
Цифровое искусство — это динамично развивающаяся область в современной жизни. Появляется множество новых форм выражения, расширяющих возможности и доступность цифрового пространства для публики. Г-н Тран Хау Йен Тхе, заведующий кафедрой визуальных искусств факультета искусств и дизайна Школы междисциплинарных наук и искусств (Вьетнамский национальный университет, Ханой), отметил: «Цифровое искусство расширяет границы творческой деятельности, меняя способы создания и восприятия произведений искусства».
На недавней выставке «120 лет Ханойского национального университета — традиция элитарного и либерального образования » организаторы создали мультисенсорный опыт, объединив историю, архитектурное наследие и технологические достижения. Многокомпонентные художественные практики, креативные инсталляции и световое искусство в сочетании с 3D-проекциями с фасада на лекционные залы создали многоуровневое взаимодействие между произведениями искусства, цифровыми данными и зрителями. Эти эмоционально насыщенные презентации продемонстрировали эффективность сочетания искусства и технологий, а также тенденцию применения ИИ для поддержки цифровых художественных практик.
Наряду с открытием новых методов сохранения, использования и популяризации культурного наследия, искусственный интеллект также проник во многие области искусства. Благодаря своей способности обрабатывать большие объемы данных, ИИ может предлагать идеи, создавать эскизы, визуализировать изображения или моделировать множество вариантов за короткое время. Появление генеративного искусства, алгоритмического искусства и интерактивных пространств виртуальной, дополненной и смешанной реальности способствует расширению выразительных возможностей современного искусства.
Г-н Нгуен Куок Хоанг Ань, основатель культурно-художественной платформы Len Ngan, поделился: «В нескольких общественных и коммерческих проектах Len Ngan искусственный интеллект был применен в управлении и производстве. В танцевальном спектакле «Встреча с бесконечностью», ранее показанном в театре Хонг Ха (Ханой), оцифровка и сканирование двигательных модулей традиционной вьетнамской оперы помогли исследовательской группе переосмыслить свой подход к исполнительскому искусству, сценографии и эстетике. Оцифрованные данные о движении, форме и исполнительских техниках станут источником материала для творческих экспериментов. В контексте быстро развивающейся культурной индустрии и креативной экономики интеграция ИИ способствует повышению эффективности, улучшению организационной результативности и максимальному использованию ресурсов, ориентированных на содержание произведений».
Хотя технологии позволяют получать множество вариантов из одного источника входных данных и сокращать время обработки, стремительное развитие ИИ также порождает многочисленные проблемы, связанные с авторским правом, правом собственности на данные и этикой творчества в сфере цифрового искусства. Это вызов, стоящий перед индустрией культуры. Многие страны совершенствуют механизмы управления и контроля за использованием данных и создают благоприятную среду для развития цифрового искусства. Эти изменения также предъявляют новые требования к художникам, кураторам и всем, кто работает в творческой сфере.
С точки зрения кураторов и деятелей экспериментальной музыки, Нгуен Хоанг Джианг, основатель Vietnam Media Lab и преподаватель цифровых медиа в Университете RMIT во Вьетнаме, отмечает, что художникам необходима прочная теоретическая основа для оценки качества продуктов, созданных с использованием инструментов ИИ. Многие кураторы и деятели искусства разделяют мнение, что ИИ может помочь ускорить обработку, создать множество экспериментальных версий и открыть новые способы самовыражения.
Однако ИИ сам по себе не формирует эстетические ценности и не может заменить роль художников в отборе, руководстве и направлении творческой работы. Ценность произведения искусства по-прежнему должна основываться на человеческих эмоциях и опыте. Особенно когда ИИ сочетается с фундаментом знаний, жизненного опыта, художественных способностей и технологического мастерства, цифровые произведения искусства с ярко выраженной вьетнамской идентичностью получат возможность заявить о себе.
В стратегии развития культурной индустрии цифровое искусство является областью с огромным потенциалом роста. Сочетание человеческого фактора и технологий способствует формированию будущего цифрового искусства. Это также является основой для устойчивого развития вьетнамского цифрового искусства, создавая новые цепочки добавленной стоимости в глобальном творческом пространстве.
Источник: https://nhandan.vn/nghe-thuat-so-truc-lan-song-ai-post969148.html








