui oraș creativ precum Hanoi”, a comentat Dr. Dang Van Bai.

Împărtășindu-și planurile pentru viitorul apropiat, artizanul Nguyen Truong Son a declarat că își va extinde amploarea atelierului într-o tabără creativă, unde tineri artiști vor crea lucrări ceramice artistice, contribuind la ridicarea valorii ceramicii tradiționale la un nou nivel. Tabăra creativă pe care Nguyen Truong Son o prețuiește promite să fie un spațiu creativ interesant și o platformă de dialog cultural pentru artiști și persoane pasionate de cultura tradițională.

Legătură sursă