Эпоха аналоговых устройств
В то время новостные каналы освещали штормы и наводнения. Люди по всей стране, особенно на юге, узнавали о наводнениях и штормах благодаря вечерним телеэкранам. Один тележурналист даже предложил установить видеоплеер посреди рынка Бен Тхань, чтобы показывать новости о бедственном положении людей в Центральном Вьетнаме во время наводнений, призывая продавцов делать пожертвования.
Журналисты и редакторы Центра разработки цифрового контента газеты «Тхань Ниен» сняли интервью с генеральным консулом США в Хошимине. Фото: ДАНГ КХОА
В те времена для создания телевизионного новостного репортажа репортерам приходилось носить с собой громоздкую камеру U-matic, похожую на небольшой чемодан, весом более 10 кг, а также дополнительные батареи, кабели, микрофоны и штатив. Позже камеры Panasonic M7 и M9000, снимавшие на S-VHS-кассеты, стали легче, но репортерам все равно приходилось беспокоиться о том, что камера может намокнуть в дождливую или ветреную погоду. После нескольких минут съемки камера иногда зависала, и им приходилось вынимать пленку, очищать магнитную головку спиртом и сушить камеру под полиэтиленовой пленкой или феном. Съемка была трудоемкой, но подготовка новостного репортажа к трансляции включала в себя гораздо больше этапов, особенно передачу пленки на станцию и монтаж. Видеокассеты можно было перевозить только автомобильным, железнодорожным или воздушным транспортом. Во время Игр Юго-Восточной Азии, проходивших в Таиланде и Индонезии, многим репортажным группам приходилось связываться с Vietnam Airlines , чтобы пассажиры забрали видеокассеты обратно, а станция отправляла кого-нибудь за ними в аэропорт внутренних рейсов. Когда записи поступили на станцию, процесс монтажа по-прежнему представлял собой значительную проблему.
Те, кто работал над новостными репортажами и документальными фильмами в аналоговую эпоху, наверняка никогда не забудут дни, проведенные за «едой и сном» с монтажной консолью MX — символом эпохи ручного производства телепрограмм, тщательно проработанной до мельчайших деталей. Эта монтажная консоль, на первый взгляд простая, на самом деле представляла собой настоящее искусство, требующее мастерства, концентрации и порой безграничного терпения.
Монтажная консоль MX представляла собой центральный блок управления, подключенный к проигрывателю, компьютеру (для графики) в качестве источника входного сигнала и записывающему устройству в качестве источника выходного сигнала. Каждая операция — обрезка, вставка изображений, добавление звука — должна была выполняться вручную. Чтобы вырезать фрагмент видео, техник должен был тщательно синхронизировать каждый кадр, вручную перематывая ленту с точностью до секунды. Одна ошибка могла привести к смещению изображения и рассинхронизации звука. И магнитную ленту нельзя было «отменить», как сейчас — одна неправильная обрезка означала потерю всего сегмента, иногда требуя полной перемонтажной работы. Киномонтажерам приходилось слушать через наушники, постоянно следя за экраном и терпеливо синхронизируя «входные» и «выходные» кадры. В начале 2000-х годов были доступны нелинейные системы монтажа, но видеопроизводство по-прежнему велось на магнитной ленте, поэтому процесс преобразования данных с ленты в файлы также представлял собой сложную задачу.
Техническая команда газеты Thanh Nien вела прямую трансляцию мероприятия A80 на платформах газеты. ФОТО: ТРУНГ ХИЕУ
Многие закулисные истории из телевизионной индустрии того времени сейчас невообразимы для молодежи, потому что поколение Z выросло с мобильными телефонами, и уже в средней школе они могли снимать и создавать видеоролики для «трансляции» в интернете!
Поворотный момент для телевизионной журналистики.
Цифровые технологии создали компактные устройства размером с ладонь, которые мгновенно объединяют все функции записи, редактирования и передачи сигналов на станцию через 3G, 4G, а теперь и 5G. Теперь молодой журналист может «работать» самостоятельно: снимать, монтировать, писать, сообщать с места событий и мгновенно транслировать репортажи со своего телефона. Новости загружаются в интернет всего через несколько минут после события.
С развитием интернета и социальных сетей телевизионная журналистика за последние годы претерпела кардинальные изменения. Тенденция к многоплатформенной журналистике позволяет зрителям получать доступ к контенту по запросу на различных устройствах и платформах. Телевизоры в гостиных и спальнях больше не играют единственной роли в распространении телевизионных новостей. В этой тенденции новостные организации были вынуждены разрабатывать контент на цифровых платформах. Некоторые финансово сильные организации инвестировали в создание собственных цифровых платформ. Однако большинство редакций по-прежнему используют бесплатные платформы, популярные среди большинства населения, для распространения телевизионного контента.
Газета «Тхань Ниен» также была одним из первых и успешных пионеров в развитии мультимедийной журналистики на цифровых платформах. Каналы «Тхань Ниен » быстро стали брендом, привлекающим внимание публики, благодаря быстрому пониманию подхода к созданию контента, актуального для аудитории новых платформ.
В рамках мероприятия на платформах Тхань Ниен транслировалась прямая трансляция программы консультаций по подготовке к экзаменам . ФОТО: ТХАНЬ ХАЙ
Социальная сеть газеты «Тхань Ниен» стремительно расширяется и развивается. По состоянию на ноябрь 2025 года Центр разработки цифрового контента газеты «Тхань Ниен» (ранее известный как Телевизионный отдел) управляет 5 каналами на YouTube, 5 каналами в TikTok и множеством других видео- и подкаст-каналов, насчитывающих в общей сложности почти 16 миллионов подписчиков во всей экосистеме.
На протяжении многих лет YouTube-канал газеты «Тхань Ниен» неизменно занимает лидирующие позиции среди новостных каналов вьетнамских СМИ, насчитывая почти 6,3 миллиона подписчиков. Ежегодно каналы газеты «Тхань Ниен» на всех платформах привлекают около 2 миллиардов просмотров, становясь надежным информационным каналом, выбираемым широкой аудиторией.
В эпоху, когда публика использует смартфоны только для просмотра, прокрутки, паузы и повторной прокрутки за несколько секунд на платформах TikTok, Facebook Reels или YouTube Shorts – где контент должен быть коротким, вертикальным и вызывать мгновенные эмоции – произошли значительные изменения в модели и методах производства телевизионного новостного контента.
Во время съемок телевизионной сценки на берегу озера Хоан Кием (Ханой) с использованием видеокамеры, кабель микрофона пришлось прикрепить к удочке, чтобы расположить его чуть выше головы персонажа и не попадать в кадр. ФОТО: TGCC
Группа вьетнамских тележурналистов во время перерыва в освещении 22-х Игр Юго-Восточной Азии (2003). Фото: TGCC
Ведение ток-шоу в эпоху аналоговых технологий. ФОТО: TGCC
Ведение ток-шоу в эпоху аналоговых технологий. ФОТО: TGCC
Одним из примеров этого сдвига является распространение вертикальных видеоформатов. Соотношение сторон 9:16, когда-то считавшееся непрофессиональным, стало стандартом в эпоху мобильных устройств. 60-секундное вертикальное видео в TikTok может охватить миллионы людей за несколько часов. Более длинные новостные сюжеты и сложные документальные фильмы могут остаться незамеченными просто потому, что они не сняты в вертикальном формате и не обладают достаточно сильным «зацепом» в первые 5 секунд.
Традиционное телевидение строится на строгих журналистских принципах: кадры должны быть тщательно отобраны, закадровый текст скрупулезно смонтирован, а сюжеты должны соответствовать структуре, характерной для жанра. Телевизионные репортеры — это рассказчики, но также и «задающие ритм», доводящие работу до совершенства перед трансляцией. В этой модели аудитория часто выступает пассивным получателем информации.
Между тем, новостные видеоролики в социальных сетях работают по совершенно иной логике. Сюжет не обязательно должен быть полным; он должен мгновенно привлечь внимание. Профессионализм заключается не в качестве съемки или постобработки, а в интимности, аутентичности и возможности поделиться видео. Вертикальные видеоролики не требуют идеальной дикции, а скорее выразительности. Речь идет не о чтении новостей, а о общении с аудиторией как с другом. В этой среде аудитория является не просто зрителем, но и соавтором, взаимодействуя, реагируя, делясь и даже переделывая видео по-своему.
Ведение ток-шоу в эпоху аналоговых технологий. ФОТО: TGCC
Это различие создает существенный разрыв между традиционным подходом к телевизионному вещанию и подходом к журналистике в социальных сетях. Одна сторона делает акцент на тщательном планировании, структуре и стандартизированной подаче информации; другая же предпочитает гибкость, оперативность, вертикальное форматирование, мобильность и сильный индивидуальный подход.
"Достаточно - Прекрасно" или "Быстро - Действительно - Прикосновение"?
Телевизионная журналистика на протяжении десятилетий формировалась на основе практически неизменных принципов: изображение должно быть красивым, звук чистым, повествование лаконичным, а информация — объективной и проверенной. От студии до финального монтажа контролируется каждый элемент, а телерепортер является «главным рассказчиком», направляющим аудиторию к информации в линейном порядке, с началом, кульминацией и концом. Однако мир социальных сетей перевернул эту логику. Если телевидение — это искусство рассказывания историй с помощью изображений, то вертикальное видео, со своими структурированными и выделенными элементами, — это новая глава в этом искусстве, с новым языком, новой платформой и новой аудиторией. Образ мышления телевизионной журналистики с ее высокой дисциплиной и контролем яростно сталкивается с образом мышления социальных сетей, где преобладают спонтанность, эмоции и обратная связь в реальном времени. В TikTok продюсеры могут вырезать первые 3 секунды телевизионного новостного сегмента, чтобы создать мем. В Reels пользователям достаточно мимолетного взгляда, чтобы остановиться и посмотреть короткое видео. В этом мире линейное мышление уступает место рефлексивному, а индивидуальность преобладает над институционализмом. Аудитория больше интересуется лицами, голосами и личными эмоциями, чем формальным стилем новостной организации.
В эпоху аналоговых технологий, когда нет возможности создать виртуальную студию, приходится разрабатывать реальный фон! (ФОТО: TGCC)
В традиционном телевидении репортеры учатся контролировать каждый кадр, тщательно подбирать закадровый текст и комментарии, скрупулезно монтировать отснятый материал и всегда придерживаться сценария. Каждый кадр имеет свою цель, каждая реплика диалога несет информацию. Точность, полнота и эстетика — главные стандарты. Создание новостного репортажа или короткометражного документального фильма может занять часы или даже дни: от съемок на месте, написания сценария, постпродакшена, проверки контента до трансляции в запланированное время. В социальных сетях, особенно в TikTok, зрителям не нужен тщательно смонтированный видеоролик. Им нужны подлинные эмоции, понятная ситуация, взгляд, который может тронуть их сердца всего за несколько секунд. Создатели контента для TikTok и YouTube Short часто говорят: если вы не можете удержать внимание зрителя в течение первых 3 секунд, контент провален. История не обязательно должна начинаться последовательно; она может сразу перейти к кульминации. Вместо того чтобы говорить в тишине в студии, ведущий может смотреть прямо в камеру и обращаться к зрителям своим настоящим голосом и с искренними выражениями лица на фоне живого звука. В основе создания видеоконтента для социальных сетей лежит акцент на быстрой реакции, лаконичности и человеческом контакте. Видео, снятые на телефоны, могут быть дрожащими или немного снятыми под углом, но если они аутентичны и трогательны, то могут оказать гораздо большее воздействие, чем даже тщательно подготовленный новостной выпуск.
Несмотря на многочисленные отличия от традиций, это не означает, что современные тележурналисты должны отказываться от принципов и методов журналистики в целом и телевизионной журналистики в частности. Журналисты в цифровую эпоху должны по-прежнему владеть принципами журналистской практики и классическими ценностями профессии, а также изучать «язык социальных сетей» — от повествования, видеомонтажа, выбора фоновой музыки, графического дизайна, заголовков и бегущей строки до взаимодействия с аудиторией — чтобы адаптироваться к своей роли в служении обществу в этом новом контексте.
Студенты-стажеры создают ток-шоу в "бюджетном" стиле, используя все доступное оборудование для съемок и записи. ФОТО: TGCC
Короче говоря, телевидение не умерло. Оно возрождается в новой форме. Телевидение учится адаптироваться, чтобы выжить в новой медиаэкосистеме. И профессионалы телевидения, независимо от эпохи, остаются искателями истины — через свои камеры, свои голоса и свою веру в то, что правильно рассказанная история на любой платформе все еще может тронуть людей. Я вижу Тхань Ниен (Молодежь) именно в этом контексте.
Источник: https://thanhnien.vn/cuoc-tai-sinh-cua-truyen-hinh-185251228152934164.htm







Комментарий (0)