Berättare gjorda av lera från keramikbyn Bat Trang.

I den tysta atmosfären i en keramikverkstad i Bat Trang, där doften av fuktig jord blandas med ugnens värme, arbetar Nguyen Truong Son tyst vid sin drejskiva. Han talar inte mycket medan han formar leran, utan fokuserar bara på varje mönster och händernas rörelser.

Báo Tuổi Trẻ•10/04/2026

Förutom att vara keramiker är Nguyen Truong Son (höger) även en talare som delar med sig av sina kunskaper om keramik - Foto: Tillhandahållen av intervjupersonen.

För Son är varje färdigt eller trasigt verk en del av den kreativa resan. "Keramiken lärde mig tålamod, lärde mig att acceptera både framgång och misslyckande", sa Son.

Uppväxt i en keramikby.

Hantverkaren Nguyen Truong Son, född på 1980-talet och uppvuxen i keramikbyn Bat Trang (Gia Lam, Hanoi ), kom till keramiken lika naturligt som att andas. Lera är inte bara ett material, utan också ett minne, en levande miljö och en välbekant livsrytm för hela hantverksbyn.

Hans barndom var fylld av små uppgifter i familjens verkstad. ”Ända från ung ålder lät mina föräldrar oss barn dela på arbetet. Det fanns många steg i keramiktillverkningsprocessen som jag kunde hjälpa till med, som att forma keramiken och göra glasyren... Min kärlek till keramik och lera började förmodligen redan då”, mindes han.

Men Son valde inte vägen att upprepa det som redan gjorts. Han trodde att keramiktillverkning är en process av kontinuerlig förändring, för om det bara stannade vid reproduktion skulle keramiken dö. Det var ur denna tanke som han och en grupp unga vänner i slutet av 2021 grundade keramikvarumärket BUT. Projektet föddes ur hoppet att ungdomar i hantverksbyn skulle fortsätta historien om Bat Trang-keramik med hjälp av ett samtida språk, där tradition och kreativitet går hand i hand.

I början fokuserade BUT keramik på unika, unika vaser. Varje vas hade en annan form, glasyrfärg och ytstruktur; ingen var den andra lik. Keramikentusiaster kände snabbt igen dess särprägel: rustik men ändå raffinerad, frisinnad men ändå djupgående.

När denna produktlinje blev väl mottagen fortsatte Son att utöka sitt kreativa utrymme till keramikmålning – ett mer utmanande område som kräver en kombination av keramiska tekniker, måleri och känsla. I verkstaden tillverkas de keramiska målningarna för hand, torkas och bränns sedan i ugnen.

Vissa verk lyckades, andra gick under efter dagars väntan. Son skyggade inte för dessa misslyckanden. ”Det fanns tillfällen då två tredjedelar av verken förstördes i ugnen”, berättade han och fortsatte sedan: ”Alla var besvikna, men jag tyckte helt enkelt att det var okej, det var bara en utmaning, och nästa gång skulle säkert bli en succé.” Det lugnet måste komma från hans långa erfarenhet av lera, eld och begränsningarna i mänskliga förmågor.

Jag vill att keramik ska bli en bro som för människor närmare vietnamesiska värderingar. Det är då lera inte längre är livlös utan blir ett material som kan berätta historier om minnen, traditionella hantverk och till och med kärlek till landet.

NGUYEN TROUNG SON

Skaffa dig livserfarenhet för att fördjupa din karriär.

Efter många år i yrket valde Nguyen Truong Son att resa för att återuppfinna sig själv. Han företog en gång en vandring genom Vietnam, vilket gav sig själv den nödvändiga pausen från det snabba livet. Han sa att han ville ha tid och utrymme att varva ner, att koppla bort sig från projekt och arbete för att få nya upplevelser.

Resan gav honom en djupare inblick i kulturlivet i många regioner, men det som resonerade djupast med honom var den mänskliga kontakten. Nätterna i skydd från regnet under skolans takfot, de enkla måltiderna som delades av bergsfolket... allt blev ett levande material för Sons senare kreativa arbete.

I sina kollektioner av BUT-keramik uttrycker Son öppet sin önskan att berätta historien om vietnamesisk kultur genom keramikens språk. Phu Cau-kollektionen, inspirerad av hmongkvinnors smycken, är ett exempel. Vaserna, formade som höglandsörhängen, frammanar bilden av kvinnor som vandrar bland bergen och skogarna i nordvästra Vietnam.

Vägen Son valde var inte lätt. Att starta ett företag i en väletablerad hantverksby innebar att hitta sin egen väg utan att avvika från sina rötter. Det fanns svårigheter med att bygga ett team, experimentera med material, välja glasyrer och bränna i ugnen; varje steg var en läxa.

Det som håller honom vid liv är att ständigt fråga sig själv: "Varför började jag?" eftersom just den frågan för honom tillbaka till hans ursprungliga kärlek till jorden, till keramik och till den kulturella berättelse han vill berätta.

Där kallar man ofta de som har sysslat med hantverket länge för "hantverkare". Men Truong Son vågar bara kalla sig själv keramiker. Han vill att keramiken ska vara mer fantasifull, inte begränsad till ett ramverk. Det betyder inte att han tillverkar keramik frikopplad från verkligheten, utan snarare att han ger sig själv rätten att experimentera, att misslyckas och att berätta historien om den era han lever i genom varje verk.

Nguyen Truong Son med ett av sina unika konstverk - Foto: Tillhandahållen av konstnären.

Unik ålformad keramik

Ett av Nguyen Truong Sons mest utmärkande verk är hans "be chach"-keramik. Denna keramiktillverkningsmetod, inspirerad av forntida tekniker, har utvecklats av honom för att bevara hantverkarens ursprungliga handavtryck. Som ett resultat har keramikytan en naturlig, ojämn textur, vilket skapar en unik ljuseffekt.

"Med handgjuten keramik kan man tillverka dussintals verk om dagen, men med lerål kan man bara tillverka tre till fem verk om dagen. Varje produkt är unik. Inte ens personen som tillverkar den kan kopiera den exakt", sa Son.

Det är just denna unika egenskap som gör honom mindre orolig för att kopiera. Son medger att det i hantverksbyn är oundvikligt att bli lärd av eller imiterad. Men han anser att kärnvärdet i handgjord keramik ligger i handavtrycket, känslorna och den tid som hantverkaren investerar.

”För att vara pionjär måste man acceptera att bli kopierad. Men med unik keramik går kopieringen bara så långt som till formen; den kan inte beröra själen”, konstaterade Son självsäkert.

Sakta ner, gör mindre, gör saker annorlunda.

När man tittar på Nguyen Truong Sons keramiska verk, bär det grova men meningsfulla avtrycket av hans hand, kan betraktaren förnimma en långsam anda som kontrasterar mot den hastiga rytmen i livet utanför. Detta är inte bara nostalgi, utan ett sätt att föra dialog med nuet.

Hans keramik är inte bara till för att visas upp; den är avsedd att få människor att stanna upp, röra vid och lyssna. I den moderna världen, där många produkter skapas snabbt och liknar varandra, väljer Nguyen Truong Son den motsatta vägen: att arbeta långsamt, att arbeta mindre och att arbeta annorlunda.

Han vill inte bara bidra till att hålla keramikbyn Bat Trang vid liv utan hoppas också kunna ge den nytt liv. Hans berättelse innehåller minnen från byn, personliga upplevelser, resor och till och med de öppna sprickorna i keramiken. För Son är det dessa saker som skapar den bestående skönheten hos vietnamesisk keramik idag.

Källa: https://tuoitre.vn/nguoi-ke-chuyen-bang-dat-tu-lang-gom-bat-trang-20260409112114496.htm