Construirea unui brand pornind de la punctele forte tradiționale.

Industria modei vietnameze este martora unui val de tineri designeri care aleg o cale diferită: aprofundarea originilor materialelor și conservarea meșteșugurilor tradiționale; accentuarea identității și a implicării în comunitate.

Colecția designerului Cao Minh Tien prezintă elemente ale culturii populare din regiunea Kinh Bac. (Foto: VIFW 2025)

În peisajul în continuă evoluție al industriei culturale din Vietnam, moda a fost identificată ca unul dintre cele 12 sectoare promițătoare care beneficiază de investiții și dezvoltare concentrate.

Atingerea scenei internaționale

Moda vietnameză contemporană și-a depășit rolul de industrie pur manufacturieră pentru a se impune treptat ca o industrie creativă, îmbinând meșteșugul tradițional cu gândirea modernă în design pentru a transmite valori culturale și istorice și a cuceri consumatorii atât pe plan intern, cât și internațional.

În deceniile anterioare, moda vietnameză a ajuns pe podiumurile internaționale în principal prin schimburi culturale și s-a limitat în mare parte la stilurile clasice ao dai, ao tu than și ba ba. Cu toate acestea, în zilele noastre, multe branduri vietnameze au participat la evenimente culturale și de divertisment majore din întreaga lume .

În loc să urmărească tendințele, mulți designeri vietnamezi de succes aleg să se inspire din cultura tradițională, folosind materiale locale și „spunând” publicului povești culturale vietnameze prin limbaj vizual.

În ultimii trei ani, multe vedete internaționale au ales să poarte creații vietnameze la festivaluri de film, concursuri de frumusețe, videoclipuri muzicale și turnee globale. Designeri precum Cong Tri, Do Manh Cuong, Thuy Nguyen, Le Thanh Hoa, Chung Thanh Phong, Nguyen Minh Tuan, Tran Hung și multe alte tinere talente, alături de branduri precum Fancì Club, L Soul, La Lune, Bupbes, TimTay, CoolMate... sunt populare atât pe plan intern, cât și internațional, fiind distribuite pe scară largă prin centre comerciale și platforme online. Ascensiunea brandurilor autohtone dovedește că Vietnamul nu este doar o destinație pentru producție, ci poate fi și o sursă de creativitate în modă.

În mod încurajator, în loc să urmărească tendințele, mulți designeri vietnamezi de succes aleg să se inspire din cultura tradițională, folosind materiale locale și „spunând” publicului povești culturale vietnameze prin limbaj vizual.

Recent, designerul Cong Tri și-a prezentat colecția Toamnă/Iarnă 2025 în revista Vogue , prezentând modele realizate din „comoara” industriei textile din Vietnam: mătasea Lanh My A (din satul Tan Chau, provincia An Giang ). Branduri precum La Pham și Kilomet109 au transformat brocartul țesut manual de poporul H'Mong din provinciile muntoase din nord în modă de lux pe podiumul londonez.

O figură notabilă este designerul Phan Dang Hoang (născut în 2000), care a adus succesiv picturi ale renumitului artist Nguyen Phan Chanh, precum și ceramică vietnameză și hârtie Do, în capitala modei, Milano (Italia)... Designerul GenZ a împărtășit: „Mândria națională este o sursă nesfârșită de creativitate. Sper să contribui la aducerea modei vietnameze în lume, astfel încât tot mai mulți oameni să cunoască frumusețea Vietnamului și să existe mai multe oportunități pentru designeri și iubitorii de modă în Vietnam.”

La Săptămâna Internațională a Modei din Vietnam 2025 (VIFW 2025), care a avut loc la începutul lunii iunie în orașul Ho Și Min, cu tema „Identitatea unică strălucește”, multe colecții au folosit mătase, cânepă, in etc., inspirate de moștenirea culturală regională. De exemplu, „Ma Dao” de Vu Viet Ha a recreat festivalul curselor de cai de la Bac Ha (Lao Cai) folosind tehnici de brocart și broderie manuală, în timp ce „Thoai Mong” de Cao Minh Tien a onorat cântecele populare Quan Ho și cultul Zeiței Mamă prin costume adânc înrădăcinate în stilul Kinh Bac. De asemenea, el este designerul din spatele videoclipului muzical „Bac Bling” de Hoa Minzy, contribuind la răspândirea frumuseții culturii regionale în rândul tinerilor.

Dincolo de crearea de valoare economică, mulți designeri văd colaborarea cu artizanii ca pe o modalitate de a conserva cultura. Timp de mulți ani, designerul Minh Hanh a integrat brocartul din regiunile de nord-vest și zonele muntoase centrale în ao dai (îmbrăcămintea tradițională vietnameză) și în moda prêt-à-porter.

Satele meșteșugărești tradiționale, cum ar fi țesutul de in Lung Tam (Tuyen Quang), țesutul de mătase Nam Cao (Hung Yen), broderia manuală Quat Dong (Hanoi) și țesutul de mătase Ma Chau (Da Nang)... au devenit surse de materii prime și inspirație creativă pentru moda urbană. Multe modele antice, coloranți tradiționali și tehnici tradiționale de țesut care s-au pierdut sau sunt în pericol de dispariție sunt reînviate și întreținute de designeri în colaborare cu comunitatea.

Ținând pasul cu tendința transformării digitale.

Pe lângă încorporarea materialelor și designurilor vietnameze în creațiile lor, apare o altă tendință interesantă: influența platformelor digitale asupra cumpărăturilor. Brandurile mai mici și designerii aspiranți nu mai sunt împovărați de costurile ridicate ale spațiilor comerciale de primă clasă pentru a-și prezenta produsele. Articolele de modă de înaltă calitate, împreună cu conținut captivant care circulă pe rețelele de socializare și canalele de vânzări online, pot aduce moda vietnameză mai aproape de clienți mai rapid și mai convenabil ca niciodată. Tinerii consumatori acordă din ce în ce mai multă prioritate produselor „Fabricate în Vietnam” cu designuri distinctive, materiale ecologice, prețuri rezonabile și o narațiune culturală clară. Turiștii din Thailanda, Singapore, Coreea de Sud, China și alte țări adoptă, de asemenea, tendința turismului de cumpărături bazat pe videoclipuri virale cu branduri vietnameze din Hanoi și Ho Chi Minh City, considerându-l parte a experienței lor culturale.

Conform unui sondaj realizat în cadrul Forumului pentru Consum Durabil din 2025, care a avut loc pe 2 iulie la Hanoi, 74% dintre consumatorii vietnamezi sunt dispuși să plătească mai mult pentru produse ecologice. Printre aceștia, tinerii cu vârste cuprinse între 18 și 38 de ani, reprezentând aproximativ 47% din populație, sunt forța motrice din spatele acestei tendințe de consum responsabil. Aceștia nu numai că caută haine plăcute din punct de vedere estetic, dar sunt interesați și de povestea din spatele fiecărui design, de valoarea pe care o aduce brandul și de modul în care acesta reflectă propria identitate.

Potrivit experților, moda sustenabilă în Vietnam se bazează pe trei factori principali: utilizarea materialelor biologice și reciclate; revitalizarea meșteșugurilor tradiționale; și construirea unui lanț de aprovizionare transparent. Acesta este un proces care necesită investiții pe termen lung și coordonare din partea mai multor părți.

Conform unui sondaj realizat în cadrul Forumului pentru Consum Durabil 2025, care a avut loc pe 2 iulie la Hanoi, 74% dintre consumatorii vietnamezi sunt dispuși să plătească mai mult pentru produse ecologice.

Luați, de exemplu, Kilomet109 – un brand înființat în 2009, când conceptul de „modă sustenabilă” era încă nou. Brandul urmărește un model „lent, dar constant”, un ciclu închis de la cultivarea materiilor prime și recoltare până la țesut, vopsire și design. În prezent, Kilomet109 lucrează cu artizani H'Mong, Nung, Khmer și thailandezi în zone îndepărtate, unde identitățile etnice sunt profund conservate.

Mai multe alte mărci construiesc, de asemenea, rețele de colaborare cu gospodării și cooperative din satele meșteșugărești, creând produse bogate în valoare culturală și comunitară. Moda legată de mijloacele de trai și de conservarea meșteșugurilor tradiționale contribuie la consolidarea rolului social al industriei în epoca modernă.

La scară industrială și vizând piața internațională, mai multe companii vietnameze au cercetat, aplicat și dezvoltat cu succes țesături din frunze de pandan, mătase de lotus, zaț de cafea, cochilii de stridii etc., cu caracteristici superioare, cum ar fi respirabilitatea și respectul pentru mediu.

Cu toate acestea, moda vietnameză se confruntă încă cu multe provocări. Designerul Thu Cúc, fondatorul mărcii Cúc Handmade (care folosește țesături țesute de thailandezi în Phú Thọ și Nghệ An), a declarat: „Țesăturile lucrate manual sunt de trei sau patru ori mai scumpe decât țesăturile industriale de aceeași culoare și durabilitate. Producția de modă sustenabilă necesită o calificare ridicată și un volum stabil de comenzi; altfel, este foarte dificil să supraviețuiești.”

În plus, moda sustenabilă se confruntă cu concurența bunurilor ieftine importate, în timp ce nu există politici specifice de sprijin sau stimulare a creditelor. Diferențele în obiceiurile consumatorilor între regiuni reprezintă, de asemenea, un obstacol semnificativ.

Dna Le Thi Quynh Trang, președinta Asociației Creatorilor de Modă din Asia de Sud-Est, a remarcat, de asemenea, că o cooperare strânsă între designeri, companii și agenții de management, precum și organizații profesionale, este esențială pentru a crea o politică cuprinzătoare pentru industria modei. În realitate, mulți designeri vietnamezi posedă o gândire de design bună, dar trebuie să aplice tehnologia, să își sporească competitivitatea și să se conecteze la lanțurile de aprovizionare globale. Numai atunci moda „Made in Vietnam” va deveni cu adevărat o industrie creativă impregnată de spiritul vietnamez, conectând oamenii, cultura și mediul înconjurător în fiecare produs.

HAI LAM

Sursă: https://nhandan.vn/xay-dung-thuong-hieu-tu-the-manh-truyen-thong-post893505.html