Bevara traditionella musikinstrument

BPO - Traditionell musik är nära förknippad med samhällslivet och förekommer vid de flesta festivaler, bröllop och begravningar. Men på grund av moderna underhållningsformers dragningskraft glöms traditionella ljud gradvis bort. I takt med att veteranartister blir äldre och färre, och unga människor saknar intresse och respekt, möter bevarandet av traditionella musikinstrument många svårigheter i dagens läge.

Inför denna situation har munken Thach Ngoc Han, abbot i Chang Hai-pagoden i Loc Quang-kommunen i Loc Ninh-distriktet, lagt ner mycket arbete på att förvandla denna plats till ett gemensamt hem för dem som älskar traditionella khmeriska musikinstrument. Varje kväll samlas de äldste i byn för att öva traditionell musik som romvong, saravan, lam lieu... för att uppträda under det traditionella nyåret Chol Chnam Thmay och andra khmeriska festivaler. Denna meningsfulla aktivitet har upprätthållits de senaste tre åren.

För närvarande har den traditionella musikinstrumentgruppen 6 medlemmar, som ofta uppträder vid pagoder under det traditionella khmernyåret.

Munken Thach Ngoc Han delade: Enligt khmerfolkets tradition är pagoden en plats för att bevara kulturella skatter, från språk och skrift till musik . Nyligen har jag uppmuntrat de äldste i byn att komma till pagoden för att öva på musikinstrument. Gradvis spelar de musik mer skickligt. Inom en snar framtid, om jag får möjlighet, kommer jag att organisera fler musikgrupper som femtonsmusik, ro bam och chhay dam för att uppträda, och bidra till att bevara och främja nationens unika kulturella värden i enlighet med partiets och statens riktning.

Varje kväll ekar musikens ljud i pagodens tysta rum och skapar en helig atmosfär genomsyrad av traditionella kulturella värderingar. Herr Lam Sing, ledare för den traditionella musikinstrumentgruppen i Chang Hai by, är en av de första som "återupplivade" traditionella musikaktiviteter i området. Från enkla lärdomar som förts vidare av sina förfäder har han idag blivit lärare och instruktör. "Jag lärde mig spela musik av mina morföräldrar. Senare, tack vare abbotens uppmuntran och stöd med att köpa musikinstrument, fick vi möjlighet att samlas vid pagoden för att öva. Varje kväll, lite i taget, studerar vi tillsammans och minns gamla sånger. Vi försöker bevara det så att våra ättlingar ska känna till och fortsätta utveckla dessa traditionella musikinstrument", anförtrodde herr Lam Sing.

De som brukade spela traditionella musikinstrument sedan barndomen är nu gamla, deras minne är ibland suddigt, deras fingrar är inte längre smidiga. Men det hindrar dem inte från att plocka upp sina instrument och spela varje trumslag, varje cittraslag av hela sitt hjärta. Herr Tran Ben, medlem i den traditionella musikinstrumentgruppen, sa: Vissa människor har glömt allt, nu måste de lära sig från början. Varje person minns lite, och tillsammans blir de mycket. Gruppen uppträder inte bara under Tet utan undervisar också sina barn och barnbarn. Det är sättet att hålla traditionella musikinstrument vid liv från generation till generation.

Bandet uppträder inte bara under Tet, utan undervisar även sina barn och barnbarn, vilket är sättet att hålla traditionella musikinstrument vid liv för alltid.

Inte bara de som har varit involverade i traditionell musik sedan barndomen bidrar till att bevara identiteten, utan även de som aldrig har känt till traditionella musikinstrument är villiga att lära sig och delta när de ser betydelsen av att bevara khmerkulturen. En av dessa personer är Mr. Thach Phol från Tra Vinh som kom till Binh Phuoc för att starta en karriär 2004. Mr. Phol delade: "Först visste jag inte hur man spelade musik, men när jag såg de äldre i pagoden uppträda bra och gruppen hade ont om folk bestämde jag mig för att gå med. Även om det finns brist på musikinstrument är den största glädjen att bidra till att inspirera de yngre generationerna. Varje gång jag uppträder och barnen berömmer mig för mina framträdanden och vill lära av mig, känner jag mig väldigt glad och motiverad."

Exemplen vid Chang Hai-pagoden visar inte bara ansträngningarna att bevara traditionella khmeriska musikinstrument, utan är också ett levande bevis på en enkel sanning: När kulturella värden planteras med uppriktighet kommer de att slå rot djupt i samhällets hjärta. Trots svårigheter och brister har varje persons samarbete skapat en sammansvetsad kulturell gemenskap, där varje melodi som spelas är en tid för identitet att bevaras.

Där "för lärarna utan svarta tavlor eller lektionsplaneringar" "facklan vidare" till nästa generation varje dag, inte genom högtravande teorier utan från sin passion, sina minnen och sin kärlek till sitt hemland. Varje musikkväll i det lilla templet är ett tyst men kraftfullt budskap: kultur existerar inte naturligt, den lever tack vare människor som vet hur man bevarar och vårdar den av hela sitt hjärta.

Källa: https://baobinhphuoc.com.vn/news/19/174476/giu-gin-nhac-cu-dan-toc