Вот уже около двух лет маленькая комната площадью 20 квадратных метров в районе Бинь Тхань города Хошимин, принадлежащая 29-летнему Нгуен Динь Тхангу, становится все теснее. Это связано с тем, что, помимо сочинения музыки и преподавания игры на гитаре, у Тханга появилось новое увлечение: живопись в технике «таппинг».
Эта небольшая комната служила г-ну Тангу одновременно местом отдыха и пространством для творчества.
«Я случайно наткнулся в социальных сетях на видео, где швейцарский художник стучал молотком по стеклу, и трещины образовывали изображение. Именно тогда у меня в голове закрутилось множество мыслей, и я заинтересовался этим видом искусства», — сказал Тханг.
Держа в руках два молотка, художник представил их как свои особые кисти. Первоначально он приобрел множество молотков для экспериментов. Начав с оригинального молотка, г-н Тханг доработал его головку, чтобы создать наиболее подходящую и удобную ударную головку.
Во время работы над текстом он постоянно сравнивал свою работу с оригиналом, чтобы избежать ошибок. По словам г-на Тханга, этот вид живописи еще не распространен во Вьетнаме, поэтому вначале ему пришлось столкнуться со многими трудностями при создании удовлетворительной работы.
«Ламинированное стекло лучше всего подходит для этого типа живописи. В зависимости от требований картины я выбираю подходящую толщину стекла. Чем меньше картина, тем сложнее постукивать, особенно по таким деталям, как глаза и веки… Если усилие при постукивании не контролировать должным образом, длинная трещина испортит картину», — объяснил Тханг.
Г-н Тханг часто переводит изображения, которые ему нужно нарисовать, в черно-белый формат, чтобы выделить детали лица, что облегчает процесс набора текста.
Г-н Тханг объяснил, что правильная техника удара молотком значительно повышает ценность картины. Хотя молоток используется для непосредственного удара по верхнему слою стекла, большинство трещин образуется в нижележащем слое стекла. Поэтому поверхность картины получается практически идеально гладкой.
Молодые художники тратят от 2 до 7 дней на создание одной работы, а цены варьируются от нескольких миллионов до десятков миллионов донгов (в зависимости от художественного качества росписи). Многие из их картин на стекле экспортируются.
Большинство картин Тханга — это портреты.
Портрет преподобного Тхить Минь Туэ
Ранее Тханг пробовал себя в различных видах живописи, таких как живопись кистями и техника брызговой живописи. Художник отметил, что каждый метод живописи обладает своей неповторимой привлекательностью.
В витражном искусстве минималистичное использование черно-белых тонов требует от художника тщательности и аккуратности. В зависимости от освещения произведение будет приобретать разную глубину.
«Стук, сопровождающий создание картин, довольно шумный, поэтому я обычно делаю это утром или в начале дня. В остальное время я преподаю музыку и сочиняю песни. Хотя я работаю непрерывно, я не чувствую усталости или стресса; это просто моя страсть и хобби», — сказал Тханг с лучезарной улыбкой.
Для Тханга живопись и музыка — две неиссякаемые страсти. Он может провести весь день в своей комнате, занимаясь творчеством.
В настоящее время Тханг занимается исследованием и изучением типов красок, которые могут прилипать к стеклянным поверхностям. Благодаря своему творческому подходу и увлечению нетрадиционными видами искусства, он планирует объединить роспись по стеклу и живописные работы.
Источник: https://nld.com.vn/doc-dao-dung-bua-ve-tranh-tren-kinh-196241003224357882.htm
