Poveștile împărtășite la recentul eveniment „Ceramica exotică: o zonă de practică multilaterală”, desfășurat la The Outpost din Hanoi, au deschis multe căi pentru arta ceramicii.
Când vorbim despre ceramică, ne gândim la obiecte precum boluri și farfurii – obiecte de zi cu zi fabricate din lut, care trec printr-un proces de ardere pentru a crea produsul final.
| Vorbitori la eveniment. (Foto: Phuong Thao) |
Totuși, în ochii artiștilor moderni, ceramica transcende această definiție convențională și este văzută ca un mediu pentru practica artistică.
Practica olăritului nu se rezumă doar la crearea de obiecte, ci la utilizarea de materiale precum lutul, care sunt în mod inerent obiecte tangibile, combinată cu abilitatea artistului de a le crea și transforma în cadrul materialului ceramic.
Ajuns în mod natural la olărit, fiecare artist are propriul său mod unic de a practica arta olăritului.
Nguyen Duy Manh, artist vizual cu mulți ani de experiență în pictură și textură, a contestat limitele practicii ceramice cu lucrări puternic expresive: zgârieturi, rupturi, tăieturi și frământarea unor mase solide distincte.
Adânc în ea se află gânduri și sentimente despre fracturile și prăbușirile modului de producție, relațiile de vecinătate și tragediile pe care limbajul vorbit nu le poate exprima.
| Opera de artă „Flori în sol” a artistului Nguyen Duy Manh. (Sursa: The Muse Artspace) |
Cât despre artista Linh San, o tânără care tânjea să se exprime prin mijloace tangibile, s-a orientat către ceramică, experimentând cu diferite grosimi și texturi.
Ea caută o ușurință asemănătoare hârtiei în lucrarea sa „Nopți”, o calitate asemănătoare pielii în „Apendice” sau folosește transluciditatea porțelanului pentru a crea o operă de artă excepțional de unică, cu lumină, în „Acest gât, acea mână”...
Arta olăritului este incredibil de diversă și evoluează creativ. Prin mâinile artistului, ceramica poate vorbi un limbaj pe care alte materiale nu îl pot folosi.
Sursă






Comentariu (0)