În orașul Ho Și Min – centrul dinamic al vieții culturale și artistice din țară – această problemă scoate la iveală și mai multe blocaje care trebuie abordate pentru a aduce eficiență practică activităților artistice performative.
Când politicile nu reușesc să țină pasul cu specificul inovației.
În cadrul discuției de grup „Artiștii și scena”, organizată de Radiodifuziunea și Televiziunea orașului Ho Și Min (HTV) la începutul lunii aprilie 2026, artistul poporului Phuong Loan a subliniat clar blocajul: „De mulți ani, mecanismul de susținere și comandă a lucrărilor creative din bugetul de stat a fost identificat ca un instrument important pentru a ghida și încuraja artiștii să creeze opere valoroase. Orașul Ho Și Min are încă numeroase blocaje în modul în care comandă lucrări creative pentru unitățile de artă socializată. Mai exact, sunt implementate schițe, dar nu există un consiliu de evaluare aprofundată, așa că este dificil să se aloce fonduri conform calendarului.”
O scenă din piesa de teatru „Cântecul râului Hau” de Cai Luong - un spectacol revoluționar tradițional care atrage un public numeros la Teatrul Tran Huu Trang.
Potrivit experților, politica de comandă a lucrărilor creative atât de la organizații de artă publice, cât și private din orașul Ho Și Min va încuraja aceste organizații să fie creative și să-și găsească propria cale pentru a produce produse artistice de înaltă calitate.
Artistul Poporului, Tran Minh Ngoc, a subliniat: „Rezoluția nr. 80-NQ/TW a fost concretizată printr-o rezoluție a Adunării Naționale Vietnameze adoptată la 24 aprilie 2026, care vizează crearea tuturor condițiilor favorabile pentru ca produsele artistice să fie îmbunătățite în calitate. Orașul Ho Chi Minh, ca un centru cultural important al țării, are nevoie urgentă de o foaie de parcurs adecvată pentru a crea condițiile necesare pentru ca produsele literare și artistice să își poată dezvolta dezvoltarea.”
Cu toate acestea, el a subliniat, de asemenea, că implementarea practică arată că decalajul dintre politică și viața creativă rămâne mare: „Mecanismul actual este încă puternic axat pe managementul administrativ, în timp ce creația artistică necesită libertate și timp pentru acumulare. Dacă procedurile sunt lungi și finanțarea este lentă la debursare, artiștilor le va fi dificil să se dedice pe deplin operelor lor”, a declarat Artistul Poporului, Tran Minh Ngoc.
Dintr-o perspectivă profesională, artista meritorie Nguyen Cong Ninh consideră că cel mai mare blocaj constă în „incompatibilitate”: „Este imposibil să aplici mentalitatea cotelor de producție creației artistice. Un scenariu bun sau un rol valoros nu pot fi măsurate prin numărul de pagini sau repetiții. Atunci când mecanismul nu înțelege corect natura muncii creative, eficacitatea lucrărilor comandate va fi foarte limitată.”
Blocaje persistente
În realitate, orașul Ho Și Min arată că majoritatea activităților creative încă funcționează prin mecanisme de sprijin indirect, prin intermediul asociațiilor profesionale. Comandarea autentică cu obiective clare, finanțare suficientă și procese flexibile rămâne rară.
Profesorul asociat Phan Bich Ha (Universitatea Van Lang) a comentat: „Mecanismul actual duce lipsă de uniformitate. Fiecare localitate îl înțelege și îl aplică în mod diferit, ceea ce duce la fragmentarea implementării. Acest lucru reduce eficacitatea unei politici care este semnificativă din punct de vedere strategic. Se știe că, în viitorul apropiat, fiecărei asociații profesionale i se va permite să selecteze doar 1 sau 2 scenarii sau lucrări pentru investiții, astfel încât atelierele de creație vor intra în tendința de a urma tendințele. Între timp, asociațiile au nevoie disperată de lucrări comandate de stat prin intermediul acestor ateliere pentru a se asigura că lucrările au tema și ideologia potrivite și pentru a garanta vânzarea biletelor atunci când sunt lansate comercial.”
O altă problemă este programul de plăți. Potrivit lui Kim Xuan, artist al poporului, această întârziere are un impact direct asupra vieții profesionale: „Multe programe și proiecte creative sunt amânate până la sfârșitul anului sau trebuie ajustate deoarece finanțarea ajunge cu întârziere. Acest lucru afectează atât calitatea, cât și moralul celor care lucrează în această profesie.”
În plus, stabilirea unor standarde economice și tehnice pentru munca creativă rămâne o provocare dificilă. Având în vedere natura unică a artei, valoarea nu constă în cantitate, ci în profunzimea intelectuală și impactul social. Fără o abordare adecvată, procesele de bugetare și acceptare vor rămâne în mare parte superficiale.
Stimularea creativității pentru a dezlănțui inovația.
Pe baza acestei experiențe, multe opinii sugerează că este necesară o schimbare puternică în gândirea managerială. Dr. Mai My Duyen a propus: „Trebuie să trecem de la un control detaliat la un management bazat pe performanță. Statul ar trebui să stabilească obiective de realizare, împuternicind în același timp organizațiile specializate să gestioneze procesul de implementare. Cu mecanisme clare de responsabilitate, împuternicirea organizațiilor nu va reduce transparența.”
Dintr-o perspectivă organizațională profesională, Asociația Teatrului din Ho Chi Minh City este considerată una dintre instituțiile intermediare care are nevoie de o autonomie sporită. Acest lucru ar permite asociațiilor să fie mai proactive în selectarea temelor, organizarea lucrărilor creative și descoperirea talentelor.
Artistul Poporului, Hong Van, a observat: „Dacă vom continua cu mecanismul «cerere-și-grant», va fi foarte dificil să creăm progrese. Arta are nevoie de încredere. Atunci când li se acordă autoritate, profesioniștii vor fi responsabili pentru reputația și munca lor.”
Extindeți resursele, creați o nouă vitalitate.
Aceasta este o direcție asupra căreia mulți experți sunt de acord: promovarea cooperării public-private în domeniul literaturii și artei.
Arhitectul Nguyen Truong Luu, președintele Uniunii Asociațiilor de Literatură și Arte din orașul Ho Și Min, a observat: „Bugetul de stat ar trebui considerat capital «sămânță», combinat cu resurse sociale pentru a crea proiecte de amploare cu potențial de impact pe scară largă. În acest caz, operele de artă din orașul Ho Și Min nu numai că vor avea valoare spirituală, dar vor participa și la lanțul valoric al industriei culturale.”
Această orientare este în concordanță cu spiritul Rezoluției privind dezvoltarea culturii vietnameze 2026, care permite pilotarea unui mecanism de cheltuieli forfetare și formarea de fonduri culturale bazate pe un model de parteneriat public-privat.
Îmbunătățirea mecanismelor de sprijinire și comandă a operelor creative nu este doar o chestiune care ține exclusiv de sectorul cultural, ci este direct legată și de strategia de dezvoltare a industriei culturale – un domeniu în care orașul Ho Și Min își propune să devină un nou motor de creștere.
Așa cum a subliniat cândva Artistul Poporului, Thanh Ngoan: „Politicile corecte sunt o condiție necesară, dar modul în care sunt implementate este o condiție suficientă. Dacă putem elimina blocajele actuale, vom avea o generație de opere demne de noua etapă a dezvoltării țării.”
Directorul Ca Le Hong a declarat: „Având în vedere reglementările detaliate care urmează să fie emise în orașul Ho Și Min, profesioniștii din industrie se așteaptă la un cadru juridic mai flexibil și mai substanțial. Acesta va fi un pas important pentru a ne asigura că mecanismele de sprijin și de punere în funcțiune nu rămân doar politici, ci devin o adevărată forță motrice pentru creativitate.”
Sursă: https://nld.com.vn/tp-hcm-go-nut-that-dat-hang-sang-tac-van-hoc-nghe-thuat-196260505192225773.htm
Comentariu (0)