Det lilla huset, inbäddat i en gränd vid Nguyen Thai Hoc-gatan (Quy Nhon Nam-distriktet), är lugnt, det enda ljudet är det mjuka skrapandet av färg på kompositmasker. Väggarna är täckta med teatermasker, som alla uppvisar ett unikt uttryck: vildsint med skarpa, sneda ögon, den värdiga hållningen hos en lojal minister, eller de mjuka, graciösa dragen hos en kvinnlig huvudrollsinnehavare...

Herr Tran Ngoc Van målar masker för traditionell vietnamesisk opera.
FOTO: BAO MINH
Sittande vid ett litet bord applicerade Tran Ngoc Van tyst varje penseldrag på den ofärdiga masken. Ibland pausade han, kisade, undersökte verket och fortsatte sedan. "Att måla en mask till traditionell opera handlar inte bara om att matcha färger vackert. Man måste fånga karaktärens essens innan man kan applicera penseldragen", sa han.
Minnen bars med på ljudet av de ceremoniella trummorna.
Traditionell vietnamesisk opera (Hát Bội) började under hans barndom på den gamla landsbygden i Bình Định. På den tiden, när trummorna från den ceremoniella processionen ekade från bytorget, brukade barnen lägga ner sina lekar och rusa för att titta. När sammetsridån öppnades dök karaktärerna med sina färgglada ansikten upp och fängslade den unge Trần Ngọc Vân med varje rörelse på scenen. Det minnet stannade kvar hos honom i många år efteråt.

Färgglada traditionella operamasker är målade på kompositmaterial.
FOTO: TRAN VAN
Vid 17 års ålder anmälde han sig frivilligt till militärtjänst. Efter att ha lämnat armén 1985 fortsatte han med högre utbildning och studerade sedan teater och film i Hanoi . När han återvände till sin hemstad fann han sitt kall inom journalistiken på Quy Nhon Radio Station och sedan Quy Nhon Cable Television. Hans år inom tv tog honom till många platser, utforskade historiska platser, traditionella hantverksbyar och de rika lagren av folkkultur i detta kampsportsland.
Senare, när han övergick till att arbeta inom turism , fortsatte han att behålla vanan att berätta historier om sitt hemland genom kultur. "På resor som tar turister för att uppleva lokal kultur tar jag dem ofta med för att se traditionella operaföreställningar och besöker sedan artisternas hem för att interagera med dem. Utländska turister är mycket intresserade; de frågar ständigt om betydelsen av färgerna i varje karaktärs ansikten. Utifrån det kom jag på idén att göra traditionella operamasker som souvenirer som bär Binh Dinhs utmärkande prägel", berättade Van.
Men det som oroade honom mest var vad som låg utanför scenen. För att få en perfekt föreställning var artisterna tvungna att sitta i timmar bakom scenen och noggrant sminka sig och måla sina ansikten från tiden före solnedgången. Efter nästan två timmars smink omfamnade de sina karaktärers öde i pjäsen i tre till fyra timmar på scenen. När ridån gick ner vid midnatt, efter bara 15 till 20 minuter av att ta bort sminket, försvann de utarbetade penseldragen och färgerna som innehöll hela pjäsens själ på ett ögonblick. "Den var vacker, men dess existens var för kort", sa Mr. Van långsamt.
I traditionell vietnamesisk opera är ansiktsuttryck nästan ett språk i sig. De som är kunniga inom hantverket kan känna igen en karaktärs personlighet bara genom att titta på dem: ett rött ansikte symboliserar lojalitet, ett svart ansikte representerar integritet och ett vitt ansikte antyder bedrägeri och förräderi… Han ville bevara den skönheten på sitt eget sätt.
Söker efter karaktärens "essens".
Han reste mycket, besökte traditionella operatrupper, följde deras framträdanden och träffade artisterna för att ta fotografier, och dokumenterade noggrant varje detalj i deras komposition. Resan för att bevara den traditionella operans själ var dock långt ifrån enkel. Utan formell konstutbildning eller skulpturutbildning var han tvungen att lära sig allt från grunden.
Efter noggrant övervägande av olika material valde Mr. Van komposit på grund av dess lätthet, hållbarhet och förmåga att behålla färgen länge, vilket var lämpligt för att bevara de uttrycksfulla dragen hos traditionella vietnamesiska operaansikten. Men när han presenterade sin idé för någon att tillverka formar fick han bara negativa svar på grund av den lilla mängden. Oberörd bestämde han sig för att experimentera på egen hand. Han köpte cement för att göra testformar och lärde sig blandningsformler för kompositer online. I början inträffade olyckor ständigt. En gång, när han kämpade med att blanda materialen, kände han en stark bränt lukt, eftersom han trodde att riskokaren på spisen hade fattat eld. Först när han återvände till sin arbetsbänk insåg han med fasa att kompositblocket avgav tjock rök eftersom han hade tillsatt för mycket katalysator. Efter den näst intill träffen började han noggrant registrera varje blandningsförhållande som en livsläxa.

Eleverna får uppleva att rita traditionella vietnamesiska operamasker under ledning av herr Vân.
FOTO: TRAN VAN
Enligt Van handlar det inte bara om att måla masker till traditionell vietnamesisk opera om att färglägga dem vackert, eftersom även ett litet penseldrag eller några felaktiga linjer kan förvränga karaktärens uttryck och personlighet. För att skapa ett komplett verk, från formtillverkning och gjutning till färgkoordination, måste konstnären lägga ner hela sitt hjärta och sin själ i det. "När man målar måste man verkligen känna karaktärens själ, man måste förstå varför en karaktär har sneda ögon och en annan har ett rynkigt ansikte, först då kommer masken att ha anda och själ", delade Van.
Det speciella är att dessa masker inte är till salu. Han använder dem som gåvor till sina turister för att introducera konsten att skapa traditionell vietnamesisk opera och för att visa uppskattning till familjerna till de konstnärer som har bevarat hantverket i generationer.
Han nöjde sig inte med att bara skapa masker i sitt lilla hus, utan ville också föra vidare den kärleken till den yngre generationen. Han organiserade många gratis maskmålningsworkshops för elever i Quy Nhon och An Nhon; etablerade konstklassen "Dong Tam - Connecting Love" för att lära ut måleri gratis till 25 barn med särskilda omständigheter; och tillhandahöll material för konststudenter att bedriva forskning om konsten att skapa traditionell vietnamesisk operasmink (hat boi). För att sprida värdet av detta arv på djupet etablerade han Face Art Binh Dinh Club och bjöd in många traditionella operakonstnärer som folkkonstnären Xuan Hoi, folkkonstnären Phuong Thao och hantverkaren Hoang Viet att delta i utbyten. Vid dessa möten får ungdomar inte bara själva måla på vita masker, utan också höra historierna bakom varje karaktär.
Herr Vân avslutade sin berättelse om upp- och nedgångarna för en amatör som söker efter den traditionella teaterns själ och böjde sig ner mot sitt välbekanta lilla bord. I hans händer avslöjade den ofärdiga masken gradvis sin essens genom varje minutiöst penseldrag. Han sa mjukt: "Jag tänker inte alls på bevarande. Jag hoppas bara att den här masken tjänar som en påminnelse om att Bình Địnhs traditionella teater fortfarande existerar."
Källa: https://thanhnien.vn/nguoi-luu-than-sac-hat-boi-tren-mat-na-185260617141437896.htm











