Sjunga folksånger på thailändska Binh

Thai Binhs traditionella Cheo-teaterkonst erkändes som ett nationellt immateriellt kulturarv år 2023.

I forntiden transporterade människor i norra deltaregionen, förutom fiske i floder och hav, även varor för handel eller passagerare över vattenvägar mellan regioner. Ordspråket "först närhet till marknaden, sedan närhet till floden" har sitt ursprung i denna historiska miljö. De traditionella fiskebåtssångerna från fiskarna i kustområdena i Thai Binh-provinsen har en lång historia, formad på grundval av rop och svar. Den som ropar är den som initierar den första sången för att starta framförandet. Den som ropar spelar en central roll från början till slut. Därför måste den som ropar ha en vacker, kreativ röst och kunna improvisera snabbt för att skapa en spännande atmosfär och locka till sig den kollektiva responsen, kallad "respons". Det finns två sätt att sjunga: solosång och dubbelsång.

Enkeltaktssång är en typ av sång där sångaren använder två stavelser separerade från en mening eller sång så att varje dubbeltakt matchar rytmen i sången "Do ta nay". Från det ögonblick de förbereder sig för att sjunga är roddarna redo och väntar på att sångaren ska avsluta ljudet "Do ta nay". Sedan betonar de alla samtidigt ljudet "Do" och ror i kör för att matcha rytmen och synkronisera sina rörelser. Nära mållinjen saktar sångens rytm ner och stannar vid båtens dockningspunkt. Till exempel har raden: "Vill äta smörbult/Spring hem och säg till din mamma att bygga en båt och gå" delats upp i: "Vill äta/ Do ta nej/ Do ta nej! Smörbult/ Do ta nej/ Do ta nej! Kupefisk/ Do ta nej/ Do ta nej! Spring hem/ Do ta nej/ Do ta nej! Säg till din mamma/ Do ta nej/ Do ta nej! Bygg en båt/ Do ta nej/ Do ta nej! Gå/ Do ta nej/ Do ta nej!"

Dubbelramsor har en liknande rytm som enkla ramsor, men den grundläggande skillnaden är att när sångaren avslutar de tre stavelserna "Do ta nay", svarar gruppen med fyra stavelser, "Do ta, do ta". Även om många ramsor kan ha tre eller fyra ord på grund av semantiska kopplingar, förblir rytmen korrekt. Således, om vi utesluter den subtila interjektionen "nay" i den enkla ramsan "Do ta nay", producerar dubbelramsan dubbelt så många ljud som den enkla ramsan. Dubbelramsor är längre i stilen och används ofta när man drar en lätt strandad båt på en lerig strand eller när en segelbåt färdas stadigt över en lång sträcka. Till exempel uttrycks raden: "När vattnet stiger, matar mullen / När vattnet drar sig tillbaka, ligger mullen vid stranden / Tyck synd om fisken som lider av torka / Tyck synd om mannen vars hopp är förgäves" som: "När vattnet stiger / Kom igen! Kom igen! Kom igen! Mulle / Kom igen! Kom igen! Matar / Kom igen! Kom igen! Kom igen!..."

Till skillnad från roddsånger är båtmanssånger verser och sånger av fiskare eller båtmän på handels- och transportbåtar i flodområden. Båtmanssånger är rika på lyrik, med ett melodiskt och resonant ljud som ekar genom hela floden. Förr i tiden sjöng unga män och kvinnor vid flodstränderna ofta i nattens tystnad, medan båtar drev upp och ner längs floden. Sättet som båtmanssånger sjungs på är enkelt och naturligt. Båtmannen knuffar ner spöet till flodbädden, håller spöet med båda händerna och vilar det mot båtens framsida på axeln, och använder sedan sin styrka för att knuffa båten mot strömmen mot fören. När han drar upp spöet vänder han sig tillbaka och går långsamt till sin ursprungliga position, det vill säga efter ett spötag vilar han och sjunger. Pausernas och sångens rytm beror på båtförarens position och om båten går nedströms eller uppströms, med eller mot vinden... I vissa fall, medan båten färdas sent på natten, sitter de på sidan av båten och sjunger för varandra. Det finns två stilar av båtförarsånger: oavslutade sånger och långa, sammanhängande sånger.

"Hát đò đưa bỏ chừng" (en typ av folkvisa) börjar ofta med ett långt, dröjande "ơ..."-ljud. "ớ"-ljudet i början och mitten av sången uttrycker en melankolisk lyrik. Sångaren pausar mitt i sången, vilket skapar en känsla av förväntan. Efter att båten har färdats en viss sträcka på floden återupptas sången med innerlig känsla. "Hát đò đưa bỏ chừng" äger vanligtvis rum när seglen är gynnsamma, vilket gör rodden lättare och båten glider försiktigt nedströms. Till exempel kan en sång framföras: Kvinna: "Sent på kvällen är vattnet lugnt och vinden stilla / Varför inte lyfta stången och gå till båten för att spela?" Man: "Den här båten saknar havet så mycket / Fångad i tjänstemannens residens, hur kan vi gå nedströms?" Kvinna: "Vem förbjuder eller stängslar in floden? / Om du vill gå nedströms, betala skatten och gå nedströms..."

Båtsånger som sjungs på långa resor framförs vanligtvis när båtar trängs tillsammans på en flodtur, med unga män och kvinnor som sjunger i call-and-response-stil för att uttrycka sina känslor för varandra. Eftersom de måste följa reglerna för poetisk melodi kan varje person sjunga olika. Melodin förändras i varierande grad beroende på psykologiska förhållanden och specifika omständigheter, vilket resulterar i ett bredare spektrum av musikaliska variationer. Till exempel: "Den vilda tuppen, du är så vacker, visar upp dina fjädrar/Varför hålla den i en bur istället för att låta den slåss?/Mor och far, jag har nått giftemålsåldern/Vid femton eller arton ska jag gifta mig/Jag ska gå ut på gatan, vissa ska gifta sig, vissa inte/Jag skäms inför mina vänner, vilket orsakar mina föräldrar så mycket hjärtesorg/Vem ska jag ge presenter till min mormor?/Vem ska jag ge för att kompensera för mina föräldrars börda?"...

Medan båtsånger vanligtvis framförs längs flodstränder, är folksång en mer utbredd form av folksång i många landsbygdsområden. Folksång finns i två former: tillfällig sång och gruppsång. Melodin "ví nói" är den mest grundläggande formen av folksång, men i Thai Binh-provinsen inkluderar folksång även båtsånger, trumsånger, ökensånger och mer.

"Singing in the open" är en form av friformssång utan någon specifik innehållssekvens. Medan en plöjare arbetar ute på fälten kan han stanna upp och spontant sjunga: "Ho...oh...ho/ Hej flicka som bär ett ok/ Om du behöver en bärstång, kom hit så snider jag en åt dig/ Hej flicka som bär en konisk hatt/ Är det ödet eller har du misstagit någon annans öde (oh...ho)..." och risodlaren på det närliggande fältet svarar: "Ho...oh...ho/ Hej mannen som plöjer det djupa fältet/ Fårorna är raka, buffeln är tam (oh...ho)/ Vi känner redan varandras grunda och djupa fält/ Hur kan den ena stå och den andra sitta och vända sig bort (oh...ho)?"

"Hát đám" är en form av kollektiv sång som ofta förekommer under festivaler, fester och helgdagar. Unga män och kvinnor från samma by, eller från närliggande byar, kommer samman för att sjunga och utbyta kärlekssånger. Hát đám delas vanligtvis in i tre steg: hälsningssånger, kärlekssånger och avskedssånger.

Hälsningssånger, utmaningssånger och gåtsånger är korta sånger som inleder en sångstund, där man presenterar sig för en vän eller föreslår en sång. I detta skede har sångerna en glad och livlig atmosfär. Till exempel sången: "Åh, en flock vita tranor! Hör ni oss sjunga dessa ord? Sjunga vackra verser, vackra verser, sjunga verser om att bli man och hustru, åh tranor..."

Kärlekssånger, uppvaktningssånger och löften är den längsta delen av sången. De innehåller mycket innehåll och uttrycks i ett ömt, lyriskt språk. Kärleken mellan unga män och kvinnor uttrycks genom metaforer och liknelser. Till exempel: ”När jag möts här ställer jag mig denna fråga: Är regnvattnet i krukan fortfarande fullt eller tomt? Så länge har inget regn fallit. Så länge har inga hälsningar utbytts. När ska vinden bära doften av betelnötter? Så att jag kan plocka betelblad för att förbereda min betelpund…”

Avskedssånger är de sista verserna i ett bröllopsframträdande. Det här är några korta sånger för att säga adjö, som lämnar ett bestående intryck och hjälper varje person att komma ihåg sitt löfte. Vissa verser och sånger i avskedssånger är som högtidliga löften. Till exempel: "Nu går månen ner/Vi skiljs åt utan ett ord/Du återvänder hem och lämnar mig här/Jag kommer att vårda den här klänningen, min kära"...

Vaggvisor är en typ av lyrisk folkberättelse som är populär i de flesta regioner i landet. Vaggvisor i Thai Binh-provinsen kännetecknas av vaggvisornas stil i norra deltat, med en relativt enhetlig rytm, melodi och sångframförande, men den musikaliska stilen och det specifika innehållet i varje sång har fortfarande sina egna unika drag. I den norra delen av Thai Binh börjar vaggvisornas inledande rader ofta med en typ av ljud med samma ton men annan accent, där den inledande konsonanten utelämnas, och nära slutet av stavelsen ändras rimmen plötsligt innan den leder till sångens huvudinnehåll. Till exempel: "Ah ah ah ah...oh/Storken vadar vid dammen/Äter bittra fikon (oh...oh...) äter sura persikor." I södra och sydöstra delen av provinsen använder man vaggvisor med en serie homofoner med olika toner, såsom: "Bong bong bong bong bang bang", "Ru hoi ru hoi ru hoi", "Ha ha ha ha ha hoi"... Till exempel: "Ha ha ha ha ha hoi.../Mitt barn är sömnigt och dåsigt/Ledsen över att äta klibbigt ris, hirsgröt och kyckling/Det finns bara en aubergine kvar hemma/Hur kan det räcka med ris och mat för mitt barn?/Mitt barn gråter vissnat och trött/Gråter efter den krokiga persimonen i början av säsongen/Mitt barn längtar efter offergåvorna i templet/Längtar efter de kungliga bananerna som erbjuds kungen från byn/Mitt barn längtar efter det klibbiga riset från byn Ngang/Mitt barn längtar efter att äta melonen från Quai-marknaden...".

Folkvisor och danser är immateriella kulturarv som bara existerar i kompatibla arbets-, boende- och sociala miljöer. Idag blir scener med båtar som skjuts på floder och fiskebåtar som ror alltmer sällsynta, och det finns inte längre utrymme för traditionella båtvisor, folkvisor eller vaggvisor. Även spädbarn och förskolebarn hör sällan vaggvisor. Detta är en av de saker som många äldre oroar sig för: hur man praktiskt kan bevara folkvisor på varje plats.

Nguyen Thanh
Vu Quy, Kien Xuong

Källa: https://baothaibinh.com.vn/tin-tuc/19/224137/hat-dan-ca-o-thai-binh