Bevara traditionella musikinstrument

BPO - Traditionell musik är nära sammanflätad med samhällslivet och förekommer vid nästan alla festivaler, bröllop och begravningar. Men på grund av lockelsen med moderna former av underhållning glöms dessa traditionella ljud gradvis bort. I takt med att erfarna hantverkare åldras och blir färre, och unga människor saknar intresse och respekt för dem, möter bevarandet av traditionella musikinstrument många svårigheter i dagens läge.

Inför denna situation har vördnadsvärde Thach Ngoc Han, abbot för Chang Hai-pagoden i Loc Quang-kommunen, Loc Ninh-distriktet, lagt ner mycket arbete på att omvandla pagoden till ett gemensamt hem för dem som älskar traditionella khmeriska musikinstrument. Varje kväll samlas de äldre i byn för att öva traditionella sånger som romvong, saravan och lam lieu ... för att uppträda under Chol Chnam Thmay-nyåret och andra khmerfestivaler. Denna meningsfulla aktivitet har fortsatt de senaste tre åren.

För närvarande har den traditionella musikinstrumentgruppen 6 medlemmar och uppträder vanligtvis i tempel under khmernyåret.

Vördade Thach Ngoc Han delade: "Enligt khmerfolkets tradition är pagoden en plats som bevarar kulturella skatter, från språk och skrift till musik . Med tiden har jag uppmuntrat de äldre i byn att komma till pagoden för att öva på musikinstrument. Gradvis har de blivit skickligare på att spela musik. I framtiden, om förhållandena tillåter, kommer jag att organisera fler musikgrupper som femtonsmusik, ro bam och chhay dam för att uppträda, och bidra till att bevara och främja den etniska gruppens unika kulturella värden i enlighet med partiets och statens riktning."

Varje kväll genljuder musikens ljud i templets lugna utrymme och skapar en atmosfär som är både helig och genomsyrad av nationens traditionella kulturella värderingar. Herr Lam Sing, ledaren för den traditionella musikinstrumentgruppen i Chang Hai by, är en av de första som "återupplivade" traditionella musikaktiviteter i området. Från enkla lärdomar som förts vidare av sina förfäder har han nu blivit lärare och instruktör. "Jag lärde mig spela musik av mina morföräldrar. Senare, tack vare abbotens ansträngningar och stöd med att köpa musikinstrument, kunde vi samlas i templet för att öva. Varje kväll, lite i taget, lär vi oss tillsammans och återkallar gamla stycken. Vi försöker upprätthålla denna tradition så att våra ättlingar ska känna till och fortsätta utveckla dessa traditionella musikinstrument", anförtrodde herr Lam Sing.

De som spelade traditionella musikinstrument från ung ålder är nu gamla, deras minne bleknar ibland, deras fingrar är inte längre smidiga. Men det hindrar dem inte från att plocka upp sina instrument och spela varje trumslag och varje stränginstrument av hela sitt hjärta. Tran Ben, medlem i den traditionella musikinstrumentgruppen, sa: "Vissa har glömt allt och lär sig från grunden igen. Varje person minns lite, och tillsammans blir det mycket. Gruppen uppträder inte bara under Tet (månsnyåret) utan undervisar också sina barn och barnbarn. Det är så traditionella musikinstrument lever vidare från generation till generation."

Bandet uppträder inte bara under Tet (månens nyår), utan lär också sina medlemmar att föra vidare sina färdigheter till kommande generationer, vilket säkerställer att traditionella musikinstrument lever vidare genom tiderna.

Det är inte bara de som har varit involverade i traditionell musik sedan barndomen som bidrar till att bevara den kulturella identiteten; även de som aldrig har spelat traditionella instrument är villiga att lära sig och delta när de ser vikten av att bevara den etniska khmerkulturen. En sådan person är Mr. Thach Phol, som flyttade från Tra Vinh till Binh Phuoc 2004 för att starta sin karriär. Mr. Phol delade: ”Först visste jag inte hur man spelade musik, men när jag såg de äldste i templet uppträda så bra och gruppen sakna medlemmar bestämde jag mig för att gå med. Även om vi saknar instrument är den största glädjen att bidra till att inspirera yngre generationer. Varje gång jag uppträder och barnen berömmer min framträdande och är villiga att lära mig, känner jag mig väldigt glad och motiverad.”

Exemplen vid Chang Hai-pagoden visar inte bara på ansträngningarna att bevara traditionella khmeriska musikinstrument, utan fungerar också som ett tydligt bevis på en enkel sanning: När kulturella värden sås med uppriktighet kommer de att slå djupt rot i samhället. Trots svårigheter och brister har varje persons gemensamma ansträngningar skapat en sammansvetsad kulturell gemenskap, där varje melodi som spelas representerar bevarandet av kulturell identitet.

Där "för dessa lärare utan svarta tavlor eller lektionsplaner" dagligen "facklan vidare" till nästa generation, inte genom högtravande teorier, utan genom sin passion, sina minnen och sin kärlek till sitt hemland. Varje musikalisk kväll i det lilla templet är ett tyst men kraftfullt budskap: kultur existerar inte naturligt; den överlever tack vare människor som vet hur man bevarar och vårdar den av hela sitt hjärta.

Källa: https://baobinhphuoc.com.vn/news/19/174476/giu-gin-nhac-cu-dan-toc