Художественный менеджмент

Литература и искусство могут процветать только тогда, когда лидерство и управленческое мышление действительно новаторские.

Это, казалось бы, простое наблюдение точно отражает всю творческую жизнь нашей страны сегодня. Вступая в новую эру творчества, где мир рассматривает искусство не только как духовную ценность, но и как экономический ресурс и «мягкую силу» нации, мы не можем продолжать следовать проторенной дорожке.

Долгое время подход к управлению культурой и искусством в нашей стране в значительной степени опирался на административные механизмы. Вся творческая деятельность должна была проходить через систему проверки, оценки и согласования; любое проявление отличия могло считаться «деликатным» или «нарушением правил». Этот механизм в определенный исторический период играл роль в поддержании направления и защите идеологической основы, но по мере того, как страна вступала в период реформ, интеграции и инноваций, он постепенно стал препятствием для развития. Когда творчество окутано страхом, искусство остается лишь с безопасными мелодиями, знакомыми шаблонами, лишенными прорывов, что затрудняет ожидание свежей, новаторской художественной сцены.

Корень проблемы кроется в том, что мы до сих пор привыкли рассматривать искусство и культуру как область, которую нужно «контролировать», а не как пространство, которое нужно «взращивать». Но мир изменился. Многие развитые страны, такие как Франция, Англия и Южная Корея, рассматривают искусство как область, требующую творческой модели управления, то есть государство больше не является «командиром», а «создателем среды». Творческое управление означает веру в способности художников, поощрение экспериментов и предоставление им свободы в рамках закона. В то же время государство играет роль покровителя, предоставляя финансовые ресурсы, политику и технологии для обеспечения здорового и устойчивого развития искусства. Прелесть этой модели заключается в том, что она создает баланс между свободой и ответственностью, между индивидуальным творчеством и социальным сообществом, чего не может достичь административное управление.

Оглядываясь назад, мы также видим множество признаков инноваций. Закон о кино 2022 года, поправки к Закону об интеллектуальной собственности, постановления Центрального комитета и Национальная целевая программа развития культуры на период 2025-2035 годов — все это прокладывает путь к практическому применению подхода «творческого управления».

В эпоху глобализации и цифровой трансформации устаревшее управленческое мышление все чаще демонстрирует свои недостатки. Когда песня может распространиться по социальным сетям за считанные минуты; когда кино, изобразительное искусство и театр интегрируются на международный рынок, управление посредством административных распоряжений перестает быть эффективным. Реальность доказывает, что там, где управленческое мышление инновационно, процветает искусство. Ярким тому доказательством является активное развитие музыкальных фестивалей, выставок современного искусства, независимого кино и креативных пространств в Ханое, Хошимине, Дананге, Хюэ и других городах. Там молодые артисты больше не ждут «разрешения», а активно «ищут возможности»; больше не ждут «государственного финансирования», а умеют «привлекать спонсоров» и «краудфандинг». Они не противостоят менеджменту, а работают вместе ради развития.

Однако для полного перехода к модели управления творческими процессами нам необходимо преодолеть множество проблем. К ним относятся устаревшие стереотипы мышления некоторых должностных лиц в сфере управления, которые больше привыкли «одобрять и запрещать», чем «поддерживать и поощрять». Также существует ограниченная способность понимать и применять принципы креативной экономики, авторского права и культурной индустрии. Кроме того, наблюдается недостаток посреднических институтов, таких как фонды поддержки творчества, институты поддержки искусства или центры продвижения искусства. И прежде всего, отсутствует гармония между управляющими организациями и художниками — разрыв, который нельзя преодолеть одними лишь письменными документами, а только посредством диалога, обмена информацией и совместных действий.

Доцент д-р Буй Хоай Сон

Постоянный член Комитета по культуре и образованию Национального собрания

Источник: https://www.sggp.org.vn/quan-tri-sang-tao-nghe-thuat-post822556.html