
Анализируя расписание июньских релизов этого года, можно заметить заметные изменения на кинорынке. В первые две недели месяца зрители увидят следующие фильмы: «Призрак» (режиссер Фан Ба Хы), «Заимствованные ракушки» (режиссер Динь Туан Ву), «Особняк дяди Хоа» (режиссер Хунг Чан) и «Дамы синего цвета» (режиссер Тханг Ву).
Фильмы весьма разнообразны, от фолк-хоррора и психолого-духовных драм до исторических и драматических картин. Ушла в прошлое ситуация, когда большинство отечественных фильмов ориентировались на знакомые формулы, такие как семейные комедии, мелодрамы или эксплуатация звездной популярности для привлечения зрителей; теперь кинематографисты активно исследуют новые жанры.
Фильм «Призрак в доме» использует подход фолк-хоррора, в основе сюжета которого лежат религиозные обычаи, исследуются тревоги в семейной жизни и народные верования.
В романе «Раки-отшельники» используется психолого-духовный подход, в котором персонажи оказываются в отношениях, основанных на собственничестве, напоминающих «эмоциональные оболочки», что открывает путь к самопознанию.
Между тем, фильм «Особняк дяди Хоа» черпает вдохновение из легенды о «призраке семьи Хуа», одной из известных историй, связанных с городскими воспоминаниями старого Сайгона.
Другое произведение, «Мадам юности», разворачивается в Сайгоне 1960-х годов и сочетает в себе психологические, эмоциональные и криминальные элементы в истории о женщинах, оказавшихся между амбициями, властью и личной трагедией.
Стремление расширить творческие горизонты — это позитивный знак, поскольку киноиндустрия не может развиваться, если она вращается только вокруг нескольких безопасных мотивов или зависит от краткосрочных рыночных тенденций. Однако простого анализа количества выпущенных фильмов или разнообразия жанров, подтверждающего процветание вьетнамского кино, возможно, недостаточно. На протяжении многих лет отечественный кинорынок часто демонстрировал оптимизм, когда несколько фильмов достигали высоких кассовых сборов или увеличивалось количество выпущенных фильмов.
Однако в реальности многие фильмы привлекают большую аудиторию только в первую неделю проката, а затем исчезают из поля зрения. И наоборот, есть произведения, которые не становятся кассовыми феноменами, но о которых говорят еще долгие годы благодаря их способности затрагивать социальные проблемы, отражать глубину человеческой жизни или предлагать новые открытия в кинематографическом искусстве.
Для успешного функционирования киноиндустрии необходимы фильмы, которые обеспечивают продажи билетов, а также работы, способные инициировать социальный диалог, способствовать сохранению культурной памяти и отражать дух времени.
Для успешного развития киноиндустрии необходимы фильмы, которые продают билеты, а также работы, способные инициировать социальный диалог, способствовать сохранению культурной памяти и отражать дух времени. В этом отношении вьетнамское кино по-прежнему сталкивается со многими проблемами. Многие современные вьетнамские фильмы демонстрируют значительный технический прогресс. Качество изображения, художественное оформление, звук и спецэффекты значительно улучшились по сравнению с прошлым.
Многие молодые режиссёры также демонстрируют хорошие навыки организации производства и всё более профессиональное визуальное мышление. Однако, когда дело доходит до сути работы, становятся очевидны знакомые ограничения: персонажам не хватает глубины, ситуации натянуты, отсутствует психологическая основа, а содержание становится неконтролируемым…; за этими ограничениями скрывается история жизненного опыта создателя, его способность наблюдать за обществом и интеллектуальная глубина.
В последние годы некоторые вьетнамские фильмы демонстрировались на международных кинофестивалях или выходили в прокат за рубежом, но количество работ, оказавших значительное влияние, остается довольно скромным. Это свидетельствует о том, что вьетнамское кино по-прежнему развивается преимущественно на внутреннем рынке.
Национальная история, воспоминания о войнах, современная городская жизнь, социальные движения… — невероятно богатые источники материала. Однако превращение этого материала в произведения, имеющие универсальную ценность, остается сложной задачей.
Доктор Нго Фуонг Лан, президент Вьетнамской ассоциации содействия развитию кино, считает, что кинематограф может по-настоящему развиваться только тогда, когда он находится в синхронизированной экосистеме художественного творчества, рыночных механизмов и культурной идентичности, функционирующих как единое целое, а не развиваясь фрагментарно в виде отдельных проектов. Создание национального кинобренда требует работ, отвечающих потребностям аудитории и одновременно демонстрирующих вьетнамский культурный след в контексте все более глубокой международной интеграции.
Кино может по-настоящему развиваться только тогда, когда оно находится в синхронизированной экосистеме художественного творчества, рыночных механизмов и культурной идентичности, функционирующих как единое целое, а не развиваясь фрагментарно в виде отдельных проектов. Создание национального кинобренда требует работ, отвечающих потребностям аудитории и одновременно демонстрирующих вьетнамскую культурную идентичность в контексте все более глубокой международной интеграции.
Кроме того, исследователи утверждают, что одних только кассовых сборов недостаточно для отражения значительного развития киноиндустрии, особенно в контексте, когда по-прежнему отсутствуют произведения, обладающие долгосрочной ценностью, способные оказывать социальное воздействие и формировать общественную эстетику.
Поэтому сегодня вьетнамскому кинематографу нужно не просто сосредоточиться на кассовом успехе или большом количестве фильмов за сезон, а создать устойчивую экосистему развития. Это включает в себя профессиональную среду для обучения сценарному мастерству; программы поддержки молодых режиссеров, независимого кино и новых творческих проектов; механизм распространения, помогающий произведениям, представляющим художественную ценность, доходить до публики; и долгосрочные инвестиции в исследование аудитории и развитие рынка.
Что еще более важно, речь идет о формировании сообщества зрителей с разнообразными вкусами в кино, постепенном повышении их ожиданий в отношении качества, привитии им чувства художественной ценности и готовности поддерживать серьезные творческие начинания.
Источник: https://nhandan.vn/dieu-can-hon-mot-mua-phim-dong-duc-post968708.html






