Povestitorul satului meu

(GLO) - Nu este doar renumită ca una dintre puținele artiste din regiunile Centrale și Highlands Centrale care a practicat cu succes pictura în lac, ci și o povestitoare magistrală a satului său prin intermediul limbajului picturii.

Asociată timp de 40 de ani cu Gia Lai , o regiune muntoasă care nu încetează să captiveze prin caracterul său imaculat, artista Ho Thi Xuan Thu continuă să-și afirme remarcabila producție artistică, conectându-se în același timp cu tinerele artiste din zonă și inspirându-le.

Urmând stilul tradițional de pictură vietnameză.

Sculptorul Pham Van Hang a fost mișcat și „surprins de forța ei fizică și de munca asiduă” când i-a vizitat atelierul. De ce a ales să se dedice picturii în lac timp de decenii?

- Inițial, mulți prieteni și colegi au fost reticenți în privința mea, dar am ales totuși să practic pictura în lac, deoarece este o formă de artă tradițională vietnameză și, în plus, picturile își păstrează durabilitatea în timp. După ce am experimentat cu multe materiale diferite, mi-am dat seama că acesta este exact materialul pe care îl căutam.

Artista Ho Thi Xuan Thu și-a menținut dragostea pentru pictura în lac timp de decenii. Fotografie: Phuong Duyen

Se știe că realizarea picturilor în lac este dificilă și necesită un efort meticulos, ceea ce o face o provocare pentru artiști, în special pentru femei. Ați putea să vă împărtășiți părerea despre acest lucru?

- Este adevărat că pictura cu lac este o muncă foarte grea. În primul rând, artistul trebuie să se obișnuiască cu posibilitatea de a fi alergic la vopsea. La început, aveam mâncărimi ale pielii, uneori chiar umflături pe tot corpul și a trebuit să merg la spital pentru tratament, dar... am perseverat și, în cele din urmă, m-am obișnuit. Acest tip de pictură are caracteristica de a se usca la umiditate, așa că depinde și de „vreme și condiții”; când vremea este prea umedă sau prea uscată, se strică și trebuie să răzuiești tușele de pensulă meticulos lucrate și să repictezi, ceea ce este foarte laborios.

Cel mai dificil pas în pictura cu lac este lustruirea pânzei. Necesită forță și efort considerabile pentru a obține nivelul corect de lustruire, iar după lustruire, pictura este finalizată, uneori cu zeci de straturi. În plus, practicarea acestei forme de artă necesită o gestionare atentă a multor lucruri: timpul (echilibrul dintre familie și muncă); finanțele (costurile materialelor sunt destul de mari); și fluxul emoțional (procesul de la început până la sfârșit durează adesea mult timp). Prin urmare, indiferent dacă pictura este bună sau proastă, munca artistică implicată în pictura cu lac este neprețuită.

Frumusețea Munților Centrali este adânc înrădăcinată în inima mea.

Când o menționează pe artista Ho Thi Xuan Thu, iubitorii de artă se gândesc imediat la o artistă din Hue , pasionată de poveștile satelor din Munții Centrali. Cu siguranță, trebuie să fi existat o dragoste suficient de mare și profundă pentru ca poveștile satelor să fie relatate atât de viu și autentic?

Cultura din Munții Centrali a pătruns treptat ființa mea din 1985, când am început să lucrez la Departamentul de Cultură din Gia Lai - Kon Tum (fostul). În anii care au urmat, eu și soțul meu, fotograful Tran Phong, am călătorit împreună în satele îndepărtate ale provinciei pentru muncă de teren, unul făcând fotografii, celălalt schițând. Uneori, ne vizitam cunoștințe din sat, ne găteam singuri mâncarea și ne culegeam singuri fructele din grădină. Oamenii din Munții Centrali sunt atât de minunați și ospitalieri.

Frumusețea pământului și a oamenilor de aici îmi atinge și îmi pătrunde treptat inima într-un mod autentic și natural. Văd frumusețe peste tot, de la viața simplă la cultură, credințe și chiar sufletul regiunii... Dacă picturile mele posedă o calitate rustică, liberă și puternică, tocmai valoarea autentică a vieții în Munții Centrali este cea pe care o percep, sau faptul că am devenit parte din Munții Centrali.

Mi-am numit expoziția personală din 2024 „Ascultând poveștile satului meu” pentru că acum o văd ca fiind povestea propriului meu sat, nu doar povestea unui sat din Munții Centrali văzut prin ochii unei fete din Hue.

Opera de artă „Oamenii pădurii” este realizată de artista Ho Thi Xuan Thu.

Dintre lucrările care înfățișează Munții Centrali, care vă aduce cele mai multe amintiri?

- Este vorba de pictura „Oamenii pădurii” (80x200 cm), creată în 2005. Pe atunci, se împlineau 30 de ani de la eliberarea provinciei și eram foarte ocupat cu sarcina de a face bannere de propagandă și de a instala scena în aer liber. Nu voi uita niciodată ziua aceea când ploaia abundentă și vânturile puternice au făcut ca bannerul scenei principale să se prăbușească, așa că eu și colegii mei a trebuit să stăm treji toată noaptea reconstruind scena.

Chiar în acel moment, Ministerul Culturii și Informației (acum Ministerul Culturii, Sportului și Turismului) a anunțat o selecție de lucrări remarcabile care urmau să fie trimise pentru o expoziție la Summitul APEC 2005. Pictura „Oamenii pădurii” a fost trimisă și a fost onorat să fie selectată.

Această lucrare a fost ulterior prezentată în multe alte expoziții din orașul Ho Chi Minh și Hanoi. Mulți oameni m-au întrebat dacă ar putea să o cumpere, dar eu vreau să o păstrez ca amintire a călătoriei mele artistice.

Eliberează-te de vechile obiceiuri și îmbrățișează ritmul vieții.

* Constrângerile creative reprezintă o provocare constantă pentru artiști. Cu toate acestea, hotărârea ei de a se reinventa, eliberându-se de tiparele familiare pentru a picta despre Munții Centrali, i-a uimit pe mulți. Nu există festivaluri vibrante, ci doar scene și activități de zi cu zi simple, dar captivante. La peste 60 de ani, de ce este încă atât de hotărâtă?

- Înainte de 2005, am fost o scriitoare prolifică, dar după aceea, copiii mei au crescut, iar ambițiile mele de mamă au crescut și ele. Am deschis o companie de artă și publicitate, aruncându-mă în afaceri pentru a le oferi copiilor mei o educație bună. Drept urmare, timpul pe care l-am dedicat scrisului s-a redus semnificativ.

Totuși, mă întreb adesea de ce nu mă schimb, de ce nu mă reinventez? Îmi propun să fiu mai puțin dependentă de modele și motive decorative comune și, în schimb, să mă concentrez pe ritmul mișcării și pe spațiul de locuit. Și odată ce am decis să urmez ceva, picturile curg în mod natural, frumos. Simt că, dacă le iubesc, și ei mă vor iubi la rândul lor. Le spun adesea studenților mei că atunci când încep să lucreze, nu ar trebui să se gândească la vânzarea lucrărilor lor sau la expunerea lor. Pictează mai întâi ceea ce iubești, depune mai întâi efort și apoi va exista întotdeauna ceva care să culeagă roadele. „Munca grea a unei femei nu va rămâne nerăsplătită.”

Opera de artă „Ascultând povestea lui Kieu noaptea” a artistului Ho Thi Xuan Thu.

În ciuda programului său încărcat, de-a lungul anilor a fost inițiatoarea unor expoziții personale pentru artiste din provincie; viitoarea expoziție a artistelor din nordul, centrul și sudul Vietnamului va avea loc la Pleiku, coincidând cu 20 octombrie. De ce a ales să aprindă o lumânare nu doar pentru ea însăși, ci și pentru mulți alții?

- Deși inițierea acestor activități îmi ocupă mult timp, îmi doresc în continuare să creez o platformă pentru artiste, atât din provincie, cât și din afara ei. Este atât o oportunitate de interacțiune și networking, cât și o motivație pentru fiecare persoană de a găsi mai multă inspirație în demersurile sale artistice. De fapt, atunci când împărtășești căldură, ești încălzită și de ceilalți. Eu însămi sunt conectată cu generația tânără și învăț de la ea, iar spiritul meu creativ este și mai mult amplificat.

Artista Ho Thi Xuan Thu (așezată, în extrema dreaptă) pozează pentru o fotografie comemorativă alături de colegele sale la Expoziția Internațională a Artiștilor Feminini din Japonia din 2016. Fotografie: Furnizată de artistă.

Sursă: https://baogialai.com.vn/nguoi-ke-chuyen-lang-minh-post568936.html