Katalysatorn för scenkonstens "explosion".

VHO - Den spektakulära omvandlingen av vietnamesisk scenkonst på senare tid är resultatet av den efterlikningsrörelse som lanserats och kraftfullt genomförts av kulturministeriet. Detta har skapat stor motivation, väckt kreativitet, innovation och kontinuerligt engagemang hos konstenheter och konstnärer, vilket lett till stolta prestationer.

Ministeriet för kultur, sport och turism har framgångsrikt organiserat många "nationella konserter" och lockat tiotusentals åskådare i alla åldrar som kom för att titta och heja entusiastiskt.

Scenen för politiska kommentatorer blir en "nationell konsert"

Tidigare var den vietnamesiska scenkonstscenen ofta uppdelad i två distinkta segment: den ena sidan bestod av tankeväckande program, starkt fokuserade på historia och politik , ofta ansedda som oattraktiva för yngre publik och endast lämpliga för större evenemang; den andra sidan bestod av underhållning och kommersiella musikkvällar...

Denna inställning har skapat ett osynligt gap, vilket gör att många meningsfulla konstprogram verkar främmande för allmänheten, särskilt unga människor.

Men tack vare tävlingsrörelsen har politiska och konstnärliga program förvandlats till explosiva "nationella konserter", som lockar tiotusentals tittare i alla åldrar som kommer för att titta och heja entusiastiskt.

Denna förvandling demonstreras tydligt genom typiska evenemang, framför allt den senaste musikfestivalen " Vietnam i mitt hjärta" ; "80 år - En resa av självständighet, frihet och lycka" organiserad av ministeriet för kultur, sport och turism för att fira 80-årsdagen av nationaldagen...

Dessa föreställningar genererade en aldrig tidigare skådad dragningskraft. Bilden av långa köer av fans som tålmodigt väntade på biljetter blev en symbol för publikens kärlek och önskan att fördjupa sig i konsten. Trots det hårda vädret trotsade de solen och regnet för att fullt ut uppleva och fördjupa sig i dessa historiska melodier.

Denna framgång är resultatet av en tävlingsinstinkt, noggranna investeringar och outtröttliga ansträngningar från hundratals artister, regissörer och produktionsteam för att skapa högkvalitativa produkter. En nyckelfaktor i denna framgång är blandningen av tradition och modernitet, där revolutionära sånger och patriotiska hymner arrangeras om med samtida genrer som pop, rock och akustisk musik.

Urvalet av inflytelserika unga artister som Soobin Hoang Son, Hoa Minzy, Erik, Duc Phuc eller bandet Chillies… bidrog också till programmens framgång. De bidrog inte bara med en frisk fläkt utan hjälpte också till att överbrygga generationsklyftan och förvandlade gamla låtar till miljonvisade hits på digitala plattformar.

Utöver musik spelar tillämpningen av teknik inom scenkonst också en avgörande roll för att skapa imponerande visuella och känslomässiga upplevelser. Ljudsystem, belysning, LED-skärmar, rök- och eldeffekter, fyrverkerier och 3D-kartläggningsteknik investeras noggrant i och iscensätts, vilket skapar explosiva föreställningar – inte bara musik, utan även berättelser som berättas genom bilder, ljus och specialeffekter. Detta förvandlar evenemang till multisensoriska konstnärliga fester, som fångar uppmärksamheten och skapar spänning för både artister och publik.

Bekräftar den vietnamesiska konstens ställning

Under senare tid har många scenkonstorganisationer också tävlat, skapat och iscensatt nya program; reviderat och förbättrat kvaliteten på gamla program; utökat sitt serviceutbud, särskilt för att betjäna människor i avlägsna områden; och introducerat traditionell konst för internationella vänner…

Dessutom har branschen framgångsrikt organiserat ett flertal professionella konsttävlingar och festivaler både nationellt och internationellt, inklusive: höstens musiktävling 2023, den nationella kammarmusik-, opera- och körtävlingen 2023, den nationella cirkustalangtävlingen; den nationella dramafestivalen; den nationella musik- och dansfestivalen; den nationella traditionella opera- och folkdramafestivalen; den nationella Cheo-festivalen; den nationella Cai Luong-festivalen; den internationella cirkusfestivalen; ASEAN-musikfestivalen… Dessa evenemang har bidragit till att höja skalan och anpassa sig till internationella trender, vilket tydligt återspeglar resultaten av branschens kreativa tävlings- och integrationsinsatser.

I konkurrensen med andra områden har även scenkonsten i vårt land uppnått många stolta framsteg. Med uppmuntrande och underlättande politik utvecklas den vietnamesiska marknaden för scenkonst för närvarande starkt och blir mer diversifierad.

Livekonserter av inhemska artister anordnas i stor skala, lockar en stor publik och levererar framträdanden av högsta kvalitet. Dessutom bidrar företagens deltagande till att skapa attraktiva underhållningsprogram som möter ungas behov och preferenser, vilket ofta resulterar i slutsålda föreställningar.

Dessutom håller Vietnam på att bli en destination för många världskända artister och band, vilket ger den inhemska publiken konstnärliga upplevelser i internationell klass. Samtidigt når vietnamesisk musik gradvis ut till världen, med artister som uppträder och deltar i internationella tävlingar. Dessa framgångar bekräftar inte bara den vietnamesiska konstens ställning utan bidrar också till att främja landets kultur globalt.

Vietnamesisk teater bekräftar sin position.

Under senare år, särskilt under perioden 2024-2025, har många teatrar under ministeriet för kultur, sport och turism gjort uppmuntrande framsteg. Dessa inkluderar: Vietnams teater för samtida konst, Vietnams nationella dramatiska teater, Vietnams dockteater och ungdomsteatern ... som alla överträffar sina mål och uppnår enastående resultat när det gäller antal föreställningar och biljettintäkter. Detta visar att förändringen i tillvägagångssätt för publikengagemang har gett positiva resultat.

Den starka återuppkomsten av vietnamesisk teaterkonst är också tydlig i dess förmåga att sömlöst kombinera kulturarv med moderna kreativa element. Till exempel använder programmet "Sacred Traces of Hanoi" modernt ljud och ljus för att stimulera alla publikens sinnen och återskapa essensen av traditionell opera på ett livfullt sätt. Pjäsen "Sweet Starfruit Branch" integrerar skickligt moderna sånger i traditionella melodier och skapar ett nytt utrymme för att njuta av cải lương (vietnamesisk traditionell opera), särskilt för unga människor.

Även dockteater, en konstform som traditionellt förknippas med barn, har fått en kreativ återupplivning, med föreställningar som harmoniskt blandar traditionella och moderna element. Kombinationen av ljus- och ljudteknik väcker inte bara barndomsminnen utan förmedlar också ett djupt budskap om värdet av ens rötter.

Detta är ett tydligt bevis på den flexibla anpassningsförmågan och den livfulla vitaliteten hos traditionell vietnamesisk konst, samtidigt som det visar på konstnärernas kontinuerliga kreativitet i emuleringsrörelsen, vilket bidrar till att bevara och främja det nationella konstnärliga arvet.

Dessa framsteg bekräftar den starka utvecklingspotentialen hos landets scenkonstindustri, samtidigt som de öppnar upp möjligheter för branschen att bli en av grundpelarna i kulturindustrin. Detta är resultatet av den patriotiska tävlarrörelsen – vilket skapar motivation och en gynnsam miljö för organisationer och enskilda konstnärer att maximera sin kreativitet.

Det snabba och korrekta erkännandet och belönandet av framstående kollektiv och individer har uppmuntrat, erkänt och hedrat värdefulla bidrag och därigenom främjat en hållbar utveckling av branschen. Även om vägen framåt fortfarande innebär många utmaningar, kan vi med de framsteg som redan gjorts ha fullständig tillförsikt om en ljus framtid för vietnamesisk scenkonst, och att vi fortsätter att ge viktiga bidrag till utvecklingen av den nationella kulturen.

(Genomförs av personal- och organisationsavdelningen, ministeriet för kultur, sport och turism)

Källa: https://baovanhoa.vn/van-hoa/don-bay-de-nghe-thuat-bieu-dien-bung-no-169967.html