Lyssna till berättelsen om keramikens återfödelse.

Fotografen och antikvitetssamlaren Nguyen Long Giang.

Konstruera... traditionella bostadsutrymmen

Giangs förfäders hem ligger i byn Trung (kommunen Ngoc Chau, distriktet Tan Yen, provinsen Bac Giang ), födelseplatsen för nationalhjälten Hoang Hoa Tham (1858–1913). Han återvände till sin hemstad och etablerade Viet Phu Linh Giang, cirka 500 meter från minnesplatsen Hoang Hoa Tham.

Han förvandlade sitt hem till ett ekoturismområde samtidigt som han visade upp de antikviteter han hade samlat under de senaste decennierna för vänner och besökare att beundra.

Viet Phu Linh Giang är ett komplex av klassiska hus typiska för norra Vietnams midlandsregion. Platsen, med sina dammar, paviljonger, fleråriga trädgårdar och restauranger, erbjuder en plats för vänner och besökare från fjärran att vila, njuta av landskapet och se hans antikvitetssamling, särskilt de som besöker De Thams födelseplats.

Designen "Östra väggmålningen" är skulpterad på den yttre skärmen på Linh Giang Vietnamese Palace.

Giang byggde ett trähus med tre fönster och två flyglar, tegeltak. Ett horisontellt hus stod mitt på Viet Phu-godset, i enlighet med den lokala traditionen för hus- och trädgårdsbyggnation, men i större och mer imponerande skala.
Där visar han antikviteter gjorda av keramik, porslin, trä, sten, brons, jordbruksverktyg, dekorativa delar, forntida tempel- och pagodarkitektur, bilar och mer.

Trähuset är också ett värdefullt arkitektoniskt och konstnärligt föremål som visar upp den traditionella levnadsmiljön för byborna i norra Vietnams Midland-region. Och alla som besöker det är förtjusta.

Keramisk mosaikkonst

Det som imponerade mest på mig under mina två besök på Linh Giang Vietnamese Mansion var hans "mosaik-keramiksamling". Från vaser, burkar, krukor, piedestaler, handfat, skålar och tallrikar till teserviser gjorda av vietnamesisk keramik från Ly-, Tran- och Le-dynastierna, och kinesiskt porslin från Yuan-, Ming- och Qing-dynastierna ... allt hämtat från olika platser och utställt i trähuset.

Nguyen Long Giang äger även keramik- och porslinsföremål som andra skulle slänga, men som har blivit unika artefakter i hans samling. Det är keramik- och porslinsföremål som Giang har inlagt på skärmar, grunda handfat, krukor, horisontella plaketter, trädörrar… och till och med på århundraden gamla keramik- och porslinsföremål.

Konsten att lägga keramik i arkitektur dök upp i Hue runt Minh Mangs regeringstid (1820-1841). Vi ser den ofta på arkitektoniska strukturer inuti den kejserliga citadellen, såsom Thai Hoa-palatset, To-templet, Duyet Thi-hallen och särskilt på tempelportarna Trieu Mieu, Thai Mieu, Hung Mieu, The Mieu…

Under Nguyen-dynastin, när murare byggde grunden till palats, tempel och andra strukturer inom Hues kejserliga citadell, använde de keramiska fragment, främst importerade från Kina, för att dekorera grundens yttre yta. Denna metod dolde både konstruktionsfel och höll strukturerna ljusa och rena, till skillnad från traditionellt murverk som krävde årlig vitkalkning.

Designen "häst som korsar bron" är inbäddad i den grunda poolen.

De använde också trasiga keramikbitar för att skapa landskapsdesigner, figurer, blommor, fåglar och djur ... för att dekorera panelerna och takfoten på tempelportarna som ledde till helgedomarna tillägnade Nguyen-dynastins kungar.

Höjdpunkten för keramisk mosaikkonst inom Nguyen-dynastins arkitektur var under Khai Dinhs regeringstid (1916-1925), med representativa verk som Hien Nhan Mon, Chuong Duc Mon, Duyet Thi Duong (inom den kejserliga citadellen), Cuu Tu Dai (inom An Dinh-palatset) och särskilt Thien Dinh-palatset (inom Ung Lang - Khai Dinhs grav), som många konstforskare har liknat vid "Vietnams mosaik".

Nguyen Long Giang har besökt Hue många gånger för att delta i antikutställningar under Hue-festivalerna. Han är fascinerad av den keramiska mosaikkonsten, "Vietnams mosaik", som finns på många historiska platser i den antika huvudstaden.

Så när han återvände till Viet Phu Linh Giang använde han den konsten för att dekorera de arkitektoniska strukturerna där, vilket ökade värdet på de flisade och trasiga keramiska föremålen som folk vanligtvis föraktar och inte bryr sig om att samla på.

Enligt Do Tuan Khoa, chef för Bac Giang-museet: ”Herr Giang är en av få personer med djup förståelse för kultur, som noggrant har samlat många artefakter som speglar landets utvecklingsperioder. Han brinner inte bara för sitt arbete, utan som medlem i Vietnams kulturarvsförening och den provinsiella litteratur- och konstföreningen bevarar och främjar herr Nguyen Long Giang aktivt kulturarvets värde, tillhandahåller värdefull information till forskare och donerar artefakter till provinsmuseet.”

Nyligen öppnade Linh Giang Vietnamese Mansion sina dörrar för studenter, besökare och turister som kommer för att utforska, uppleva och ta souvenirfoton, och det har blivit en mötesplats för antikvitetsentusiaster över hela landet.

En unik "mosaikkeramiksamling"

Medan mosaikkonsten i den antika huvudstaden Hue endast innebar inläggningar av keramik på arkitektoniska element gjorda av kalkmurbruk, så lades keramiken i Linh Giang Vietnamese Mansion inte bara in i kalkmurbruk, utan även i trä och porslin.

Motivet "plommonblomma och sparv - dubbel livslängd" är inlagt på den yttre skärmen.

Dessutom, medan hantverkare i Hue under Nguyen-dynastin ofta använde trasiga bitar för mosaikarbeten för att få strukturer att se ljusa och livfulla ut, "extraherade" Nguyen Long Giang dekorativa detaljer med hjälp av färgade glasyrer från trasiga eller flisade keramiska bitar. Giang återskapade dessa detaljer på olika material och artefakter, och höll fast vid de ursprungliga dekorativa designerna – vad jag skulle kalla en återfödelse av århundraden gamla artefakter. Detta är det unika med "mosaikkeramiksamlingen" på Linh Giang Vietnamese Mansion.

Han återskapade motiv som "plommonblomma och trana", "häst som korsar en bro", "plommonblommor som symboliserar livslängd" och "två enhörningar som hyllar livslängden", vilka var mycket vanliga på Nguyen-dynastiets porslin och kinesiskt porslin, på den grunda bassängen. Giang lade också in motiv som "Östra väggmålningen", "plommonblomma och sparv - två livslängder", "drake och häst", "plommonblomma och fågel", "drake och enhörning som hyllar livslängden" och "lotus och krabba" på skärmarna framför huvudbyggnaden.

Motiven "lotus" och "blomma och fågel" som finns på porslinet från Le-Trinh-perioden är inlagda i huvuddörrarna till den trefackiga, tvåvingade träbyggnaden. Han skapade också de kinesiska tecknen "Duc Luu Quang" (Dygden varar för evigt) i porslin och fäste dem på de horisontella plaketterna som hänger i det antika utställningshuset…

I synnerhet separerade han noggrant varje detalj i designen av "bönsyrsa som leker i molnen" på en trasig kinesisk porslinstallrik från 1700-talet, för att kunna lägga in den på insidan av en keramisk tallrik från samma period och därmed återuppliva en artefakt av konstnärligt värde men med ett olyckligt öde ...

Nguyen Long Giangs anmärkningsvärda prestationer inom denna "nya stil" av keramisk mosaikkonst har bidragit till att återuppliva skadade keramiska föremål – ofta kallade "skadade" av yrkesverksamma – och förvandlat dem till unika, estetiskt tilltalande konstverk med kulturellt värde. Tack vare honom har dessa "skadade" föremål fått en ny identitet och ett nytt värde.

”Ingen antikvitet ska kastas bort. De bara omvandlas från en form till en annan och behåller sitt värde. Allt beror på samlaren.” Det var vad Nguyen Long Giang berättade för mig när jag besökte Linh Giangs vietnamesiska herrgård och beundrade hans unika ”återfödda” keramiska verk en sen höstdag.

Källa: https://baoquangnam.vn/nghe-chuyen-gom-su-tai-sinh-3142286.html