Xẩm (un gen muzical tradițional vietnamez popular) este reînviat într-un nou spațiu creativ.

Recent, la Hanoi, programul artistic „Sac Xam” (Culorile Xam), organizat de studenții Facultății de Scriere Creativă și Jurnalism a Universității de Cultură din Hanoi, a creat un spațiu de spectacole extrem de creativ, îmbinând arta cântării Xam cu moda, luminile și muzica contemporane.

Artiști și cercetători specializați în Xẩm (un gen muzical popular tradițional vietnamez) și-au împărtășit opiniile în cadrul programului.

„Sac Xam”, organizat de un grup de studenți de la Jurnalism, clasa a XIII-a A, demonstrează eforturile tinerilor de a găsi noi modalități de a aborda patrimoniul național, aducând arta tradițională din spațiile familiare pentru a se angaja în dialog cu viața contemporană.

Cântatul xẩm era odată vocea oamenilor săraci care trăiau pe malul râului, în piața satului, la țară sau în vechile tramvaie din Hanoi . Prin multe suișuri și coborâșuri istorice, această formă de artă populară performativă s-a confruntat cu riscul dispariției înainte de a fi puternic reînviată în ultimele două decenii și recunoscută ca Patrimoniu Cultural Imaterial Național.

Artiștii au evoluat în cadrul programului.

Inspirându-se din acest material tradițional, „Sắc Xẩm” alege o nouă abordare a narațiunii, transformând scena într-un spațiu unde muzica folk și arta performativă modernă se intersectează. Programul este împărțit în două etape, „Tranziție” și „Început”, ca o călătorie de la miezul tradițional la spiritul contemporan al orașului Xẩm de astăzi.

Programul a început cu un videoclip care recrea dezvoltarea artei cântării Xẩm, de la trupele itinerante la viața artistică modernă. Grupul Xẩm Hà Thành, care include cercetătorul muzical și artistul Mai Tuyết Hoa; cercetătorul muzical și artistul Nguyễn Quang Long; și tânărul artist Trần Bá Nam Khánh, au interpretat două piese: „Xẩm Thập Ân” și „Stai departe de vicii”.

Într-o scenă minimalistă, dar bogată din punct de vedere vizual, sunetele viorii cu două corzi și ale bătătorilor de palmă, împreună cu melodiile antice ale lui Xẩm (un stil de cântec popular tradițional vietnamez), au captivat tânărul public. Mulți, care au întâlnit Xẩm pentru prima dată, au fost totuși atrași de calitatea sa narativă, de elementele folclorice și de profunzimea umanistă profundă a fiecărei melodii.

Programul a fost organizat la scară largă și într-un mod sistematic.

Cercetătorul muzical și artistul Nguyen Quang Long a împărtășit că particularitatea Xam constă în faptul că această formă de artă conține simultan multe elemente culturale: literatură, muzică, caracter național și spiritul optimist al poporului vietnamez.

Artista a spus că în urmă cu mai bine de 20 de ani, când artizana Ha Thi Cau era aproape ultima „sămânță Xam” rămasă, cei din această profesie au început călătoria de renaștere a Xam-ului tradițional. De la restaurarea cântecelor tradiționale Xam, au continuat să creeze lucrări noi cu o notă contemporană, precum „Stay Away From Vice”, „Drugs”... și apoi au început să experimenteze combinarea Xam-ului cu EDM și rap, începând cu anul 2015.

Spectacolul a combinat colecții de modă inspirate atât din stiluri clasice, cât și moderne.

„Xẩm este un gen vietnamez specific, deoarece provine din cea mai săracă clasă a societății din trecut, dar fiecare melodie are încă un spirit optimist. Această vitalitate este cea care permite muzicii Xẩm să dăinuie și în epoca de astăzi”, a declarat artista Nguyen Quang Long. Însoțind călătoria reînnoirii muzicii Xẩm, artista Mai Tuyet Hoa a spus că s-a confruntat cu multe reacții puternice atunci când a încorporat rap-ul și EDM în Xẩm.

„Mulți oameni au spus că distrugem Xẩm. Dar, în cele din urmă, cu abilitățile noastre profesionale și credința în valorile tradiționale, am perseverat. Iar astăzi, această răspândire arată că Xẩm poate continua cu siguranță să prospere în viața modernă”, a spus ea.

Punctul culminant al spectacolului „Sắc Xẩm” constă în prezentarea de modă a cărei muzică este inspirată de Xẩm. În loc să considere Xẩm ca pe un „specimen” care trebuie păstrat în starea sa originală, spectacolul plasează această formă de artă în interacțiune cu designul contemporan, muzica electronică și limbajul performanței de pe podium.

Turiștii străini sunt fascinați de Xẩm (un gen muzical popular tradițional vietnamez).

În faza „de tranziție”, au apărut pe scenă colecții inspirate de pălării conice, rochii cu patru panouri, flori de lotus din dinastia Le și imagini ale vieții rurale vietnameze. Muzica tradițională vietnameză pentru vioară cu două corzi s-a îmbinat cu aranjamente moderne pentru a crea o atmosferă atât clasică, cât și inovatoare.

Colecția grupului de design în stil francez restructurează imaginea pălăriei conice și a rochiei cu patru panouri folosind forme arhitecturale. Colecția „Lotus antic” a designerului Ngo Hoang Diep folosește imaginea florii de lotus din Dinastia Le în designul rochiilor de seară.

Între timp, colecția „Non Sac” a designerilor Do Quang Truong, Le Hoang Gia Khanh și Le Van Viet explorează frumusețea simplă a peisajului rural vietnamez folosind o țesătură de tafta șifonată care imită valurile de orez și borurile conice ale pălăriilor.

Dr. Trinh Le Anh (a treia din dreapta), redactor și MC, a fost lectorul, îndrumându-i pe studenți în desfășurarea programului.

În etapa de „Deschidere”, spectacolul a explodat cu adevărat, Xẩm (cântec popular tradițional vietnamez) fiind complet combinat cu EDM și rap. Colecțiile „Sắc Men” (Culorile bărbaților), „Đầu Nguồn” (Sursa) și „Then Rừng” (Pădurea de atunci) au extins și mai mult sfera expresivă a culturii tradiționale în moda modernă.

Programul s-a încheiat cu un spectacol de dans modern „Unforgettable” susținut de grupul Grooza, pe melodii de Xam (muzică populară tradițională vietnameză) armonizate electronic, creând o atmosferă vibrantă și tinerească, menținând în același timp spiritul folcloric pe tot parcursul spectacolului.

Dr. Trinh Le Anh, editor și lector, consideră că aducerea artei tradiționale în viața contemporană este o provocare majoră, necesitând nu doar o comunicare eficientă, ci și produse culturale suficient de convingătoare pentru a convinge publicul.

Artiștii Nguyen Quang Long și Mai Tuyet Hoa sunt implicați în Xam (un gen muzical popular tradițional vietnamez) de mulți ani.

Dr. Trinh Le Anh consideră că patrimoniul cultural nu va dispărea, ci ar putea „hiberna” până când va apărea o generație cu suficiente cunoștințe și creativitate pentru a-l trezi la viață. „Este foarte lăudabil ca tinerii să facă acest lucru. Dacă putem exploata resursele culturale ale strămoșilor noștri, este ceva de care să fim mândri. Dacă nu putem, trebuie să ne recunoaștem lipsa de cunoștințe și propria responsabilitate”, a spus Dr. Trinh Le Anh.

În loc să opteze pentru o abordare academică sau să limiteze patrimoniul într-un spațiu protejat, „Sắc Xẩm” (Culorile Xẩm) arată o direcție diferită pentru Generația Z: aducerea culturii tradiționale mai aproape de tineri prin intermediul mass-media și esteticii contemporane.

Potrivit lui Nguyen Thi Ngoc Bich, șefa comitetului de organizare, echipa a folosit multe elemente în vogă, umoristice și interesante de pe rețelele de socializare pentru a ajunge la un public tânăr.

Prin urmare, cea mai mare dorință a echipei este de a aduce Xẩm mai aproape de tineri. Xẩm poate deveni cu siguranță parte a industriei culturale, apărând în modă, teatru și arte performative în multe forme diferite.

Programul beneficiază de participarea unei echipe de tineri creatori.

Organizatorii consideră că important nu este schimbarea identității Xẩm, ci găsirea unor modalități prin care publicul de astăzi să simtă înclinația să asculte și să intre în lumea acestei moșteniri. De fapt, programul a arătat că mulți tineri din public și-au schimbat perspectivele după ce au experimentat Xẩm în acest nou cadru.

Do Minh Huyen, o membră a publicului prezent la spectacol, a mărturisit că a fost deosebit de impresionată de prezentarea de modă pe muzică Xam, deoarece nu și-a imaginat niciodată că această combinație poate fi atât de armonioasă.

Între timp, eleva Nguyen Thuy Vi a dezvăluit că obișnuia să creadă că Xam (un gen muzical tradițional vietnamez) era secetos și greu de accesat. Cu toate acestea, experiența ei la „Sac Xam” a făcut-o să realizeze că Xam este foarte ușor de identificat și poate fi combinat cu hip-hop, remixuri sau EDM pentru a fi mai ușor de înțeles de tineri.

În contextul în care industria culturală devine un nou motor al dezvoltării, programe precum „Sac Xam” arată că tinerii nu întorc spatele tradiției. Dimpotrivă, ei caută să repovestească moștenirea culturală în limba timpului lor.

Când vioara tradițională vietnameză cu două corzi rezonează printre luminile podiumului, când cântecele populare Xam se îmbină cu muzica electronică și podiumurile de modă, ceea ce rămâne, pe lângă noutatea unui spectacol, este vitalitatea durabilă a culturii vietnameze în viața contemporană.

THUY PHUONG

Sursă: https://nhandan.vn/xam-hoi-sinh-trong-khong-gian-sang-tao-moi-post962987.html