Bevara den "nationella karaktären" i Dong Ho-målningar.

Idag, den 27 mars 2026, höll Bac Ninh-provinsen en ceremoni för att ta emot UNESCO-certifikatet som erkänner "Dong Ho-folkmålningshantverket" som ett kulturarv i akut behov av att skyddas.

Detta speciella evenemang markerar också öppnandet av festivalen "Returning to Heritage - 2026", en storskalig kultur- och turismserie som syftar till att hedra och sprida kulturarvsvärdena i Kinh Bac-regionen.

Traditionella Dong Ho-folkmålningar tillverkades ofta i slutet av året för att tillgodose vietnamesiska familjers behov av dekoration och gudstjänster under det kinesiska nyåret (2025). Foto: Hoang Hieu/TTXVN

Dong Ho-målningar: Vietnams själ i varje penseldrag.

De koncisa linjerna, den tydliga skillnaden mellan ljus och mörker; den realistiska men enkla bildspråket; den harmoniska kompositionen som följer bestående folkregler – allt bidrar till den unika karaktären hos Dong Hos folkmålningar (Thuan Thanh-distriktet, Bac Ninh -provinsen).

Där bevaras Vietnams inhemska skönhet och kulturella essens och förs vidare genom generationer, likt en tyst men bestående ström i det vietnamesiska folkets andliga liv. Dong Ho-målningarna är först och främst ett levande kulturellt utrymme. Där är målningarna inte bara till för att beskådas, utan också för att hängas upp i hemmen under Tet (månårets nyår), för att förmedla hopp om ett välmående och fredligt nytt år; inte bara för bevarande, utan också för att berätta historier om familj, by, människor och natur i en harmonisk världsbild . Bilder som verkar enkla: yin-yang-grisar, hönsmamma och kycklingar, en unge som kramar en kyckling, ett musbröllop… är faktiskt djupa uttryck för den vietnamesiska livsfilosofin, där lycka mäts i överflöd, balans och harmoni.

Dong Ho-målningarna är inte bara fängslande i sitt innehåll, utan anses av konstforskare vara sanna konstverk med sina unika färgkombinationer, distinkta trycktekniker och rustika estetik, vilket återspeglar skönheten i folksånger och poesi. Poeten Hoang Cam skrev en gång: ”Dong Ho-målningar av kycklingar och grisar har livfulla linjer/De nationella färgerna lyser starkt på det förgyllda pappret.” Det är denna ”nationella färg” och ”förgyllda pappret” som ger denna målningsstil dess unika karaktär och, tillsammans med andra folkliga målningsstilar, berikar den vietnamesiska konstarvets skattkammare.

Dong Ho-målningarna är helt gjorda av naturliga material och har en unik, varm och intim färgpalett som kanske är exklusiv för Vietnam. Genom att använda endast ett fåtal grundfärger – svart, gult, rött och blått – skapar konstnärer otroligt livfulla, harmoniska och distinkta målningar.

Efter tryckning tas Dong Ho-målningarna bort från tryckplåtarna, limmas på bambuformar och torkas sedan i välventilerade utrymmen. Först när målningarna är torra trycks de andra färgerna. De svarta konturerna trycks alltid sist. Foto: Minh Quyet/TTXVN

Processen att producera dessa målningar involverar många steg: att skapa designen, snida tryckplåten, förbereda färgerna och trycka målningen. Alla steg i målningsprocessen görs helt för hand. Därför är varje målning genomsyrad av känslor och noggranna omsorger från hantverkarna.

Att skapa designen för en Dong Ho-målning är ganska tidskrävande. Först måste ett meningsfullt motiv väljas, med djupt innehåll, harmoniska färger, en stram komposition och högt konstnärligt värde. När hantverkare skapar designen använder de vanligtvis penslar och bläck för att rita på tunt, platt papper, som träsnidarna sedan snider ut enligt designen. Skapandet av designen är inte enbart enskilda hantverkares verk utan ofta en kollektiv ansträngning av en hel by, som spänner över många generationer. Därför finns det i Dong Ho-målningar fall där en enda design har många variationer, eller en enda design kan ha två eller tre olika färgarrangemang.

Att skapa Dong Ho-folkmålningar är en mycket tidskrävande process. Först måste man välja ett motiv med djup mening och innehåll, harmoniska färger, en tät komposition och högt konstnärligt värde. Foto: Minh Quyet/TTXVN

Den färdiga designen ristas in i tryckplåten. Detta steg är avgörande för att bestämma konstverkets värde. Vanligtvis kan varje plåt bara tryckas i en färg. Därför är antalet plåtar som behöver ristas lika med antalet färger i målningen. Dessutom behövs en linjeskärande plåt för att skapa en kant som separerar färgerna i målningen under tryckningen.

Efter att träsnideriet är klart är nästa steg att trycka målningarna. Pappret som används för tryckning är dó-papper (tillverkat av barken från dó-trädet), vilket är poröst, mjukt, tunt, hållbart och lätt absorberar färg utan att smeta ut. Detta papper är belagt med ett lager hồ điệp (tillverkat av krossade snäckskal) för att skapa en distinkt skimrande effekt. Dessutom är de använda färgerna en unik aspekt av den kreativa processen, där man utforskar, forskar och använder lättillgängliga naturmaterial i konsten: blått från indigoblad, rött från cinnober, gult från pagodträdblommor och gardeniafrukt, vitt från väderbitet snäckskalpulver, svart från bambubladsaska och klibbigt rishalm... Färgblandningsmetoden beror också på väderförhållanden, papperskvalitet etc. Detta är varje hantverkares erfarenhet, kreativitet och till och med familjehemlighet. Det är tack vare denna noggranna och noggranna färgblandning som Đông Hồ-målningar alltid förblir ljusa, livfulla och inte bleknar.

Målningen är tryckt med en omvänd tryckmetod med fem primärfärger på dó-papper som har belagts med ett lager fjärilsformat bläck. Färgerna trycks enligt principen att rött trycks först, följt av blått, gult och vitt. Den svarta konturen trycks sist för att färdigställa målningen.

Men på grund av förändringar i livsstil och smak krymper marknaden för målningar, vilket tvingar många familjer att byta yrke för att försörja sig, vilket gör att detta traditionella hantverk riskerar att försvinna.

UNESCO har infört folkmålningskonsten Dong Ho på listan över immateriella kulturarv som behöver skyddas snarast. Detta är det 17:e vietnamesiska kulturarvsobjektet som har förts in på UNESCO:s listor över immateriella kulturarv. Foto: VNA

År 2013 upptogs folkmålningarna i Dong Ho som ett nationellt immateriellt kulturarv och klassificerades som ett område med akut skyddsbehov. Med utgångspunkt i denna grund har bevarande- och restaureringsinsatser gradvis genomförts, vilket har förvandlat målarbyn Dong Ho till en djupgående kulturell turistdestination.

Den 9 december 2025, vid sitt 20:e möte i Indien, antog UNESCO beslut nr 20.COM 7.a.1 om att införa folkmålningskonsten Dong Ho på listan över immateriella kulturarv som behöver skyddas snarast. Detta är det 17:e vietnamesiska kulturarvet som organisationen har fört in i, vilket ger både möjligheter och ansvar för att återställa och bevara denna unika vietnamesiska folkmålningstradition.

För att säkerställa att "nationalfärgerna" alltid lyser starkt på det förgyllda pappret.

Efter UNESCO-erkännandet har Dong Ho-målerikonsten gått in i en ny fas, med höga förväntningar på dess restaurering och hållbara utveckling. Enligt Hoang Dao Cuong, biträdande minister för kultur, sport och turism, är detta en stor uppskattning från det internationella samfundet för de unika, historiska och djupt humanistiska värdena hos denna målningsstil, som har varit nära förknippad med vietnamesiskt kulturliv i hundratals år. Erkännandet ger också drivkraft att mobilisera resurser för att bevara detta arv, som står inför en hög risk för utrotning.

Enligt biträdande minister Hoang Dao Cuong inkluderar viktiga uppgifter att öppna intensiva yrkesutbildningskurser, inventera och dokumentera systemet med antika träsnitt, förbättra tillgången till naturliga råvaror, stödja hantverkare i att diversifiera produkter och marknader samt integrera kulturarv i utbildning och kulturturismaktiviteter ...

På lokal nivå har Bac Ninh-provinsen genomfört många praktiska handlingsprogram för att bevara, skydda och främja denna unika traditionella folkkonstform. Fokus ligger på att stärka hantverkarnas arbetskraft, öppna utbildningskurser för nästa generation, restaurera övningslokalerna och inventera och digitalisera trätryckssystemet, vilket anses vara ett "familjeklenod" som förts vidare från generation till generation.

Hantverket att tillverka folkmålningar i byn Dong Ho upprätthålls nu endast av ett fåtal familjer. Inför detta hot är det viktigt att utfärda policyer och åtgärder för att bevara och främja värdet av det immateriella kulturarvet i Dong Hos folkmålning (2019). Foto: Minh Quyet/TTXVN

Att främja och utöka marknaden, samt att diversifiera produkter, identifieras också som viktiga inriktningar för att målerikonsten ska överleva baserat på sitt eget värde.

Innan dess, år 2023, invigde provinsen Bac Ninh Dong Ho Folk Painting Conservation Center. Denna anläggning är inte bara ett bevarandecenter utan också ett levande museum som bevarar och främjar värdet av Dong Ho folkmålningskonst.

Sedan november 2023 har departementet för kultur, sport och turism i Bac Ninh-provinsen organiserat traditionella marknader som återskapar atmosfären från Dong Ho-marknaderna för folkmålningar på Dong Ho Folk Painting Conservation Center. Här kan besökare inte bara beundra och köpa folkmålningar utan också lära sig om måleriets hantverk, från råmaterial till stegen i skapandet av en färdig målning.

I samband med den växande kultur- och turistindustrin "omformas" Dong Ho-målningarna för att anpassa sig till tiden. Hantverkare och designers har skapat många produkter med Dong Ho-målningsmotiv, såsom kalendrar, anteckningsböcker, ao dai (traditionell vietnamesisk klädsel), souvenirer och inredningsdekorationer. Välkända motiv som grisar, karpar och tuppar införlivas i grafisk design, mode och turistgåvor, vilket skapar en koppling mellan tradition och modernitet. Detta hjälper Dong Ho-målningarna att inte bara överleva i byn utan också spridas brett genom livet.

Kulturturism blir också en viktig "hävstång" för att återuppliva den traditionella målarbyn. Varje år besöker tiotusentals inhemska och internationella turister byn Dong Ho, besöker målarverkstäderna, träffar hantverkare och upplever måleritryck. Turisternas intresse ger det traditionella hantverket ytterligare intäkter och motivation för utveckling.

Dessutom har många skolor och kulturorganisationer införlivat Dong Ho-målningar i sina konstutbildningsprogram. Eleverna lär sig om trycktekniker, symboliska betydelser och kulturella värden hos varje konstverk. När kärleken till kulturarvet förs vidare genom generationer, sprids i hela samhället, och särskilt bland unga människor, kommer Dong Ho-folkmålningar att ha en solid grund för hållbart bevarande och utveckling i det samtida kulturlivet.

Diep Ninh/VNA (sammanställd)

Källa: https://baotintuc.vn/van-hoa/giu-mau-dan-toc-บน-tranh-dong-ho-20260327062056865.htm