В Сапе поздней осенью утренний туман окутывает тропинки, а легкий моросящий дождь покрывает их. Сквозь туман ритмичный звук долота смешивается с запахом дерева и влажной земли. В уголке сада старик с седеющими волосами старательно вырезает на старой деревянной доске лицо девушки хмонг с нежным, глубоким взглядом.

Посвятив скульптуре более 30 лет, г-н Тран Ван Кхи (район Сапа) уже не помнит, сколько работ он вырезал. Однако одно он никогда не забудет: волнующее чувство, когда впервые под своими руками превращаешь безжизненные деревянные бруски в «пробужденные» произведения.
Его страсть к искусству пришла к нему совершенно естественно. В юности, во время поисков орхидей в лесу, он часто натыкался на корни деревьев и обломки коряг, плавающие в ручье… По какой-то причине, в его глазах, все они обладали формой и жизнью. Он подбирал их, вырезал и собирал по частям. Постепенно, после звука его резца, появлялись лица, фигуры, растения, цветы и животные.
Он признался: «Когда я „творю“, я никогда не делаю предварительных эскизов; я позволяю дереву „направлять“ меня». Именно эта «спонтанность» придает его работам деревенский, естественный вид, пропитанный уникальным характером высокогорья Северо-Запада.
«У дерева тоже есть душа; где бы вы ни вырезали, вы должны понимать, что оно хочет сказать. Каждый кусок дерева — это история, которая ждет, когда вы ее выслушаете и расскажете», — поделился г-н Кхи.

Господин Кхи питает особую любовь к кипарисовой древесине – виду дерева, который когда-то был тесно связан с жизнью горцев. Старые кипарисовые доски, когда-то использовавшиеся для крыш и кухонных стен, позже были разобраны, чтобы освободить место для крыш из гофрированного железа и кирпичных стен. Господин Кхи разыскивает эти доски, тщательно очищая их, оставляя нетронутыми даже трещины и следы от дыма. Для него это не выброшенная древесина, а «фрагменты воспоминаний о горах и лесах», и под его руками они «оживают» в новой форме, пропитанной дыханием народа и культуры Северо-Западного Вьетнама.

Без сложных украшений он сохраняет естественную патину времени, позволяя трещинам превратиться в «морщины» воспоминаний. Поэтому каждое изделие одновременно старое и теплое, отражающее саму суть горной жизни. «Дерево старое, но его душа — нет. Когда-то оно жило с людьми, выдерживая солнце, ветер, кухонный дым и слыша смех в доме. Когда я вырезаю на нем, я рассказываю историю этой земли», — объясняет г-н Кхи.
Более 30 лет г-н Кхи тихо живет с деревом. Он занимается своим ремеслом не ради славы и уж точно не ради коммерческой выгоды. Для него скульптура — это способ «общения» с природой, способ для плотника рассказать о культуре высокогорья через сами доски, которые жили бок о бок с поколениями.

Выросшая в окружении звуков работы отца над деревом, Чан Лан Ань питала особую любовь к дереву. Она часто тихо сидела рядом с ним, наблюдая, как под его руками постепенно формируются фигуры, чувствуя жизнь, скрытую в каждом древесном волокне. Она говорила, что с детства каждый раз, когда видела, как отец усердно работает над старым куском дерева, испытывала к нему одновременно знакомое и священное чувство.

Как и её отец, Лан Ань всегда видела душу в дереве. Однако чем больше она работала, тем больше чувствовала, что простым деревянным произведениям отца и дочери всё ещё не хватает цвета – словно незаконченной картине. Разделяя любовь к традиционным тканям, Лан Ань и её отец часто изучали узоры разных этнических групп – ткани, которые дышали духом гор и лесов, простые, но полные жизни. И вот, во время одной из поездок, господин Кхи вдруг сказал: «Если бы только эти цвета могли слиться с деревом…» – простая идея, открывшая новое направление для отца и дочери.
Лан Ань вспомнила детство, когда отец вырезал для нее и ее сестры маленьких деревянных кукол. Тогда эти игрушки представляли собой просто куски дерева без одежды. Вдохновившись этим воспоминанием, ей внезапно пришла в голову идея: украсить дерево парчой – сохранив его деревенский шарм и подчеркнув красоту традиционной культуры.
С тех пор, во время своих путешествий по горным рынкам, Лан Ань просила у местных жителей обрезки ткани, а затем тщательно сшивала их из резных деревянных блоков, выточенных ее отцом. Каждый стежок, каждый кусочек ткани, прикрепленный к дереву, она тщательно продумывала, следя за тем, чтобы цвета не перебивали друг друга, а сливались с естественной текстурой дерева.

Затем появились первые работы. Куски парчи обволакивали дерево, и все вокруг словно озарялось. Цвета парчи смешивались с деревенским очарованием дерева, создавая ощущение одновременно знакомое и новое. Лан Ань говорила, что порой опасалась, что такое сочетание может отвлечь от присущей дереву деревенской красоты, но, прикоснувшись рукой к каждой доске и почувствовав тепло волокон парчи, она понимала, что дерево и парча созданы друг для друга.
И так одно за другим создавались новые произведения искусства. Каждая деталь, каждый цвет были наполнены любовью и уважением к этой земле, которые отец и дочь вложили в них. Старые сосновые доски теперь продолжают рассказывать свою историю в иной форме.

«Видеть, как цвета парчи сливаются с текстурой дерева, наполняет меня радостью и гордостью. Эта новизна не броская, а теплая и уютная, точно так же, как и то, как мой отец усердно трудился долгие годы. Теперь, продолжая его дело, я хочу лишь обеспечить, чтобы эти старые куски дерева продолжали «жить», рассказывая новые истории», — поделилась Лан Ань.
В тихом уголке продолжали разноситься звуки работы резцом и ножом, издаваемые господином Кхи, словно знакомый ритм гор и лесов. В другом углу его дочь скрупулезно прикрепляла небольшие кусочки ткани к деревянному бруску, ее руки были ловкими, а взгляд — сосредоточенным и завороженным.

Теперь их работы — это не просто картины на дереве, а «гармония» кажущихся безмолвными материалов, которые теперь сливаются воедино и резонируют. В них видишь не только красоту искусства, но и чувствуешь глубокую любовь к своей родине и народу высокогорья.
Источник: https://baolaocai.vn/danh-thuc-ky-uc-cua-nui-rung-post885720.html






Комментарий (0)