Dessa videor sprider en kärlek till kulturarv.

Under senare år har temat traditionella hantverksbyar gjort comeback på skärmen och lockat publiken med realistiska skildringar av det enkla arbetslivet på landsbygden. Förutom att skildra skönheten i traditionellt hantverk utforskar dessa verk även bevarandet och fortsättningen av kulturarv i ett modernt sammanhang, särskilt genom perspektivet på unga människor som återvänder för att fortsätta handeln. Filmen "Against the Road, Against the Sun", som för närvarande sänds på VTV1 (Vietnam Television), är en höjdpunkt i denna trend och tar rökelsetillverkningsbyn till skärmen med en känslomässigt rik berättelse som andas livets essens.

Scen från filmen "Mot strömmen, mot solen".

Fängsla tittarna med en enkel men fängslande berättelse.

Efter nästan 20 avsnitt har "Mot strömmen, mot solen" gradvis gjort sig ett namn inom genren av tv-dramor som utforskar landsbygdsliv och traditionellt hantverk. Med sin rytmiska berättarkontext låter serien vardagliga konflikter leda tittarna till större berättelser om familj, kärlek, försoning och strävan att bevara traditionellt hantverk.

Mot bakgrund av en traditionell rökelsetillverkningsby i norra Vietnam, badande i livfulla färger under solen, kretsar regissören Vu Minh Tris film kring Mr. Phucs familj, ägaren till den berömda rökelsefabriken Tam Phuc. Efter den tragiska förlusten av sin fru uppfostrar han ensam sina två döttrar. Medan Van är en lugn, principfast bytjänsteman som alltid prioriterar ansvar, representerar Mai den yngre generationen med en innovationsanda och en vilja att ta risker.

Efter att ha tagit examen i marknadsföring gav Mai upp möjligheter i staden för att återvända till sin hemstad och påbörja resan med att återuppliva familjens traditionella rökelseverkstad. Detta beslut kom inte bara från familjekärlek utan också från en önskan att återupprätta rökelsemärket Tam Phuc. För Mai är rökelsetillverkning inte bara ett sätt att försörja sig, utan också ett minne och en källa till stolthet för hela hennes familj.

Mais resa hem är långt ifrån enkel, då hon konfronteras med gamla fördomar och långvariga konflikter mellan Mr. Phucs familj och Mr. Trucs och Mrs. Diens familjer. I detta sammanhang blir förhållandet mellan Mai och Trung – sonen till den "rivaliserande familjen" – en fängslande höjdpunkt. Från konfrontation och gräl till att gradvis hitta en gemensam grund i sin önskan att bevara sitt yrke med ett nytt tankesätt, förkroppsligar deras kärlekshistoria filmens titel: Att gå emot fördomar för att hitta sin egen väg. "Mot strömmen, mot solen" är därför en vacker metafor för valets resa – att kliva ur sin komfortzon, anta utmaningar för att växa och bevara kärnvärden.

Genom de avsnitt som hittills sänts har tittarna upplevt en annan nyans av tv-drama. Istället för att jaga dramatiska situationer eller oväntade vändningar fängslar serien publiken med sin enkla berättelse om bylivet, bekanta men relaterbara konflikter som gradvis sjunker in naturligt. Denna övertygande kraft uppnås tack vare skådespelarnas återhållsamma och nyanserade prestationer.

Särskilt de två verkliga paren, Ngoc Huyen - Dinh Tu och den förtjänstfulla konstnären Nguyet Hang - Anh Tuan, skapar en naturlig synergi mellan karaktärerna. Dessutom skapar medverkan av erfarna konstnärer som den förtjänstfulla konstnären Thanh Quy, den förtjänstfulla konstnären Thanh Binh, Tu Oanh, tillsammans med de unga skådespelarna Minh Thu, Anh Duc... en mångdimensionell och livfull ensemble av karaktärer.

Utöver en kärlekshistoria och ett familjedrama målar "Mot strömmen, mot solen" också en levande bild av det moderna landsbygdslivet – där vanliga människor strävar efter att balansera bevarandet av traditioner med att anpassa sig till förändringar. Den förtjänstfulla konstnären Thanh Quy (i rollen som Mr. Chinh) delade med sig av att filmens mest värdefulla aspekt är dess återkomst till landsbygden, där man återskapar skönheten och rytmen i traditionella hantverksbyar. Genom detta får inte bara publiken utan även konstnärerna möjlighet att bättre förstå dagens yngre generation – de som försöker bevara kulturarvet med ett nytt tänkesätt.

När film bidrar till kulturspridning

Dragkraften hos filmer om traditionellt hantverk ligger inte i ämnets nyhet, utan i hur filmerna låter tittarna få kontakt med kulturens djup. Med "Mot strömmen, mot solen" uppnås detta genom noggrann forskning om traditionellt hantverk, miljön och en seriös filmskapande strategi.

Konstnären Trung Anh – som ansvarade för konstdesign och scenografi – sa att teamet inte återskapade landsbygden på ett illustrativt sätt, utan siktade på ett utrymme med tidsmässigt djup, där det gamla och det nya samexisterar. Tegeltak, tegelgårdar, rader av betelträd, verkstäder, betongvägar, nybyggda hus... visas sida vid sida och återspeglar korrekt rytmen i landsbygdslivet idag. De två verkstäderna i filmen – Tam Phucs verkstad och Mr. Trucs verkstad – är utformade som två motsatta värdesystem: det ena varma och traditionsbevarande; det andra praktiska och funktionella. Även små detaljer som lergodskrukan, det vävda brickan, altaret, fönsterkarmen eller den gamla stolen valdes avsiktligt, vilket bidrar till den "realistiska känslan" som får publiken att tro på filmens värld .

För att autentiskt återskapa rökelsetillverkningen undersökte filmteamet inte bara platsen utan undersökte också grundligt produktionsprocessen, det dagliga livet och lokalbefolkningens arbete. Detta är en avgörande faktor för filmer om traditionellt hantverk, eftersom även en ytlig inställning kan förvränga den sanna identiteten. De livfulla röda rökelsetorkgårdarna, buntarna av rökelsepinnar arrangerade i lager, den kvarhållande doften av kanel och sandelträ och människornas enkla liv porträtteras levande på skärmen. Förutom att skapa en estetisk effekt väcker dessa detaljer också associationer till hantverksbyturism och potentialen att integrera detta arv i det samtida livet.

Skådespelaren Dinh Tu (som spelar Trung) berättade att det var en enorm utmaning att bara hitta en realistisk miljö för en traditionell hantverksby. Filmteamet var tvungna att undersöka många platser och till och med transportera hundratals buntar med rökelsepinnar för att arrangera och skapa den mest naturliga miljön på skärmen.

På sociala medier har många bilder på unga människor som "checkar in" i rökelsetillverkningsbyn dykt upp, kopplade till filmens effekt. Attraktionen av livfullt återskapade glimtar av bylivet genom varje bildruta bidrar till att inspirera unga tittare att tänka nytt kring karriärval och hur man bevarar kulturarv. När film uppnår detta är det inte bara en konstnärlig framgång utan också en kulturell spridning.

Källa: https://hanoimoi.vn/nhung-thuoc-phim-lan-toa-tinh-yeu-di-san-748062.html