Egentligen borde den kallas Hue-musik, eftersom denna konstform omfattar både sång och musik. Det är ett system som omfattar mer än 60 vokala och instrumentala verk, som tillhör två grupper: nordliga stilar och sydliga stilar.
Att följa historiens gång
Till den nordliga stilen (även känd som gäststilen) hör musikstycken med glada, graciösa melodier och snabba rytmer, såsom Phu Luc, Co Ban, Long Ngam, Long Diep, Luu Thuy och 10 sammankopplade stycken: Pham Tuyet, Nguyen Tieu, Ho Quang, Lien Hoan, Binh Ban, Tay Mai, Kim Tien, Xuan Phong, Long Ho och Tau Ma.
Nam-stilen inkluderar melankoliska melodier med expansiva, djupa och lyriska kvaliteter, såsom Hành vân, Nam ai, Nam bình, Nam xuân, Quả phụ, Tương tư khúc, Tứ đại cảnhrics finns några som betyder något modifierade, dessutom finns det något modifierade stycken. annorlunda än den vanliga melodin, som Cổ bản dựng, Nam bình dựng...
Ingen vet exakt när folksångerna i Hue uppstod, men under kejsar Tu Ducs regeringstid (1848-1883) cirkulerade minst 25 musikstycken i Hue, inklusive 10 med text (9 skrivna med kinesiska tecken, 1 skriven med Nom-skrift).
Texterna i Hue-folksångerna är mycket intellektuella och vetenskapliga; språket är perfekt förfinat. Detta beror på att Hue-folksångerna är en typ av kammarmusik för den aristokratiska klassen. De var kungar, ämbetsmän och lärda med poetisk talang och djupgående kunskap, så de komponerade koncisa och förfinade texter.
Kända poeter på den tiden, som King Thieu Tri, King Tu Duc, Tung Thien Vuong, Tuy Ly Vuong och prinsessorna Trong Khanh, Thuc Khanh och Quy Khanh (döttrar till kung Minh Mang), komponerade alla texter till Hue-folksånger.
Hue kan skryta med folkmelodier som "ho mai nhi" och "ho mai day" – långsamma, vidsträckta, fulla av medkänsla och sötma; unika och kreativa melodier som "ho bai thai" och "ho dua linh"; och snabba, uppiggande "ho gia gao", "ho gia lime" och "ho gia cac" (för att göra Sinh-målningar), tillsammans med romantiska, nostalgiska och sentimentala melodier som "ly con sao", "ly hoai xuan", "ly hoai nam" och "ly tinh tang".
Förutom denna folkmusikgenre har Hue också en värdig och elegant hovmusikgenre. Detta är Nha Nhac - Nguyen-dynastins ceremoniella musik - majestätisk och rik, som omfattar ceremoniell musik, tempelmusik, femteckensmusik, storslagen hovmusik, vanlig hovmusik, bankettmusik, offermusik och palatsmusik...
Hue-folkmusiken ligger någonstans mellan dessa två genrer. Den är varken en version av folkmusik eller en variant av hovmusik. Hue-folkmusiken har sina egna unika egenskaper och anda, en sorts elegant kammarmusik, som senare spred sig till den södra regionen och utvecklades till sydlig amatörmusik, föregångaren till Cai Luong (reformerad opera).
Kvaliteterna hos Hue-folksånger
Hue-folksånger har en lyrisk och djup kvalitet; en söt och charmig kvalitet som berör hjärtat; en känsla av sorg och ånger; och en ljus och glädjefylld kvalitet. Texterna är insiktsfulla och rytmen är lugn och avslappnad, vilket återspeglar Hue-folkets livsrytm.
Hue-folksång är inte en prålig eller högljudd form av underhållning. Den har en selektiv publik. En Hue-folksångsföreställning kan hållas i en elegant, charmig salong med ett band på 5-6 musiker och 4-5 sångare, och 5-7 åhörare. Det finns blommor, vin, krukväxter, fiskdammar och hjärtan fulla av tillgivenhet för Hue-folkets sånger och melodier.
Men den mest intressanta och fängslande upplevelsen är att lyssna på folksånger från Hue en månskensnatt på Parfymfloden. Lyssnarens själ, sångarens röst, cittran och flöjten samt musikernas rytm smälter samman och svävar framåt på den vidsträckta vattenvidden i en vacker miljö.
För att inleda en folkmusikkväll i Hue framför musiker och sångare vanligtvis livliga och glada melodier i nordlig stil. Detta följs av mer högtidliga och värdiga stycken som Long Ngam och Tu Dai Canh. När natten blir djupare och atmosfären blir tystare och mer fridfull, stiger sorgsna och suggestiva sydstatsmelodier som Nam Ai, Nam Binh, Qua Phu och Tuong Tu Khuc upp mitt i den vidsträckta, månbelysta natthimlen.
Hues folkmusikorkester består av cittra, pipa, månluta, tvåsträngad fiol och tresträngad luta (känd som de fem mästerverken). Dessutom finns det kalebassluta, flöjt och ett par kastanjetter för rytm. I Hues folkmusik lägger musikerna stor vikt vid att utnyttja instrumentens kapacitet och höja dem till en hög skicklighetsnivå. Även med samma instrument finns det många olika speltekniker som kräver att musikerna övar flitigt och förfinar sina färdigheter.
Alla dessa element smälter samman med flöjt, klapp och trumma, vilket berikar textens uttrycksfulla kraft. Stränginstrumentets ljud, ibland långsamt, ibland snabbt, med kvarts- och åttondelsnoter som flyter på den välbekanta pentatoniska skalan, skapar unika rytmer i Hue-folksångerna och fördjupar lyssnarna i musiken och deras egna drömmar.
Tillsammans med musikernas utsökta skicklighet kommer en rikedom i det lyriska uttrycket. Beroende på sina känslor och inspiration använder sångarna olika vokala utsmyckningar för att förmedla känslor genom rytm och melodi. Rytmer inkluderar regelbundna, arrangerade, erigerade, snabba och långsamma. Melodierna inkluderar erigerad, vår, sorg, klagan, vändning och meditation, där var och en uttrycker en annan känslomässig nyans, stil och musikalisk scen.
Tidigare var folksång i Hue en form av kammarmusikframträdanden, presenterade av grupper av artister och vänner. Idag har folksång i Hue blivit en vida spridd scenkonst, erkänd som ett immateriellt kulturarv från Hue, en "andlig specialitet" som turister älskar och väljer att njuta av när de besöker landet vid Parfymfloden och Ngu-berget. Tack vare detta har folksången i Hue förtjänat sin rättmätiga plats i samhällsframträdanden i denna region, som hedras som ett "kulturarv" för Vietnam och världen .
Källa: https://baoquangnam.vn/ca-hue-am-nhac-chon-kinh-ky-3154019.html
Kommentar (0)